quot;新音乐quot;创新问题研究的中国人视野——评叶松荣《断裂与失衡中西视野下的西方20世纪quot;新音乐quot;创新的局限性分析》.pdfVIP

音乐学探索Musicology ‘‘ 新音乐创新问题研究的 中国人视野 ——评叶松荣《断裂与失衡：中西视野下的西方20世纪“新音乐 创新的局限性分析》 ■王安国 ：啊：方20世纪“新音乐”，从呱呱坠地的那一刻起，就不断引 首先是论文主导思想上凸显客观性。为避免两种对待西 四起人们的争议。振聋发聩的“革命”宣言、颠覆传统的表 方20世纪两次重大转折时期的“新音乐”的极端态度(或全 现形式与质疑、批判、声讨之声相交织，彼此相左的观点针锋 盘肯定或全盘否定)，作者则以辩证的双重立场评判“新音 相对，百年来从未止息。 乐”的创新活动，认为，“新音乐”创新异化是一个本质事实 我国音乐界及相对有限的听众群是近30年才真正接触 (因此失去可听性，绝大部分作品失去民族特色赖以存在的 西方20世纪“新音乐”的。这个曾一度被视作“潘多拉的魔 基础)，“新音乐”创新异化又不可避免，它虽然与受众面的 盒”～旦打开，便触发了我国专业音乐创作技法、形态、风格 矛盾日益突出，但“新音乐”创新是受当时文化思潮驱动，也 的多样化变革，并引动了作曲教学、音乐美学、音乐史学及音 是艺术创作必然经历的过程，因此，有必要从“新音乐”的创 乐批评学等一系列相关领域的变化。伴随这种变革和变化的， 新观念和作曲新技法运用层面上扬弃它，二者是辩证统一的。 同样是对“新音乐”作品及其美学理论持续不断的激烈争议。 由此决定了“新音乐”研究的一个基本原则，一方面，作 从1981年5月全国第一届交响音乐创作评奖(其中谭盾的者全方位分析了20世纪两次重大转折时期“新音乐”形成的 交响乐离骚、罗京京的钢琴与乐队在稍有争议后获鼓社会因素和艺术因素，清晰地勾勒出“新音乐”形成的历史轨 励奖)，到2008年5月上海之春“海上新梦”新作品音乐会，迹。论文对20世纪两次世界大战对人类社会生活及精神世界 在这整整27年间，多次全国性的音乐作品评奖，难以计数的 带来巨大伤痛的覆盖性论述，为“新音乐”首先在德国(两次 创作研讨会及现代音乐节，无不贯穿同一个争议的主题—— 世界大战的始作俑者和战败国)崛起，提出了推论的依据；从 20世纪“新音乐”的价值评判。尽管其间有不少中外学者及 音乐最易于与文学、戏剧、绘画等艺术相结合的美学特征出 作曲家本人从不同角度对这一问题的各种论述可作参考，但 发，阐明了源于文学(诗歌)与姊妹艺术的表现主义、未来主 却缺少能在“要害”问题上(“新音乐”创新的局限性)作出 义、意识流、超现实主义等现代艺术思潮和流派，不可避免地 全面、系统、深入剖析和研究的著作。 对“新音乐”艺术观念形成的影响；将西方19世纪主流音乐 叶松荣的博士论文断裂与失衡：中西视野下的西方20 (浪漫乐派)中的非主流因素，从美学观念(以“数理逻辑” 世纪“新音乐”创新的局限性分析①，观点鲜明而又单刀直 和汉斯立克的“自律论”美学观为代表)和表现技法(以瓦格 入地直指“新音乐”创新的局限性，针对这一“症结”，透过大 纳、马勒、理查·施特劳斯、斯克里亚宾、德彪西等人的某些作 多数“新音乐”作品背离传统、失去听众的表象，从音乐文化 品为代表)两个方面作了梳理，论述了非主流因素向主流因 发展、哲学一艺术思潮嬗变、音乐风格流派转型、音乐结构与 素转向的内外动因，特别指出20世纪初、中期一大批作曲家 技法变异、音乐创作与听众需求错位等方面，进行了历史的、 “强势群体”的存在，主导了“新音乐”的走向。另一方面，作 文化的和表现技术层面的全面观照和深入剖析。通读全书，我 者又对西方20世纪两次重大转折时期的“新音乐”创新的局 认为作者至少在以下三个方面对“新音乐”的历史成因和与 限性进行了实事求是的分析。深刻剖析了“新音乐”构建的理 生俱来的弱点(局限性)，作出了有相当说服力的解读： 论基础、技法运用、音乐语言和审美效应的误区。其中对“新 70 MUSIC2009·3 -|PEOPLES