湘西土家织锦元素在现代服饰中运用与创新.docVIP

湘西土家织锦元素在现代服饰中运用与创新 　　摘 要：作为一种历史悠久的传统工艺，土家织锦展示了它极具民族特色的艺术气息与丰富的艺术表现力，它记录着古老的土家族一代又一代历史变迁与文明进程，体现了这支少数民族独特的审美理念，亦是土家人智慧的完美展现。从艺术的完整性来看，土家织锦具有特殊的造型与图样，是艺术与现实生活的充分结合。在现代服装设计中，土家织锦的借鉴与应用是对民族工艺的传承与创新，本文旨在分析研讨土家织锦的艺术构成，研究其形态与韵味的关联性，为这种民族元素寻求与现代服装相互融合的设计空间，使现代服装设计更具人文气息。 　　关键词：土家织锦；现代服装设计；融合与借鉴；传承与创新 　　土家织锦造型精美、构图严谨、色彩丰富、主题多样，其构图与布局拥有浓郁的地方生活情感及显著的民族特色。因为土家织锦的创作灵感均源自农耕时代的生产生活，那个时期正是人类文明的发展时期，人们对物质生活与艺术表现都上升了一个新层次。另外，未受开放性文化影响的、纯粹的土家文化形态是土家织锦最宝贵之处，故土家织锦备受现代设计的青睐。随着现代服装理念的不断完善，人们把服装的功能性定位进行了延展，舒适度已不能完全满足他们的精神需求，个性化已成为服装设计领域不可忽视的发展方向。 　　1 土家织锦的发展现状概述 　　近些年来，随着时尚界把中国元素的不断融入，许多服装设计师盯紧了中国传统元素，其中之一便是土家织锦，它在艺术表现上的鲜明特色引起了不少人的关注与开发利用。比如有一些本土品牌像秀之坊（湖南）、渔牌（深圳）等，通过技艺与材质的变化创新，使民族风格体现在了各种休闲女装上。但是我们发现许多服饰未能全面使用织锦元素，只是简单地小面积运用，同时织锦元素在现代服装中的应用过于单一、流于表面，过于传统化，时尚感与减龄作用不强。或者有些设计过于夸张，对于纯艺术的追求过于强烈，削弱了商业实用性，未能很好地与“人”结合。 　　2 现代服装设计与土家织锦的人性化结合与思考 　　2.1 满足人类日益丰富的审美情感与个性需求 　　土家织锦在当地土家人的日常生活中应用广泛，比如传统节日活动、结婚用品，以及日常用品如桌布、椅垫、被褥等，但其民族特色的鲜明性与现代服装的流行趋势仍存在一定的差异，若把单纯的土家织锦元素运用在服装设计中，很难提高消费者的接受程度。通过研究发现，以土家织锦为代表的一类民族服饰存在一个明显的劣势，即样式过于陈旧，服饰造型比较宽松，虽然舒适度较高，但不能完美的体现身体特点及曲线美；且图案纹样的运用大多集中在服饰的边缘位置，如领口、袖口、腰部、裙边或裤腿等处，使服装造型过于呆板老套，缺少新意。这里，我们可借鉴唐朝及日本比较盛行的宽袖，再配以高腰风格，从服装外形的变化上做设计，这样就算全身运用织锦图案，也不会显得单调重复，反而能把传统元素与现代风格完美结合。 　　另外由于土家织锦的颜色鲜亮明快，若简单拿来运用于服装设计，会使色彩过于跳跃，基本只能用在节日庆典等场合，并不适用于现代人的日常着装风格。因此，在面料的色彩选择上可采用与织锦底色一致但具备轻微反光的混纺面料与织锦搭配。 　　土家织锦色彩元素的运用要采取大胆创新的设计理念，可以可以对其进行图案延伸或变形，发散思维模式，并且要充分关注当下社会的服装流行趋势，使服装设计的现代气息更加浓郁，满足受众的个性需求。 　　2.2 纹样设计融入创新理念，适于剪裁、重组 　　土家织锦的传统编织方法是通经断纬法，它运用单色棉线或蚕丝线作底线，彩线作花纬，在编织时不断变换纬线来配合整体构图与色彩搭配的需要。传统的编织特点决定了土家织锦的图案纹样存在单一性缺陷，像单一的垂直或水平，复杂一点的也只有45度斜线。这种编织方法使图案产生秩序感，但却缺少了动感的线条美，同时丰富的多维形象也不容易通过这样单一的编织方法表现出来，使土家织锦产生了一定的局限性。并且直线条与折线等纹样在具体运用中不容易被灵活分割，使剪裁或折叠等创作手法不能完好展现，若强制运用会破坏传统纹样的完整性。这样现代的设计理念就无法与织锦元素充分结合。因此，在服装成品的设计过程中，我们要把土家织锦纹样加以再造，弱化其单一的线条特点，但要提取文化内涵，把不太适用的相关元素进行重新组合、重新创意。我们可以把其他传统技法如刺绣、镂空或印染等与织锦技法相结合，满足人性化的设计风格与理念，还可使织锦更易剪裁与再造。 　　2.3 色彩搭配要更加灵活多变 　　传统的土家织锦在原材料选择上经历了逐步演变过程，从麻线发展为现在的棉线、丝线。传统的棉纺线是采用纺车纺成棉纱，再把三根棉纱搓捻成一根，然后用矿物或植物染色，编织时经线用两股或三股合成，常用原色染色，也有红、黑染色，而纬线是由色纬与暗纬构成，色纬即纬线，颜色多样，暗纬是用梭罗线，用这种线来锁紧纬线，颜色选取比