民间声乐传承及现代声乐教育.docVIP

民间声乐传承及现代声乐教育音乐在历史长河中不断发展与人们相伴。自古以来，音乐都伴随着人们并渐渐地从贵人专属走向民间，追根究底音乐就是由民间起源发展而来的。因此可以说传统民间音乐是现在各种音乐的起源与基础。 一我国声乐教育的历史 自1840年鸦片战争后，我国人民开始觉醒，洋务派推举“中学为体，西学为用”的文化主张，“西学东渐”的思想由此得到壮大，我国的音乐基础教育也得以开始萌芽。维新派代表梁启超认识到音乐对于思想的重要意义，因此积极倡导学校开展唱歌课程，并向大众传播新歌。音乐教育由民间真正转入学堂，是清政府推行的“废科举，兴学堂”政策之后，它也由此渐渐地形成了一种制度。在这之后，中国的专业音乐教育机构也如雨后春笋般冒了出来，但在中国的音乐发展达到了这样一个欣欣向荣的局面背后，仍然有着一连串的问题，中国还有大量的民间音乐以及少数民族的特有音乐被排除在音乐教学大纲之外。由此，古琴谱被曲解翻译成五线谱，公尺谱、减字谱也很少有人了解，最基本的认谱方式我们没有学会，还谈什么认识音乐理解音乐呢。 我国音乐教育的层层教导层层学习，导致了我国的近现代音乐文化的主流变成了欧州的音乐教学体系，民间音乐仅仅被一些农民乐师所坚持并传承下去。 二对我国民间声乐传承的思考 1中国民间声乐传承方式 中国民间音乐的传承主要是依靠口头传递、创造而沿袭下来的，民间音乐所注重的是“口传心授”，口头传授其技巧及音调等知识，然后依靠心领神会去了解音乐的神韵。由于民间音乐一向依靠“口传心授”来传承其精髓，因此民间逐渐形成了民间音乐特有的记谱形式，如古琴谱、减字谱和公尺谱等。应用最广泛的是公尺谱，工尺谱用文字来记录乐谱，将传统文化与民间音乐相结合，形成一个文化艺术的结合体，将民间音乐的传播途径大大拓宽，并使其更加为人们所接受。 总地来说，民间的音乐传承方式是民众自我、自发地进行沿袭下去的，这种传承方式最大的弱点是缺乏自主意识。这种自发性地传承并没有在社会生活中受到广泛的认同，使得这样的传承方式处于一个比较尴尬的境地。相比于学校统一的音乐教学模式，这样的自发性传承方式能够更加完好地维护区域性的文化特征与民间音乐各种风格的保留。从音乐本质上来说，民间音乐是一个民族本质的真实写照，同时也是一个民族最完美的音乐作品，它所代表的不仅仅是一个民间音乐组织，还代表着一个民族的特点与水平，因此，民间音乐的传承意义更加深刻。 2传统民间声乐面临消亡 传统民间音乐的形成是由漫长的时间以及人类的智慧而得以形成的，传统民间音乐往往是具有强烈的方特色的音乐，它能够充分地反映特定时代的特点，其地域信息以及民风民俗都会在民间音乐中有所体现。民间音乐一般来说都有着一定的中华民族音乐的共性，同时也包含着其特别的个性特点。传统民间音乐相比于精英艺术来说具有坚实的生活基础，大众对它的审美创造力有着很深的理解。民间音乐是中华民族传统文化的一朵奇葩，它能够推动中华民族灿烂文化的发展。传统的民间音乐是中华灿烂文化中的一员，因此如何能够在新时代成功地保护并发展传统民间音乐，是一个重要的问题。 传统的民间音乐正面临消亡的危险，因此，如何使传统民间音乐能够可持续发展下去，成了一个重要的课题。文化的发展与历史的传承成为了现代人们面临的主要问题，想要使文化传承下去，就必须有一定的创新，才能够持续发展下去，因此对待传统的民间音乐不能够一味地以保护为主来进行传承，要想传统民间音乐能够可持续发展，在整体上要运用既要进行保护又要能够不断创新的方法，这两个方面我们不可偏向于一面，二者都不可忽视、不可忽略。 3传统民间声乐的可持续发展之路 面对现实的传统民间音乐，想要使其能够可持续发展下去，首先要对其进行有效地保护。传统民间音乐也属于传统文化的一部分，作为传统文化的一部分来说，它是与民族精神、民族情感、民族自信力、民族凝聚力息息相关的。对传统文化的保护能够使得中华民族的文化稳固地立足于世界文化的潮流之中，因此传统民间音乐的保护也显得尤为重要。但随着全球化的发展，世界文化对中国的冲击也越来越大，中国传统民间音乐的可持续发展受到了前所未有的挑战。现实世界的物质化、商业化，将传统民间音乐的处境逼到了绝处，当初许多只能够依靠口传心授方式来传承民间音乐的方法正在随着商业化进程慢慢消亡。还有一个很现实的问题就是许多老民间艺人年事已高，后辈也不愿意去学习传统民间音乐，因此许多有价值的民间音乐可能因为后继无人、青黄不接而直接消亡。随着时间的流逝，越来越多的传统民间音乐的实物与资料正在消失，因此对传统民间音乐的有效保护刻不容缓。 在对传统民间音乐进行保护的同时还要注重传统民间音乐的创新之路。因为目前的社会发展必然会不断地朝着现代化方向发展下去，因此传统民间音乐文化必然会与现代文化