音乐课程改革中教师变化.docVIP

音乐课程改革中教师变化未来社会要求我们的音乐教育为未来的社会环境、社会观念的多种变革做好准备，使学生在具有适应复杂多变的应变能力的同时，具备一种探索的、能动的、创新的形式来服务精神文明和物质文明的时代发展。在音乐教育改革大潮中，作为音乐教育者，不得不提醒同行们，千万不能盲从，顺从，也不能全部推翻以前的教育方法。有些学校虽然高喊基础教育改革，应试教育却扎扎实实。例如，某重点中学在短暂的一学期中，组织一些音乐爱好者成为评委团，分两次针对音乐老师所教的年级进行考试，抽查一部分学生无伴奏背唱歌曲，然后根据学生的成绩，把音乐老师排出名次来，这就是音乐教师一学期的成绩。还有一些地区，为了体现所谓的素质教育成果，出一张综合试卷，音乐学科出三至五题，针对所有学校的学生进行考试，按比例得分，就是学生一学期的音乐成绩。抽到的学校按得分进行排名，重点学校非常紧张，因为常技课的成绩不理想，排名在后，就会大大影响在家长中的形象，影响来年的招生及很多相关评价!这种现象真令人担忧!每位音乐教师为了取得好成绩，上面怎么考，自己就怎么教。老师在课堂上运用了大量时间来大讲乐理知识，学生们不仅领略不到音乐带给他们的欢乐，反而增强了学习负担和心理压力，导致厌学。 回首音乐课程改革实施的这几年，音教园地可谓是一石激起千层浪，用百家争鸣、百花齐放来形容这局面应该不为过，这是可喜可贺的。但同时也出现了一些问题，中国教育学会音乐教育专业委员会秘书长吴斌在几年前博鳌亚洲教育论坛艺术论坛上发言中就直言不讳地指出：“在课程改革实施四年之后，音乐教育实施过程中出现了一些问题，这些问题可能会影响我们音乐教育的质量，使得音乐教学无法体现音乐课程标准的根本价值。”吴斌先生所指的“一些问题”都是哪些问题呢?我个人认为：“穿新鞋，走老路”或“换汤不换药”的现象越来越严重了!这种现象与我们的教师自身的教育观念、创新能力和个人素质有着极大的关系。 作为音乐教师，如何走进新课程呢？ 一、教师的角色要转换，给学生—个属于自己的舞台 传统的“灌辅式”教学是教师当演员、学生当观众，教师讲、学生记等方式，这些方式已远不能满足现在的教学了。作为工作在第一线的音乐教师，应深入领会课程的基本理念，要求教师不断转换角色，师生间对话是民主的，平等的。教学对话不是一般意义上的交谈，而是师生间彼此敞开心扉，相互接纳。教师不是简单的教学管理者，也不是单纯的知识传授者，而是学习的好伙伴，是“平等中的首席”。从“主宰”地位转到“引导”地位，从“独奏”角色转为“伴奏”角色，从“表演”到“导演”，从“独唱”转为“师生合唱”。不应只局限于在“知识”、“学科”等狭窄范畴内，而是要把“让每一个学生个性获得充分发展”的价值观视为根本，充分体现“以人为本，以学生为主体”的素质教育思想。积极客观对待学生，让学生自己观察、思考、讨论，给学生心理上支撑，创造良好的学习氛围。 二、正视现状，更新教育观念，积极投入到音乐教学中 为了在音乐抽测和卷面调研中获得好名次，教师把音乐课视为单纯的教唱课，要求学生熟记乐理知识，其课堂内容枯燥，教学方法陈旧，学生只能被动接受知识或逃避学习。因此，教师观念的转变非常重要，需附着于具体的教学设计和操作之上。教师对学生的了解程度，对教材的把握情况，要从传统型向分析型、理解型、动手型和研究型转变；教学方法上要充分发挥教师特长，尊重学生爱好，利用学生喜欢的、易接受的，因势利导；教学内容也要从单纯的唱歌教学转变到将乐理知识、视唱、欣赏、乐器和舞蹈等综合性能力的培养上，并深入浅出地运用到平时的音乐课堂中来，提高学生的综合素质；教师对课堂的驾驭能力，甚至教态、精神面貌等都直接或间接地影响学生素质的培养。 美国教育家弗雷塔科说：“只有教师拥有教学过程中以自己独特方式寻找自己的道路的时候，教育才有可能成为艺术，才会有高质量。”因此，教师应着眼于对学生学习方式上的研究和改变，创造性地安排教学内容，让学生在美的享受中开阔视野、陶冶性情、丰富情感。正像孔子所说：“乐以治性，故能成性，成性亦修身也。”教师通过有效的音乐教学可以培养学生对美的感受力；培养他们的宽容精神和开朗性格；培养他们的一种自信心，一种做人的勇气，一种对生活的态度。 三、面对课程改革的挑战，教师要勤学苦练，适应时代的需要 在信息化网络化高度发达的今天，音乐通过各种媒体充斥整个世界。在商场、剧场、大街小巷、音乐厅、电视、广播……音乐无处不在，以不同的方式与我们的生活交融在一起，形成了一个强大的音乐审美插。教师必须以“学习”的观点看待当前的教育现象，要不断学习，才能适应新课程改革的需要。如同医生的临床和律师的辩护活动一样，作为音乐教师要努力使自己成为一个博学多才的“杂家”，博览群书，不断丰富自己的人生阅历。从音乐中获得体验