浅谈国外文化创意产业发展现状及经验启示.docVIP

浅谈国外文化创意产业发展现状及经验启示一、文化创意产业的涵义 1、涵义 各国对文化创意产业的描述各有不同，英国是首个提出文化创意产业概念的国家，并将创意产业界定为从个人创造力、技能和天分中获取发动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发和运用，可创造潜在财富和就业机会的活动[1]；美国将文化创意产业称之为版权产业；日本则将文化创意产业归纳为制造、开发、包装和销售信息产品及其服务的产业。 2、范围 根据对文化创意产业的不同描述，各国对产业范围的界定也有所不同。英国的创意产业分为13个行业，包括广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、设计、时装设计、影视、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件和计算机服务、电视广播[1]；美国的版权产业分为四大类：核心版权产业、交叉版权产业、部分版权产业及边缘版权产业[2]。日本的文化创意产业则包括内容制造产业、休闲产业和时尚产业三大类[3]。 二、国外文化创意产业发展现状 1、文化创意产业产值 英国2008年创意产业的增加值占全国增加值总额的5.6%，其出口总额为173亿英镑，相当于货物和服务出口额的4.1%。2010年，182100个创意公司在跨部门的商业部门登记注册，占登记公司总数的8.7%。同年7月至9月，在230万的就业机会中，近130万由创意产业提供。创意产业所创造的产值已经占到英国国内生产总值的7％以上，总创意产业就业人口近200万，位居各产业之首，创意产业成为仅次于金融服务业的第二大产业。[4]2004年，在美国20个最大的标准大都市统计区中，有11个大都市区的创意企业、机构与组织超过1万家。2005年，全美的创意企业上升到57.8万家，占总数的4.4%；创意产业的就业人口为290万人，占总数的2.2%。日本的创意产业一直处于上升趋势，2006年文化创意产业生产总值为462亿元人民币，2007年增长到526亿元人民币，增长幅度为14%。各国文化创意产业生产总值的逐年上升，及其在就业方面做出的巨大贡献，预示着文化创意产业在经济发展中的巨大潜力。 2、各国政府在产业发展中的作用 文化创意产业的发展离不开政府的支持，为有效促进创意产业的发展，英国政府成立文化媒体暨体育部、创意产业特别工作小组，组建跨政府部门行动小组，以协调各部门通力发展创意产业。此外，英国税务部门、海关总署及创意产业科技和创新网络、创意优势基金、创意俱乐部等中介机构为创意产业提供各项税收、法律、财政、商业、专业技能服务、业务培训等的扶持。美国政府注重对版权产业知识产权的保护，设立了美国国际知识产权联盟、版权办公室、版权税审查庭及负责有关知识产权方面国际贸易谈判的贸易代表署等部门，并设立隶属于政府部门的工作小组，加强版权的监督与保护。[5]日本政府成立了知识财富战略本部、民间的内容产品海外流通促进机构、战略性设计活用研究会、文化产业调查会、日本设计与经济研究小组等相关政府部门，以全面促进文化创意产业的发展。 3、文化创意产业发展政策 为鼓励有才能的人将创意转化为经济动力，英国政府出版多部文件，为中小型企业和个人提供资金支持，出版”Bankingonahit”手册，指导相关企业或个人从金融机构或政府部门获得投资援助；出版”Good Practice in Financing Creative Business”，向金融机构与国会提供创意产业在资金运用方面的问题，并推荐相关机构对创意产业的投资。还成立英国国家科技艺术基金会，吸引非财政资金发展创意产业。在政策法律上，美国先后颁发了版权法、跨世纪数字版权法、电子盗版禁止法、财产权和著作权法、合同及准合同方法、信任关系和反不正当竞争方法等版权保护法规，形成了全球创意产业保护范围最广、相关规定最为详尽的法律体系。日本颁布文化艺术振兴基本法、东京观光产业振兴计划、知识财产战略大纲、知识财产基本法、知识财产推进计划、内容产业振兴政策、新产业创造战略、著作权中介业务法等，以保障文化创意产业的顺利发展。 三、各国发展文化创意产业的经验特色 为形成发展创意产业的长效机制，英国政府强调实行培养商业性人才的教育战略，从幼儿抓起，对孩子进行创意教育，培养学生的创造能力。幼儿教育以培养创造力为核心；中小学教育培养学生的创造性思维；大学以就业为目标，设置多样化的课程来培养学生的能力。美国建立产业园区，成为首个以园区形式发展创意产业的国家，其在园区建设和经营方面独具特色。由政府主办的园区不断吸引企业、教育机构及社会团体，最终发展成为创意园区集团，形成了注重聚集效应和完善产业链条的产业群落。日本注重以动漫产业带动文化创意产业的发展，为企业出口动漫产品提供商业保险，设立共计460万美元的基金支持小型动漫和游戏工作室的发展[6]。强调向世