构成之美——论绘画构成原理及其在当今中国画中的运用.pdfVIP

构成之美 ——论绘画构成原理及其在当今中国画中的运用 房汉陆(南京晓庄学院美术学院，江苏南京210000) 【摘要】构成原理其本身从传统绘画中提炼而来，这一理论的形成对设计和绘画起着积极的意义，然而许多画家因对构成原理缺乏正确 的认识，在当今中国画创作中滥用，从而抛弃了中国画的本质，消极了中国画发展。 【关键词】构成：形式，中国画，发展 【中国分类号1 008—9675(2016)06—0212-03 J222【文献标识码1A【文章编号11 一台机器的构成，从大的部件到小的零件均为它 美的视觉需求，自觉不自觉地体现出艺术构成美的原 的构成部分，建筑也是如此。作为一幅绘画作品的构 理，由此来说构成这一原理原本就在传统绘画中存在， 成，自然有它的点线面及色彩或水墨的浓淡干涩之变 而由现当人从实践作品中提炼，使之理论化体系化。 化，可以说画面任何一元素无不是其作品的构成部分， 1．中国传统艺术中的形式美构成法则 以形式美的法则来说，作品各元素的对比呼应以达到 多样统一即为构成之原理，这不仅仅在设计作品中如 中国的绘画艺术、书法艺术源远流长，其独特的 此，在纯绘画作品中也如此。 艺术审美仍令今人动容。如中国古代太极图蕴涵了黑 当今设计学之构成的“多样统一”形式美法则、 和白、虚和实的构成原理；我国的行草书法艺术就是 原理这些理论由近现代西方绘画大师(康定斯基、毕 点、线的构成画；中国画的落款和盖印讲究和画的点 加索等)从纯绘画中提炼而来。绘画艺术之所以能够 缀和呼应关系；我国绘画理论中有“密不透风，疏可 打动人心，触发人的审美情感，与艺术线条、色彩等 跑马”也是说明了线的一种构成形式；我国秦汉清铜 艺术语言的丰富性、典型性相关，即与王朝闻先生所 器和汉像砖上的人物，大都是平面化处理，散点式构 强调的“多样统一”这一艺术创作规律相契合。 图，人物上叠加人物，再加上道具，营造了一情节或 战争场面，又极具形式美感，有较强的构成之味道； 一、传统绘画中存在的构成因素 陈老莲画的碗，碗底用的是直线，这完全是不符合科 当今我们所谓的构成，是近现代的设计用语。简 学的透视原理的，但它却符合了形式美的原理，因为 要地说是一种美的和谐结构关系的视觉组创形式，即 碗底以上的线均为弧线，碗底的直线就上面的弧线产 将诸多造型要素按照一定的秩序法则与法则组合成一 生了曲和直的对比，它没有给人碗的不稳定感，反倒 种新的关系的视觉形态。从广义上讲无论是具象形、 给人一种视觉上的生动性，这就是人们常说科学不等 抽象象形、自然形，只要要符合组合法则都可以称之 于艺术。八大山人的作品中点线面的穿插，实和虚的 为构成。然而抽象形无不是从具象形中提炼而来，我 旁让和呼应营造了较为空灵的意境，可以说已经具有 国古代的传统纹饰大多有现实生活中的原型发展而 了较强的现代的构成意识，我们看到美国现代大师摩 来，从模仿到变形，又从分解到重新组合成装饰图案， 尔雕塑作品时，往往会潜意识地联想到八大山人的作 比如龙纹亦由蛇身、鹿角等原型组合而成，这就是我 品。 国最古老的装饰构成。 2．西方绘画艺术中的构成因素 纵观中西方经典的绘画艺术，无论古代器物上的 装饰图案，还是油画或国画作品无不符合“形式美的 西方早期许多绘画里也是有着较强的形式美，人 法则