中国山水画形式美典型构成形式.docVIP

中国山水画形式美典型构成形式摘要：中国画艺术是一种“有意味形式”创作，虽是一种独立的审美价值，但是我们知道，国画作品形式的目的在于内容的丰厚。精神内涵和意境创作是一幅中国山水画作品中所表现的内容，作品的灵魂则是作品的外在形式。要想达到作品的表现目的就要有与之相对应的理想、新颖的表现形式，而不是表现内容的丰富。也正因为如此，构图的独特美感成为中国山水画形式美的构成方式，早在唐代张彦远就明确指出为“画之总要”。 关键词：形式美；构成；S型律动；开合 Chinese landscape painting form the typical forms of beauty 【Abstract】The art of Chinese painting is a kind of “meaningful form” creation, although it is an independent aesthetic value, but we know, Chinese painting forms to substantial content. The spiritual connotation and artistic creation is a Chinese landscape painting in the performance of the content, the soul of the work is the work of the external form. To achieve the purpose of performance works must have the corresponding ideal, new forms, rather than the performance of rich content. Also because of this, the composition of the unique aesthetic becomes the Chinese landscape painting beauty of form composition in early Tang Dynasty, Zhang Yanyuan clearly pointed out that” painting is always”. 【Keywords】The beauty of form; constitute; type S rhythm; opening and closing 1 中国画的重要意义是形式美 绘画艺术创作包括两个方面：一是画面内部所表达的深层涵义内容，二是画面外在所表现的形式特征。前者通过画面所表现的具体的形象来揭示生活，再揭示社会本质；而后者则利用具体的形象来构成绘画形式，营造了具体形象的精神层面。内容是以具体形象作为媒介传达感性认识的形势影响下，揭示艺术家内在情感的精神追求，形式是以艺术家的内在情感寄托于具体形象中，并通过所要表达的具体形象抒发出来。李泽厚说过：“艺术的本质就是有意味的形式。”没有无形式的内容，内容之所以成内容，也是包涵了成熟的形式在内。而且形若不存，神何以附，可见精神内涵与外在形式是艺术创作中不可分割的两个组成部分。这一基本原理运用于古今中外的许多优秀的美术作品中，尤其是中国的绘画中表现的最为明显。 形式美，是一种“有意味的形式”，这种形式虽然具有独立的审美价值，但是我们也必须清楚，形式的目的是对绘画内容的一种蕴含和积淀。在一幅山水作品中，精神内涵和意境创作是绘画作品的灵魂，绘画的外在形式是作品的内容。外在形式是传达绘画作品的精神内涵和意境创作，如果一幅作品只有外在形式不能传达艺术家的内在境界，那么这幅作品就是一幅空壳，没有实在的表现意义。也正因为如此，南朝时期的谢赫提出“六法论”即气韵生动、骨法用笔、应物象形、经营位置、传移摹写。从南朝一直到现在，六法被运用着、发展着，成为中国绘画形式美中最具有规范原则的表现手法之一。 2 形式美的营造法则 在中国山水画形式美的创造中，就是一个将精神内涵和意境通过外在形式传达的表现手法，而中国画讲究的线和点就是其形式美最基本的构成单位。但中国画构成意义中的点和线的艺术概念，与绘画造型艺术上的点线的概念并不相同。点与线在构成意义上，其实是对具体物象的一种抽象概括，是一种以线为造型的转换过程。是构图中解决形象排列、物体组合、形与形之间联系的符号化意象。例如在中国山水画中，需要用无数的线才能把具体的物象表达出来，如一个人、一只鸟、一块石头等。但在绘画造型艺术上，用一个点就足以表达。在中国山水画中，疏散、参差、错落的几个人、几个鸟、几块山石都可以用几个点的排列组合来表现。而在从中国山水画的整体上看，几条线条的组合