传统与创新谈水墨山水画之展望台湾水墨画-教学资源互动网.pptVIP

傳統與創新談水墨山水畫之展望 臺灣藝術大學美術學院 院長　羅振賢 傳統與創新 談水墨山水繪畫之展望 前言 　　　1987年筆者應美國維吉尼亞州華李大學（Washington Lee Univ.）之邀，擔任駐校藝術家，除了舉行個人水墨畫展，當眾揮毫。美國學生對東方藝術懷著一份好奇、嘗試的心理，體驗著迥異的繪畫素材與內容。華李大學教學單位的看法是：「本校位處鄉間，學生欲欣賞東方繪畫的機會太少，在教學計畫下，本校今年認為有必要安排中國繪畫課程，除了畫家在學校畫廊展出並現場示範作畫，學生可以從中認識東方藝術的特質與形式」。 　　　在西方學校教育中，他們提供學生多元學習與認識其他藝術，此一理念予筆者極大的啟發。教育應提供多元資源與資訊，讓學生自由選擇其所需，不必給予太多的限制。 2002年應邀擔任美國芳邦大學客座教授，主授水墨畫，以水墨寫生（靜物、花鳥等）作為授課內容。研究生另外提出要求，希望能增加傳統中國山水畫教學，這些研究生所期待的是想多認識傳統中國畫。因此，教學中兼具傳統筆墨訓練以及觀察寫生的實務體驗。 傳統到底有何特色，重不重要？以今日繪畫界看來，見仁見智，畢竟過分保守、堅守傳統筆墨與繪畫內容，將與現代社會脫節；若完全無視於傳統精神的價值，一定將筆墨視為工具，如同素描般的表現，及全盤西化亦非我們發展民族藝術所樂見。當代有些水墨畫家心中一直認為：「我愛