加强音乐教学中审美意识及审美能力培养.docVIP

加强音乐教学中审美意识及审美能力培养摘 要：音乐教育就应是审美的教育。音乐课程作为基础教育的组成部分和必修学科，应当具有与其他学科同等的地位。培养学生情操、提高学生素质、造就一代新人，共同担负起学校素质教育是音乐教育在这次新课改中的重要任务。 关键词：音乐教学；审美意识；审美能力 中图分类号：G42 文献标识码：Ａ　　 文章编号：1005-5312（2012）21-0222-01 新的音乐课程标准指出：“音乐教育要以审美为核心，主要作用于人的情感世界。音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感。 一、提高学生的审美意识 （一）丰富想象能力的欣赏 音乐是一门听觉艺术，在现代音乐教学中采用多功能的音响设备是音乐教学建设的最基本要求。通过好的音响设备欣赏音乐，能吸引学生的注意力，同时激发学生学习的兴趣，丰富他们的想象力，起到深化学生思维的作用。现代学生已具备一定音乐感受力，他们大都思维活跃，想象力丰富，在欣赏教学中，好的音响设备是老师向学生介绍优秀音乐作品最主要、最直接的手段。美妙的音乐往往有诗一般的韵味，画一般的色彩，对这个年龄的学生往往能产生强烈的感染力。学生的情绪和音乐情绪很容易引起共鸣。 （二）加强理智的欣赏 音乐是特定的文化产物，音乐的功能、形式与审美价值都是文化赋予的。一首音乐作品的成功往往包含了它特有的历史背景和独特的民族文化色彩。如管乐合奏《北京喜讯到边寨》，它是一首反映文化大革命结束。北京喜讯传到祖国西南边寨，各少数民族载歌载舞的欢庆场面的乐曲。旋律采用了苗族和彝族的民族音调为基础，反映了少数民族欢庆时的特有韵味。在中国古典音乐中欣赏时往往是诗、音、画三者结合，无一不反映了作曲家的文化修养。而西方音乐也有他们特有的文化基础，不同时期的音乐：如浪漫主义乐派、古典乐派都渗透着时代气息和深厚的文化底蕴。老师在备课时要特别注意音乐作品的作品内容与文化背景结合，向学生揭示作品的内涵。这样，音乐欣赏课就帮助学生扩展视野，了解作者的创作意图，加深学生对作品的理性分析，真正理解作品，感受作品。 二、加强学生审美能力的培养 （一）通过音乐的艺术性激发对音乐的审美意识 进行音乐教学时，要创造和谐愉悦的教学气氛。培养学生感受到音乐的美要创造和谐、愉悦的教学气氛，除了必要的环境布置、寓教于乐的教学方法，关键在于教在教学上，要有饱满的热情与丰富的感情，全身心投入教学。在教学中，选播一些欢快的乐曲，让学生随音乐进入课堂气氛，提高学生对音乐的意识，感受到音乐的美，在老师的熏陶下，出现愉快、轻松的学习情绪。在课堂中，要以“演员”、“导演”的身份融入学生当中，而不以高高在上的指挥身份下达命令，让学生感到亲切、热情，才能很好唤起学习音乐的兴趣。激发对音乐的审美意识。 （二）采取灵活多样的学习方法 欣赏可以采取的方法很多，针对不同的音乐作品、不同的年龄、不同层次引导学生采取适合自己的方法，可以更好地达到教学目的。如联想欣赏法。在欣赏二胡独奏《赛马》时，学生感到群马奔腾的场面。老师可以提示学生进一步展开联想：茫茫的大草原，牧民的幸福生活，牧民的热情、豪放、勇敢的性格等等。由此，让学生对音乐作品有更深入的理解。又如想象欣赏法。在欣赏钢琴独奏曲《牧童短笛》时，通过优美、动听、富有江南色彩的旋律分析，启发学生想象牧童暮归的各种场景，并让学生边听边用不同动作表现出音乐中展现的情景。 （三）重视音乐理论的学习，系统地培养学生的欣赏能力 音乐理论的学习是欣赏音乐的基础知识，在平常，老师应注意学生乐理知识的累积，并结合各种有代表性的音乐作品，由浅人深地具体分析，才能形成科学的、有规律的欣赏思维。通过科学的学习方法和音乐理论的积累，综合具体作品，我们就能够循序渐进，由浅入深，最终达到培养学生的音乐审美能力的目的。 （四）把多种形式的同一主题内容的乐曲放在一起进行分析比较，有助于我们了解民乐与西洋乐器的表现手法的异同，促进乐曲间的互相借鉴和模仿 乐器是民族的、世界的，乐曲同样是民族的和世界的。学生的审美能力就是在这种独特的艺术活动过程中培养和熏陶出来的。深入地认识音乐作品的内容美、形式美、表现美，可以提高学生的音乐鉴赏能力和评价能力。 让学生在课堂中接触器乐，其目的是让学生特别是那些至今还没有更多地接触乐器的学生，有更多的实际感受：音乐是真实的，音乐是美好的，音乐是我们生活中必不可少的。让他们热爱音乐、喜欢乐器、更喜欢上音乐课，通过聆听音乐、鉴赏音乐，受到美的熏陶、美的洗涤、美的教育。 参考文献： [1]苏澜深.探中华之乐求民族之风——黎英海先生访谈录[J].钢琴艺术，l999(1)． 1