动画电影视听语言分析.ppt

一、认识“组成电影视听语言的局部结构 第一步、了解”蒙太奇 蒙太奇：是将“信息”与“信息”链接 起来产生含义的逻辑关联手段 第二步、组成电影视听语言的局部结构 影像蒙太奇 1、镜头视点 2、轴线 3、机位 4、角度 5、运动 6、景别 7、照明 8、色彩 9、构图 声音蒙太奇 10、台词 11、音响 12、音乐 “影像蒙太奇”和“声音蒙太奇”这两个局部结构在时间长度的限定下构成整体的“镜头” “镜头”和“剪辑”这两个局部结构构成整体的“电影视听语言” 第一、认识“镜头” 场面调度定义： 最早指舞台剧导演对灯光、布景、道具、化妆、服装的艺术要求以及对演员在舞台上的走位的设计。在电影的拍摄中，场面调度是导演对摄影机画面框内情形的安排，也就是每一场戏在摄影机前的表现方式。 场面调度的分类 1、演员调度：导演对演员的运动方向、位置变化、演员之间的交流时动态与静态变化等的设计 2、演员调度的形式： A横向调度 B纵向调度 C斜向调度 D上下调度 E环形调度 F综合调度 镜头调度 含义：在演员调度的基础上，针对摄影机画面框内要表达的叙述内容、角色情绪、环境气氛的要求对“影视蒙太奇”和“声音蒙太奇”的局部结构进行设计 第一步、认识“影像蒙太奇” 1、镜头视点：导演对场面调度完成后，在摄影机画框内最终让观众看到的影响信息，包括：叙述内容、角色情绪、场景气氛这三个方面 分类： 主观视点 客观视点 2、轴线 概念：电影导演在镜头调度工作中，考虑到日后剪辑时接戏的需要，在处理两个以上的“动作方向”和“相互交流”时，角色之间有一条假想的直线，就叫轴线。 轴线原则：在拍摄时保证日后剪辑时接戏的基本原则，就是轴线原则 剪辑所用的类型镜头 a有轴线产生的：内反切镜头、外反切镜头 b立足于轴线的：主镜头、切入镜头、反应镜头 c不受轴线约束的：切出镜头 内反切镜头、外反切镜头、切入镜头、反应镜头、切出镜头对主镜头而言统称为分解镜头 跳轴 概念：在同一侧摄影机位拍摄的镜头中间或之后，直接插入或链接一个在另外一侧摄影机位拍摄的镜头成为跳轴，也叫越轴。 跳轴的影响： 1、会导致角色交流时视线不匹配 2、会导致角色或物体的运动方向混乱的错误。 跳轴的正确方法 1、通过演员调度，变化位置和方向，从而改变轴线（起身、转身、出画、入画） 2、运用运动镜头，让摄影机跟踪拍摄对象从轴线的一侧移动到另外一侧 3、通过高度的俯拍全景作为越轴前的过渡 4、通过角色的正面特写作为越轴前的过渡 5、使用切出镜头，利用时间与空间的间隔来缓和越轴给观众视觉上带来的跳跃 6、导演利用旁白来快速、跳跃叙事时所要用到的镜头影响可以不遵守轴线原则 3、机位 在导演为镜头视点选择要拍的类型镜头后，对摄影机位置的设计和确定。简单的说就是摄影机的摆放位置。 机位分为：固定机位和运动机位 4、角度 概念：摄影机镜头焦点和被摄对象之间的假想直线，与水平线、轴线、或垂直线形成的视角就是所谓的拍摄角度 分类： 垂直变化（平视、俯视、仰视） 水平变化（正面、侧面、背面、斜面） 仰视和俯视的功能 1、和平视角度所拍摄的镜头一样，也能代表剧中角色的主观视点，可以充当主观镜头使用 2、让观众体会到剧中角色的心里感受——俯拍镜头通常会让观众体会到剧中角色的渺小、羸弱或孤独无助的心里感受；仰视镜头则让观众体会到剧中角色被强化的力量，主导观众注意力的倾向 3、从俯拍和仰拍带给观众的心理感受出发，也代表导演在处理影像信息中角色或时间的立场和态度 4、俯拍镜头有时仅仅用来交代环境全貌或者角色与环境的关系 侧面拍摄角度的功能 1、不同的侧面拍摄角度，被大量的运用在角色间的对话或交流的时候 2、如果正面拍摄到的角色是直接面对观众，那么侧面拍摄到的角色是面向银幕外的右侧或左侧或面向另一个银幕的角色。侧面拍摄到的角色动作，会激发观众的参与感 3、相对于正面角度庄重、对称的气质，侧面拍摄角度就显得灵活自然 斜面拍摄角度的功能 1、在固定机位上制造动感 2、表达剧中角色的不正常情绪，造成不平衡的紧张感 5、运动 a被摄对象的运动：演员或物体在导演进行调度后表现出来的运动形式统称“被摄对象运动” 在处理“被摄对象运动”要注意的： 1、视线的连贯 2、方向的连贯 3、动作的连贯与出画入画 4、环境的连贯 b摄影机的运动 1、固定机位的摄影机运动： a不改变拍摄角度（转移焦点——移焦镜头、变换焦距——推拉镜头） b改变拍摄角度（摇镜头、震镜头、移镜头、升降镜头、斜移镜头、航拍镜头、跟镜头） a不改变拍摄角度 移焦镜头的作用： 1、处理面向摄影机镜头、右前后距离的两个角色镜头的交流 2、在模拟角色主观视点模糊和清晰之间的变化过程中，作为主观镜头使用 3、可以充当特技镜头使用 推拉镜头作用： 推:1把主要描述对象从被