郝友 自由穿越 虚实之间.docVIP

郝友 自由穿越 虚实之间您如何看待自己作品的价值？ 郝友：我觉得是内在价值的问题，作品承载我对这个世界的看法，也是情感的纽带。 那您如何看待一个成功的艺术作品？ 郝友：我不太看重“成功”这个概念。其实生活应该是多姿多彩的，有成功的人，也有有趣的人，好玩的人，有幽默感的人，让你有感悟的人。生活方式多样性，这个世界才丰富。 您的意思是不一定遵从成功价值体系？ 郝友：其实标准有很多种啊，生命是一个过程，干嘛都是“成功”一个标准啊。我倾向于人与人之间和而不同，我觉得生而平等，但每个人的使命不同。 如何理解您内心的体系？ 郝友：找到自己的使命，听从内心的喜好和想法，然后，如果能帮到别人就更好。我觉得艺术创作也是朝着内心的兴趣出发，真的去做你喜欢的事情，其实好的东西其他人也会喜欢，真的东西肯定会经受得住时间的考验。 探索 原创 灯 艺术像个女人，有时候让你激情燃烧，有时候让你摸不着头脑，有时也会让你感觉希望在前面，郝友喜欢这种探索过程。“如果中国要成为艺术中心，做艺术探索的这部分艺术家应该多一点。”郝友说。科学是在物质世界，而虚拟精神世界需要艺术家去探索。 天性是很大的潜能，当你从事跟你天性相符的事情并遵从你天性的节奏，你会做得更好。在意大利念书时，看过欧洲无数展览和艺术熏陶，在国外教育的引导下，郝友逐渐找到从自己内心出发，符合自己的创作方式。 在写实主义、批判现实主义、未来派等多种艺术类别中，郝友选择未来感强的创作，洞察现在向往未来。“艺术作品引领未来挺重要的，提供多角度地看待问题。其实艺术家应该有这个责任，走在探索的前面。为了探索，他需要去做出很多实验，付出时间，但是必须有这拨人在探索。” 很多艺术家为探索付出，那你的探索呢？郝友：我还在积极探索，而且跟很多人去交流。其实每个人都有自己的智慧点，很多人没去发现自己的那个“灯”，我觉得艺术是能够打开某些东西的。 20世纪著名雕塑家布朗库西，从原始的艺术里找到一种人早期最初的本源，追求造型的极度单纯化，但是又让人感觉到深厚的内容，对郝友影响很大。她的前两章作品用现代艺术中简洁的风格，韧劲十足的不锈钢材质去表达女性艺术家的柔绵，是一种大胆的尝试。 “我觉得最可贵的是艺术家的原创。最核心的还是他所表达的观念，他是不是准确地表达，是不是反映他真实的东西，我希望是更纯粹一些。”郝友说。艺术家总想去打破原有条条框框。“不是他故意要去打破，而是一种思维方式，这是人类的好奇心。艺术家在探索各种可能，不同的思维角度，我们的世界本来就是多维的。艺术家的思维空间非常丰富，而且也更敏感” 不锈钢 郝友的作品大多采用不锈钢材料，它藏在后面，反射外面的光线，人可以透过它来看到自己，看到外面的光线，但又是虚的幻像。 第一章作品，讲述人和自然共生的关系。麦田系列，生命像种子一样，来到大地，在这个环境里面去生长，而人们应该如何珍惜生命的过程？创作时郝友身在国外，受到伊朗电影的触动，电影中细腻的情感，拨开层层外表，直达人心的风格，让她看到，物质并不发达的地方，人们的精神世界确是有着落的。 第二章是讲人和人之间的情感与当代社会的纠结。物质上丰富的朋友们却都被时间所累。此时的郝友在法国和中国来回走，感觉到在东西方文化交融、全球化的背景下人们内心的纠结与迷惑。“我崇尚自由，认为生命的那个节拍应该是符合自然规律的，希望人遵从自己的本性去选择个人方向和节奏。现在朋友们跟我在一起会变得更平和，因为我总是慢半拍，他们会说，什么时候让我们心灵补充一下，去看一下你的艺术品啊。”郝友说。 郝友好静，现在的她正按着自己的节奏实现创作，构思、制作、完善、展览…… 郝友没有把雕塑视为一个封闭的实体，而是一个空心通透的开放结构，用线条编织出自己对空间形体结构的理解。“观赏郝友晶亮通透的线性雕塑，人们仿佛成了艺术家本人，视线被艺术家时而放在了作品内部，去体味由里及外的自由出走，时而放在了作品外部，去感觉在更大的空间里这个线性雕塑所编织出的提示性的结构……”第二章作品，主题为自由·线的个展在北京798千年时间画廊展出，欣赏称赞者很多，也促成了她与设计师谢锋的合作。 时间的前面是什么？ 时间的前面是什么啊？没准是宇宙爆炸啊，穿越137亿年…… 艺术家总是让你换一种角度去思维，试想要是没有艺术的话这个世界就不好玩了。人类文明的继承除了文字，更早的出现了岩画，艺术承载着文明的发展。艺术家总是不断地在前人思维的基础上，学习，打破，再提升，形成新的逻辑，再打破……螺旋式的发展。谈到郝友第三章作品时，她说，“你有没有发现人类是螺旋式发展，包括大的宇宙空间，和人体细小的分子，都是呈螺旋式发展，有它普遍的规律。挺奥妙的。” 上世纪60年代正是世界当代艺术史的黄金年代，大师辈出