第七讲：陶渊明.pptxVIP

隐逸诗人之宗 田园诗人之祖;陶渊明诗歌艺术成就;陶渊明（365－427）， 一名潜，字元亮，谥号靖节先生。东晋文学家。浔阳柴桑人（今江西九江附近）。二十九岁时开始出仕,过着时隐时仕的生活。四十一岁再出为彭泽令，八十多天便弃职而去，从此归隐田园。;一、陶渊明生平及思想;魏晋风流与陶渊明的诗酒人生;真性情的诗酒人生;真性情的诗酒人生; 真性情的诗酒人生; 君子无故不撤琴书; 真与意 贵贱造之者，有酒辄设，潜若先醉，便语客：‘我醉欲眠，卿可去。”其真率如此。 《宋书》本传：“潜不解音声，而蓄琴一张，无弦。每有酒适，辄抚弄以寄意。” ;真 与 意;真与意;陶渊明的思想小结;二、陶渊明与田园诗;陶渊明田园诗艺术特征：;2、高远拔俗，浑然天成的艺术境界。妙合无间，看到的是画面，体味到的是意蕴。 少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去三十年。羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归园田。方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树巅。户庭无尘杂，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。 《归园田居》第一首 一片花飞减却春，风飘万点正愁人。唐·杜甫 泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。宋·欧阳修 不同于一般抒情诗的情景交融的境界，主管范畴的情与陶渊明诗中的意识不一样的。;归 庄 图 卷;3、天然本色，精炼传神的语言。不尚辞藻，不事雕琢。 以：“采菊东篱下，悠然见南山”为例。 苏轼说：“因采菊而见山，境与意会，此句最有妙处。近岁俗本皆作‘望’南山，则此一篇神气都索然矣” 晁补之阐发说 ：望“则既采菊，又望山，意尽于此，无余韵矣。”见“则本自采菊，适举首而见之，故悠然忘情，趣闲而累远”　　 两件事情，那种悠闲自得的意趣淡了，见，真正体现出了悠然自得的神趣。见，不期然而遇，和闲远的境界水乳交融，用望字就是一种有意识的行为不免一种吃力之感，破坏了悠然自得的情态，炉火纯青的境界，进入艺术的化境。;陶渊明诗歌的艺术特点;;陶渊明的影响表现在：; “郡遣督邮至县，吏白应束带见之，潜叹曰：‘吾不能为五斗米折腰，拳拳事乡里小人邪！’义熙二年，解印去县。” ----《晋书·陶潜传》; “吾于诗人无所甚好，独好渊明之诗。渊明作诗不多，然其诗质而实绮，癯而实腴”。 　　 ------苏东坡 “岁岁有黄菊，千载一东篱” “看渊明，风流酷似，卧龙诸葛” 　　 ------辛弃疾;课后思考题;元嘉之雄 百代诗宗; 谢灵运因是名门之后，才能出众，认为自己应当参与时政机要，但宋文帝对他“唯以文义见接，每侍上宴，谈赏而已。;“每有一诗至都邑，贵贱莫不竞写，宿昔之间，士庶皆遍，远近钦慕，名动京师。”——《宋书》 汤惠休曰：“谢诗如芙蓉出水，颜如错彩镂金。”——钟嵘《诗品》 “俪采百字之偶，争价一句之奇。情必极貌以写物，辞必穷力而追新”——《文心雕龙·明诗篇》;（一）内容： 谢灵运的山水诗，大部分是他任永嘉太守以后所写。这些诗，以富丽精工的语言，生动细致地描绘了永嘉、会稽、彭蠡湖等地的自然景色。 ;（二）艺术特色： 1、精工富艳的风格。意象密集，对偶句多，语言深奥典雅，从而在整体上形成富艳精工的风格。这种特点，也有人称之为 “ 以赋法入诗 ” 也即把赋的铺陈之法，用于诗歌创作。 2、细腻的景物刻划。刻划自然，给人以生动细腻之感。。《南史 · 颜延之传》载云： “ 延之与谢灵运俱以辞采齐名，而迟速悬绝。延之尝问鲍照己与灵运优劣，照曰：谢五言如初发芙蓉，自然可爱，君诗若铺锦列绣，亦雕缋满眼 ” 。 3、结构上的程式化特点。同时在结构上，谢灵运的山水诗也多是先叙出游，次写见闻，末尾谈玄或发感喟，而又常常拖首一条玄言的尾巴。 ;（三）对后世的影响 谢灵运的山水诗鲜丽清新，融情于景，如芙蓉初发，自然可爱，和同时期陶渊明的田园诗一起一改以往“理过于辞、淡乎寡味”的玄言诗，带领中国诗歌进入了一个崭新的境界，深刻的影响了后代诗人的创作，经后代诗人如南朝的鲍照、谢眺，唐朝的王维、孟浩然、柳宗元等诗人的努力，山水诗最终成为中国诗歌最重要的流派，甚至可以说，山水诗的创作精神体现了中国诗歌的特质。 ;三、谢灵运诗歌艺术的转变： ;四、谢灵