心理学专业艺术心理治疗课程群的建构与实施.docVIP

　　心理学专业艺术心理治疗课程群的建构与实施 　　为适应新形势下社会对应用复合型心理学人才的需求，在教学实践基础上，开展民办高校应用心理学专业艺术心理治疗课程群的建构研究，通过课程特性、课程设计、评价标准、实施效果等方面的研究，推进和完善艺术心理治疗课程群的建设，使其在人才培养方面发挥更大的作用。 　　随着科技的高速发展和社会的不断进步，心理学在社会生活领域的应用日益广泛，各行业对应用型、技能型心理学教育人才的需求也在快速增长。长期以来，心理学专业主要设立在师范院校的教育系、医学院校的社会科学学院。本科阶段教育的心理学专业在课程体系上往往重理论、轻实践，重教育、轻技能，重知识、轻人文，重结果，轻过程。因此，为改变心理教育课程在高等院校的目前状况，提出推进应用心理学专业艺术心理治疗课程建设的研究与实践，目的是推进艺术心理治疗课程的建设，提高教学质量，为培养“厚基础、宽口径、多元化”的实践应用型心理人才奠定基础。 　　1 艺心心理治疗课程的特性及要求 　　艺术心理治疗课程的基本形式及特性 艺术是指人类以情感和想象为特性的把握和反映世界的一种特殊方式，它是人们现实生活和精神世界的形象反映。由于其与心理健康的共通性的特点——表现性、自由性，20世纪中期以来，艺术治疗已经形成音乐、绘画、雕塑、沙盘、陶艺、戏剧等多种形式[1]。 　　美国艺术治疗协会对艺术心理治疗所下的定义是：“艺术治疗提供了非语言的表达和沟通机会。”艺术创作过程可以缓和情绪上的冲突，对于维持个人内在世界与外在世界平衡一致的关系有极大的帮助[2]。 　　艺术心理治疗课程借助各种艺术语言在塑造形象、表达情感、沟通心灵、完善人格等方面所具有的独特整合优势，以艺术治疗相关知识技能的学习过程为手段和途径，既让学习者能有效解决当事人所遭遇的各种心理问题，更能达到人精神层面的自我完善。 　　心理学对艺术心理治疗教育的要求 心理学即是一门科学，也是一门艺术，它对从业者的综合知识技能水平及心灵修养有着极高的要求，无论心理科学技术如何发展，都不能改变其人文性和艺术性的特征。艺术心理治疗教育通过艺术作品的表达呈现人的思想和情感，通过审美体验可以：第一，使学生更好地了解、发现和完善自己，提高人生境界;第二，学生能更好进入来访者的内心世界并分享他的情感体验，产生共情，提高人文素养;第三，给学生带来新视角、新方法，发展出更积极的应对方式及策略，学会更积极地建构事物。 　　2 艺术心理治疗课程群的建构与实施 　　艺术心理治疗课程的定位与目标 艺术心理治疗教育既是知识技能的教育，也是美育和德育。在课程群的建构中，组织全体心理教师针对课程改革进行研讨，根据艺术治疗和心理教育的共同之处，确立了以音乐、绘画、沙盘及意象四科为主的课程群，并分布在大一至大三学年中。同时选择适合行业需求及学生特点的教学内容及方法，制订实施计划及方案，并在教学中实施。 　　艺术心理治疗课程的设计及形式 音乐、绘画、沙盘、意象四门艺术治疗课程内容既相互独立，又相互关联、互为补充;课程教学既包括学科知识，也包括方法、技能、心性和情操培养，从而形成具有学科优势和整体优势的系统化的特色课程群。 　　音乐治疗是用音乐刺激感官、宣泄情绪，将稳定、积极、向上的人格特征物化成音乐，从而感染人的心灵，调整负性情绪，改善沟通人际关系，进而实现人的自我完善。音乐治疗课程主要通过“热身—聆听—分享—重构”等环节来实现。在音乐类型的选取上，以聆听式及参与式为主，采用音乐欣赏及讨论、音乐引导想象、音乐表演、音乐心理剧等形式的音乐活动，引导学生进行自我认知和情绪管理。 　　绘画提供了一个将个人的感觉外化的工具，它是一种心灵的投射。学生透过绘画的创作过程，利用非语言的工具，充分地表达内心感受，自由宣泄情绪，同时通过对作品的分析领悟、理解并丰富自己的情感，调整和提升自我认识。绘画课程在教学中主要通过“作画—交流—分析—领悟”等环节来实现，以随意的涂鸦(如意象绘画、压力释放绘画等)和规定内容的创作(如“自画像”及“他画像”、“房树人”和“团体绘画”等)为两种形式，引导学生深入思考自我意识，有效进行情绪管理，促进人格健康发展。 　　沙盘游戏是运用意象(积极想象)进行治疗的创造形式，沙盘中所表现的系列沙盘意象，营造出个体心灵深处意识和无意识之间的持续性对话，通过共情与感应，实现心理分析与心理治疗的综合效果，并促进人格发展[3]。在课程设计中突破以往的课程只限于理论讲授，没有或较少设置实际操作环节的不足，设置专门的沙游室，并建立长效的实验、实践平台来让学生操练，以自我体验、为来访者守护、小组体验等为主要形式，触发学生的情感体验，在熟悉掌握学科知识和技术的基础上促进自我成长。 　　意象对话技术是通过象征性的意象进行交流，了解潜意识冲突，通过改变来访者人格深层的意象活动，从而