从《惜#183;姣》看古筝在新创京剧音乐中的发展空间.pdfVIP

№蝌壹 音乐教室 从《惜·姣》看古筝 在新创京剧音乐中的发展空间 文／尚靖雅 众所周知，传统京剧中是没有古筝这件伴奏乐器的。随着时代的发展，京剧音乐也在不断变化 着，一批京剧作曲家在很多新编京剧的创作中，都将古筝引入到京剧乐队中。近十年来，笔者参加了一 些传统剧目与新编剧目的排练和演出艺术实践，有了很多心得，且在艺术上有很大的开拓性认识，发 现古筝在京剧文场的地位越来越重要。笔者在演出实践中，努力将所学的古筝音乐理论、演奏技法与 实践相结合，尝试着把中国的民族乐器——古筝与中国的国粹——京剧艺术融合在一起，更好地烘托 剧情，使京剧音乐更具感染力。目前北京京剧院增加了古筝的固定乐队配置，只要是新编京剧几乎都 离不开古筝的身影，在有些新编剧目里，古筝甚至成为主要伴奏乐器。笔者在艺术实践中深深感受到 了古筝在京剧音乐方面有了新的步伐，这种步伐对京剧音乐的多元化发展，将起到重要的艺术作用。 本文试想探究这种尝试的合理性及发展空间。 最近，正在热演的新编京剧《惜·姣》，是北京京剧院80后青年创作团队创编的一出小剧场京 剧，取材自古典名著《水浒传》，是根据传统京剧《乌龙院》改编的现代京剧，该剧沿袭京剧“一桌 二椅”的舞台表现形式，用唱、念、做、打的传统京剧手法表现阎惜姣与宋江、张文远的那段奇情。 在音乐上，由中国著名戏曲作曲家谢振强先生创作、韩光先生编配。这部作品从2013年6月首次演出即 获得了热烈的反响和好评，尤其是引人入胜的音乐，更是让人耳目一新，是国家大剧院小剧场的主推 京居0居0目。 古筝在新编京剧《惜·姣》的创作中如何展现新意 新编京剧《惜·姣》是古代才子佳人的题材，其音乐创构的意境是抒情的。这部作品的音乐，大 量运用了中国民族乐器古筝，在作曲家谢振强先生看来，之所以加大古筝音乐的分量，是因为古筝是 中国古老的民族乐器，早在战国时期就开始流传，而新编京剧《惜·姣》表现的就是古代题材，两者 有相似的时代背景；再有，小剧场演出空间有限制，需要精简的小乐队，古筝这件乐器具有极强的表 现力，能支撑起类似小乐队的音响效果，所以最终选择用古筝作为《惜·姣》音乐的主要演奏乐器。 古筝的特点是声音清脆明亮、音域宽广，从低音区到高音区四个八度，演奏时起伏较大。在这部 作品中，作曲家力图使古筝这件乐器的特性与京剧剧情紧密结合，而不是点缀，其中的念白、配乐乃 至音乐主题都运用古筝来作为主奏乐器。古筝不仅能独奏以及在京剧乐队伴奏中跟腔托衬，还能丰富 乐队的和声、和弦的织体效果，它的低音区声音粗旷、厚实，而高音区除明亮、清脆之外，还能表现 高亢悲壮之气势。这种运用，在京剧音乐中是具有发展的突破性创作。 这出现代京剧与古筝相关的亮点有三： (1)第一次由古筝独奏开场(这是京剧史上从来没有过 一48一 Musicallnstrument Magazine 的)： (2)第一次要求古筝演奏者熟背京剧剧本； 图1 2 (3)第一次把古筝作为主奏乐器，全乐队停止，由 IJ r：¨血mJⅢ蹦“埘ia‘ J6i 古筝和人声——京剧声腔融合在一起，共同演绎， 叫¨．J．川“n址·i山^出lI·1砷’n阻 惜蚊‘-··州。 5”孑∥^霉元以最，嚣 ‘‘-：…‘‘ “lnd如u，Gl，iun自．t，p．， _●¨ 使整个作品焕然一新。笔