从谢涛表演看晋剧唱腔艺术发展.doc

从谢涛的演唱看晋剧唱腔艺术的发展 王笑林 在刚刚闭幕的第十届中国戏剧节上，山西省太原市实验晋剧院青年团须生演员、第十四届中国戏剧梅花奖获得者谢涛，以新编晋剧《傅山进京》的卓越表演，一举获得“中国戏剧奖·中国戏剧节优秀表演奖”第一名的好成绩。来自全国各地的戏剧界同行和中国剧协的各级领导、专家纷纷向她祝贺，甚至向所有来自山西的代表们祝贺。几乎全部的观众和评委、专家都对谢涛的表演及唱腔赞不绝口。晋剧须生原本就是中路梆子的当家行当。晋剧须生泰斗丁果仙当年就是以清脆、响亮的须生唱腔艺术使观众仿佛品尝到“脆生生的果子”一样而获得“果子红”的赞誉，同时奠定了女须生在晋剧艺术中的牢固地位。而今，这位在舞台上曾经演绎过晋剧现代戏《丁果仙》生动形象的新一代女须生演员谢涛再次把晋剧须生艺术提到了一个新的高度。 谢涛在中国戏剧节期间取得如此骄人成绩既令人吃惊又觉得是在情理之中。近年来，我省在全国各类戏剧艺术的评比中，仍旧保持了势不可挡的戏剧大省势头。话剧《立秋》、舞剧《一把酸枣》进入国家精品工程，晋剧《傅山进京》、京剧《走西口》荣获第十届中国戏剧节“优秀剧目奖”、蒲剧《山村母亲》荣获戏剧节“突出贡献奖”，《黄河管子声》荣获文化部“文化新剧目奖”，省晋剧院青年演员苗洁、吕梁市青年晋剧院演员梁桂星、临猗眉户剧团现代戏演员阎惠芳等荣获“第二十三届中国戏剧梅花奖”，使我省荣获“梅花奖”的演员达四十位，获奖人数稳居全国第一。07年的中国戏曲“红梅荟萃活动”和“中国少儿戏曲小梅花荟萃”活动，我省也捷报频传，不断取得优异成绩，接连把每届评比演出的最高奖项或者好名次为三晋父老夺回来，山西戏剧可以说是硕果累累。但是取得这些好成绩的同时也使人感到一些忧虑。获奖演员当中，“四大梆子”中以演唱为主的须生、青衣行当的获奖演员逐渐减少了，许多奖项是靠刀马旦或武功演员取得的。有些须生或者青衣演员在省内戏曲院团中是相当优秀的，或者是被我们普遍看好、估计必定能够获奖的，但是评比结果往往出人预料，不仅没有取得好成绩，有的甚至落在很靠后的位置，以致不仅使我们的演员或者选手自己不服，连我们参演剧团带队的领导也为选手大鸣不平。然而，当听了全国各地专家评委的讲评以后我们才逐渐明白，平时大受观众欢迎特别是山西当地观众看好的表演手段和演唱特点，竟然在全国是不受欢迎、不被看好的。然而，谢涛却胜利了，让人普遍担心的须生行当在谢涛这里没有让三晋父老失望，在绝大多数是南方观众的剧场里，她取得了好成绩，而且是出人意料的好成绩。在大感意外的同时，我又觉得是在情理之中，因为谢涛的表演与众不同，特别是和晋剧目前的须生演员的演唱方法大大的不同。 我省地方戏中有一种独特的演唱方法：“拔嘹子”。顾名思义，“拔嘹子”就是要让演员发出一种很“嘹亮”的嗓音，而且要比一般唱法“拔”出实际是“高”出几个音阶甚至是几度的发声技巧。“拔嘹子”是旧时代的产物，是过去演出条件落后，而观众又希望能够欣赏到演员优美唱腔表演的需要，当然也是演员为了更好地刻画和表现剧中人物而特意展示人物情绪的一个重要手段。“拔嘹子”虽说克服了当年演出条件差，离台口远的观众听不太清楚的弊病，但是也造成了演员嗓音过早损坏、疲劳和破坏剧中人物独特个性的问题。按理说，随着演出条件的改善，特别是剧团音响设备的更新换代，台下观众聆听演员演唱的问题已经解决，这种脱离艺术需要的“拔嘹子”应该大大减少才对，但是，多少年来我省观众形成的欣赏习惯特别是农村观众的欣赏趣味却没有随着时代的发展而改变。而我们的剧团为了片面追求市场商业需要，赢得好戏价、多收入，也一再迎合观众的要求，不论在什么场合，扮演什么人物，都要来几段能换来叫好声和鼓掌的“拔嘹子”。 当不少晋剧演员仍旧在为博得观众叫好而声嘶力竭“拔嘹子”的时候，谢涛开始了新的演唱方法、新的演唱道路。她在保留晋剧艺术满含激情，慷慨激越的表演特色的同时，更加注重了对人物内心的展示和刻画，依靠将人物内在的性格用演唱外化的手法，同样获得了观众的叫好和热烈的掌声。在《傅山进京》中有一段戏，是讲述傅山如何应对康熙要求他进宫为太皇太后看病的，傅山当然不愿意去，可是做为医生的道德，他又不能拒绝。康熙也是抓住了傅山的这个矛盾心理，乘势给他出了个难题。谢涛下面一段[流水]唱腔，就是反映傅山的矛盾心理： “玄烨请我医祖母， 遵循医道当应承。 入宫诊治怎行礼， 不甘俯首来称臣。 早知入京多尴尬， 情急忽有一计生。” 这是一段紧拉慢唱的段子，把人物内心的尴尬和又要从容应付的心理状态，恰如其分的表现出来，大家在理解人物内心复杂状况的同时，又被谢涛充满韵味的晋剧声腔所陶醉，同样赢得观众的热烈掌声。 谢涛不仅在刻画人物内心活动时的唱段能获得掌声，就是在平缓、悠长的唱段里也同样获得观众的叫好。下面一段[流水]转[夹板]又转[二性]的唱腔，是傅山面对茫茫白雪的抒情唱段：