加德纳艺术教育思想给我们启示.docVIP

加德纳艺术教育思想给我们启示当我们思考中国艺术教育改革问题的时候，势必要对世界上影响巨大的各种艺术教育思想进行深入而细致的探究。在以往的艺术教育改革实践中，我们对奥尔夫、科达伊、达尔克罗兹、铃木、卡巴列夫斯基等人的教育思想，有过较多的认识和理解，在教学中也从事过长期而扎实的实验，甚至在实践中还取得了许多宝贵的经验。无疑，这一切都是我国艺术教育改革中的幸事。令人惋惜的是，我们对当今世界上在发展心理学和教育学方面颇具影响力的加德纳的艺术教育思想却知之甚少。显然，这又是我国艺术教育改革及艺术教育研究方面的一个重要欠缺。 加德纳是当今美国乃至世界范围内最有影响力的发展心理学家和教育家。三十多年来他领导的《零点项目》成为美国乃至全世界心理学界和教育学界持续时间最长、研究规模最大、涉及面最广、影响力也最深的科学研究项目。这个项目取得的丰硕成果，不仅涉及心理学、教育学的领域，也深深地涉及到艺术教育的领域。有关艺术教育的研究成果，充分地表现在他的名著《多元智能》一书中。书中“艺术推进”简介一章，对该项目在艺术教育的科学实验做了较充分的概括性阐述，其艺术教育思想在这里有着比较集中的表现。 加德纳的艺术教育思想，基于他的多元智能理论。所谓多元智能，其主旨内容是指：人类的思维和认识世界的方式是多元化的，而绝非传统智能观所推崇的那种单纯地局限在语言的、数学逻辑的一种思维方式之中。综观人类的思维认知方式，基本上可说有七种。据此，加德纳将人的智能也归纳为七种。即：语言智能、数学逻辑智能、空间智能、音乐智能、身体运动智能、人际关系智能和自我认识智能。这七种智能同等重要，无所谓谁先谁后，孰重孰轻。因为在人类认识世界和改造世界的过程中，这七种智能都发挥着同样重要的巨大作用。 多元智能理论向传统智能发起了猛烈的挑战，它突破了传统智能观的认识局限，使人们对创造性和认识的理解大大地前进了一步，也使人们对教育的内涵和未来教育的模式进行了深入的再思考。其中，对艺术教育的认识提高到“音乐和其他人文艺术是人类了解自己和他们的世界的一个基本途径；它们是认知的一种基本模式”的高度，是全面教育中不可或缺的重要内容。因此，艺术教育不再被视为教育中的“副科”、“小三门”，而应该与语言、数学等科目一样，堂而皇之地具有基础教育核心学科的重要地位。 那么，结合我国艺术教育改革的实际，加德纳的艺术教育思想有哪些值得关注的内容呢？就当前而言，以下两点内容特别值得我们关注： 第一点，关于学习艺术学科的多寡问题。 加德纳认为：“让每个学生都学习所有的艺术形式，仅是一种理想，这种意见很难实现。实际上有太多的学科（依我的说法是有太多的智能）正在争相列入学校的课程表。但学校的一个学习日，已经被超负荷地分割了。按照我的观点，没有任何一种艺术形式拥有优先权。为此我情愿冒着得罪视觉艺术教育家的追随者（还有许多别的人）的风险，坚决主张所有的学生都应深入地接触一种艺术形式，却不一定非得是视觉艺术。的确，我宁愿学生精通音乐、舞蹈或戏剧等形式中的任何一种，也不主张他们一知半解地学习多种艺术形式。前一种学生起码知道一种艺术思维的方式，具有今后对其他艺术形式举一反三的能力。而后一种学生若不退出艺术领域的学习而从头开始，就永远是半瓶醋。” 加德纳的这种艺术教育思想被世界上许多国家的教育界所认同，例如：美国、德国、法国、瑞典、芬兰、印度、日本等。其中，美国的《艺术教育国家标准》就明文规定：“在每一年级阶段中，《标准》按照艺术学科的门类予以组织：舞蹈、音乐、戏剧和视觉艺术。”“全体学生至少在一门艺术学科上达到熟练水平的成就。”可见，美是分学科组织规划并安排学习的。应该说，这种举措是有其科学依据的。 首先，加德纳认为：“有明显的理由说，每一门类的艺术，都有其最适当的教育形式。”也就是说，音乐艺术有适宜于音乐思维的教育形式；视觉艺术有适宜于视觉或空间方式思维的教育形式；舞蹈艺术有适宜于肢体运动方式思维的教育形式……总之，还没有一种万能的教育形式可以适应所有艺术门类的教育和教学。 其次，加德纳还认为：“除非学生对于相关的艺术媒介拥有直接的、丰富的经验，否则无法评估他们的能力，甚至也无法评估他们的潜能。”这就是说，学生只有对某种艺术形式的艺术要素拥有直接的、丰富的经验，才有可能表现出他们的某种艺术能力或艺术潜能，也才有可能在此基础上发展这种艺术能力。否则，学生对某种艺术形式的艺术要素只做一般性的接触、浅尝辄止，那也就很难表现出他们在某种艺术形式上的能力或潜能，发展这种艺术能力的可能也就失去了机会。同样道理，学生只有对某种艺术形式的艺术要素拥有直接的、丰富的经验，其他人（教师、家长、同学等）才有机会发现、评估他们的某种艺术能力或艺术潜能。否则，别人发现他们某种艺术能力或潜能的机会也就