音乐对时装模特表演心理影响.docVIP

音乐对时装模特表演心理影响［摘 要］服装表演在传达设计师的灵感、构造时尚的同时，总是给观众带来新奇的感受，音乐则起到不可忽视的作用，同时也给模特提供了强有力的心理支持，对现场表演有直接的影响。音乐是时装表演的重要元素，对烘托表演气氛、展现时装风格等起到了不同程度的暗示作用，为表演提供了精神背景。 ［关键词］音乐 时装模特 表演 心理 音乐是设计师与服装模特通向观众内心的心灵桥梁。如果说设计师是一场成功服装展示的灵魂，那么音乐就是展现灵魂的最好载体，不同音乐可以营造出不同的氛围，传达不同情绪——优雅、时尚、活力、古典、兴奋等等。一名好的服装模特对音乐的理解应大体分为三个层次:第一个层次是要研究音乐艺术效果的本质,如旋律、节奏、力度等方面对情绪的影响，凭借理解力准确地把握音乐的主题思想。第二个层次要求表演者对和声、配器、作曲等有所了解。熟悉音乐与乐曲之间的关系,了解各种乐器的音质特点,了解同一首乐曲由不同的演奏家演奏时效果上的差异,能够体会出演奏者二度创作的不同。第三个层次也是更深层次，要求表演者要“心中有乐”。就是音乐已经储备在脑海里，这样就可以收放自如，轻松驾驭任何类型的服装，在不同的场地都能充分展现自己的风格，这是成为一个超级模特必备的素质之一。 在服装表演中,表演与音乐是同步的，不同风格的服饰要有与其相适应的音乐搭配。服装的不同风格是服装的深层表现,有一定的美学内涵,大体上可分为古典主义风格、自然主义风格、民间与地域文化风格、现代主义风格、超现代主义风格五大类。服装设计师通过轮廓、线条、色彩、机理等造型要素来塑造服装艺术的美,其中各要素与音乐又能形成一种默契。选择合适的音乐对有效地表达和展示特定服装的审美有着重要作用。音乐是时装表演成功的重要因素，它为时装表演提供了适宜的情绪氛围和听觉环境。时装表演离不开音乐。音乐不仅能引导时装模特的表演情绪，使时装模特更准确的传达服装设计理念，还能启发时装模特的想象与理解，使其更贴切地解读服装的设计元素，感受时装的韵味。音乐与时装表演风格又是相辅相成、彼此影响制约的。时装音乐的节奏旋律和风格这些要素彼此融合互相渗透，使音乐和模特具有千变万化的表现力。 一、音乐的节奏能稳定时装模特表演的心理状态 音乐是有节奏的。在音乐中，节奏主要是指乐音时值有组织的顺序，从而交替出现有规律的强弱、长短的现象。在时装表演中，节奏是音乐的脉动，它强调规定音乐在时间中的进行方式，表现为音乐规律性的强弱交替运动，即拍点组合的有序性、时装模特根据节奏来调整台步。节奏是音乐的骨骼，是声音在时间上的组织，如节奏平稳、节奏缓慢、节奏鲜明、节奏富于民族特色等。节奏的变化也会使时装模特情绪有很大的差异，节奏缓慢时，时装模特心情平和或沉重压抑；节奏鲜明时模特一般情绪高涨、激动。节奏的快慢也会使生理、心理产生变化。情感体验不相一致，节奏快心跳加快，动感增强；节奏顺则心平气和、稳重，在音乐作品中多用于叙事、抒情等。 音乐节奏既有轻柔舒缓，又有雄壮强劲，既有松散悠长，也有紧凑短小的节奏型。随着音乐节奏的变化，时装模特的情绪心理也会发生相应的变化而做出有韵律的肢体表现。如表演复古类服装或者高贵典雅的礼服、旗袍，一般选用抒情缓慢的音乐，它能带给时装模特以悠远、圣洁、庄重、高雅的感觉。时装模特可根据节奏而缓慢的挪动身姿，展示美好圆润的曲线，使时装模特能充分表现女性的柔美。而表演运动类夸张前卫风格的服装时，快节奏的音乐具有很强的爆发力，令模特进入兴奋激动状态，强烈的节奏唤起模特内心的叛逆，表现出一种快节奏的动感：朝气、热烈、张扬和狂野。又如表现职业服装或是都市风格的服装时，太多选用中速节奏的音乐，使模特心情愉悦、轻松，表现出特端庄干练、清新自然的感觉。节奏是节拍、速度、重音等相互关系的结合，它规定了音乐中多样的运动形态，因此时装表演在音乐节奏的引导下，能严格的调整自我表现的心理状态，迫使自己在体态表现上能从容表现。 在时装表演艺术中，由于表演的舞台特殊要求,表演者在20米长的T台上独自展演服装设计师的理念，要求表演者的心理状态有较强的自控能力，这样才能很好地将一场表演完整的演绎在观众的面前，达到推广和促销的作用。因此，音乐是时装模特表演者的心灵导向。优美的乐音声波在空间具有一定的扩散力和穿透力，它能迅速而直接地作用于大脑，提高脑神经的兴奋性，使时装模特表演者在音乐中能较快进入表演状态。音乐的节奏能引导模特表演的内心情绪，稳定模特表演的心理状态，使模特能准确的理解和传递出服装的设计理念。 二、音乐的旋律能扩展时装模特内心情感的表现 音乐对人的心理作用，最重要的就是人的情感。音乐对人的情感的作用主要表现在，心理和生理上形成独有的认知和感觉。在音乐中，旋律又称曲调，它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的