埃米尔#183;诺尔德绘画色彩分析.pdfVIP

埃米尔·诺尔德绘画色彩分析 孙嘉莉 (佛山科学技术学院 528000) 摘要：埃米尔·诺尔德是20世纪德国表现主义最具代表性的艺术 “桥社”期间，诺尔德学习了石版和木刻版画的制作方法，他的 家之一。他的绘画自由、率真，作品风格多样。诺尔德绘画的色彩既 木刻创作经验，使得绘画创作的形式和构图上发生了改变，他运 受到了印象派、野兽派等的影响，也接受了表现主义“表现内在冲 用简练的线条表现构图，以求用最简洁的方式，达到强烈的视觉 动”的理论。加上他对宗教的理解和对自然的观察。逐渐形成了独特 效果。 的绘画风格。虽然诺尔德的绘画难以被归类。但是本文尝试透过对诺 1909年亨利·马蒂斯的作品在柏林展出，这次展览使得“桥 尔德的创作经历和作品色彩的分析。梳理出诺尔德艺术风格的内在演 社”艺术家们的用色有了改变，他们开始趋向用完整的色块来做 变，从而理解20世纪初歃嗣艺术家绘画的精神。 画面的构成。5亨利·马蒂斯的作品讲究色彩在画面空间构成中的 关键词：色彩；表现主义；自然色彩；埃米尔·诺尔德 表现力，作品的色彩都是经过精心构思和提炼完成的。可以说他 是以色彩造画。马蒂斯认为“色彩的整个历史，在于重新获得表 埃米尔·诺尔德(EmiINolde。1867--1956)，生于北石勒苏现力。”表现主义艺术家开始重视色彩在情感表达上的作用。色 益格的一个农民家庭。在23岁成为木雕绘图师，随后他对美术产 彩的增强，也增强了情感表达的力量。色彩能表达画家内心深处 生了浓厚兴趣，并立志成为艺术家。1899年32岁的诺尔德赴巴黎的强烈的情感和个性。 学习深造，他接触到了印象派的绘画技法；回国后他加入了“桥 版画和色彩的表现使得诺尔德在作品中情感表达更为强烈。 社”1，着这里他认识了志同道合的艺术家，他们共同探索艺术的 作品‘最后的晚餐》中，诺尔德在整幅画用色彩营造出了悲痛的 方向，这对诺尔德未来的创作有着影响的深远；在1913年到1914气氛。画面中心的基督，头发和服装用了红色，基督里层的袍是 年诺尔德赴非洲、大洋洲考察，落后的文明激发了他创作的热 白色的，在画面中显得鲜亮，而环绕在基督周围的门徒衣服颜 情，使他的创作走向成熟。诺尔德的作品反映了这一时期欧洲艺 色深沉，在映衬下使得基督成为视觉中心。基督和门徒黄绿色的 术承前继后的变化。随着欧洲社会的变革．艺术家也从旧式的社 脸映衬出悲悯的神情，描绘出当时哀痛、凝重的气氛。而在作品 会架构中解放出来，出现了一场艺术的解放运动，这场解放运动 ‘围着金牛犊的舞蹈》中，画家用了明亮，强烈的色彩表现了画 在色彩理论革新上表现的尤为突豳，不同的色彩主张也形成了不 面欢愉的气氛，在色彩布局上，画家也注重明暗的交替，使得色 同的绘画流派。诺尔德的色彩不但继承了19世纪艺术家色彩探索 彩有节奏感。这张画暗示着被压抑的性欲的发泄。转动的笔触， 的成果，而且开拓了表达内心的色彩表现形式。 模糊的轮廓表现出半身赤裸的女人跟随音乐舞动，一切都在画家 一、印象派色彩 的掌控当中，恰到好处地表现出这种肉欲与癫狂。 印象派艺术家们发现了自然中色彩的美，渐渐把色彩从素描 三、自由豹色彩 关系中剥离，成为纯粹的艺术语言。“桥社”成员们一开始便是 1913年诺尔德加入一支人种学考察队远赴俄国、日本和中 追随印象派的梵·高，对于蒙克、高更和梵·高的作品也是十分熟 国．并在南太平洋作画数月。这段经历对诺尔德来说是一次绘画 悉。诺尔德的色彩则更多是受到了梵·高的启发。1904年，他开上真正的解放。从诺尔德早期的版画作品中已经感受到他对于神 始顺着他们曾经指出的方向运用鲜明的色彩和自发的画法作画。2 秘的原民族始艺术的浓厚兴趣，原始民族艺术和非洲艺术都是用 在诺尔德1905年的作品《收割日》中，笔触流动，色彩明简单的视觉语言表现强烈的生活感，甚至是带有怪诞滑稽的趣 艳．仍然遵循着印象派中互补色的点状分布，表现画面的空间感 味。与欧洲的现代化相比。原始民族艺术更贴近大自然与人性， 和素描关系的方法，色彩的分散和交替使得画面达到了呼应协调 诺尔德在原始艺术中寻找到了精神的归属感。在他的新几内亚的 的光影效果。让人联想起梵·