第二节 卡通广告镜头语言.docVIP

第二节 卡通广告镜头语言 当我们谈论到电影、电视的时候，经常听到的一个词叫做“叙述”。就像编剧拿起笔写下脚本的第一个字，或是导演拿起话筒喊出“开拍”的时候，他们就开始了一个讲故事的过程。叙述，就需要使用语言。在电影电视中，进行“叙述”所使用的是一种特殊的语言——称作“画面语言”或“镜头语言”。电影艺术家在电影有50多年历史的时候，就已经意识到它所具有的“语言”的性质。法国电影理论家安德烈.巴赞在1946年写道： 今天拍一部电影，就是以一种清楚的与通体透明的语言来叙述一个故事……现代导演的风格是运用已被完全掌握的像自来水笔那样听话的表现手法的结果。 视听语言最早的成熟形态出现在电影里，而第二成熟形态则出现在和电影有极大联系并且于现代社会中无处不在的电视中。“电视语言”在早期大量借鉴了电影的概念与技巧，但是随着它自身本质的日益被人们认同与更广泛的深入人们的生活，也不断创造着视听语言的新形态。以电视广告为例，今天的广告和传统广告相比已有了极大的差别。十几年前，我们看到的广告是“吆喝式”的，直陈自己产品的优点，劝诱消费者进行购买。而如今的电视广告，很少再用赤裸裸的鼓吹与劝说，而是更多的营造一种体验，或者制造一种情境。电影导演与广告导演，他们在本质上都是在进行“叙述”的工作，只不过是叙述的目的不同，因此在工作流程与作品长度等方面有所差别。但是构成作品的部分在本质上却是相同的或相似的，这就是我们前面所提到的“镜头语言”。本节内容就将围绕镜头语言中的一些概念进行讲解。 一、景别、机位和幅式 在开始讲述之前，先要了解“镜头”的概念。所谓镜头，它有两个理解方式：一个是指摄像机上的一个光学部件，被摄物通过它在胶片上感光成为物像。另一个是摄像机从开机到停机之间一次不间断的拍摄所形成的连续的、留有影像画面的胶片片段。它是组成影片的基本单位，对它们的组接构成了电影的语言。我们这里所使用的是后一种理解。但是这两种理解又互相联系：在摄像机的拍摄中，胶片上获取的一个一个画面，既有取景、用光、构图、色调、演员表演与调度等方面的问题，又有摄像机本身的机位、焦距、视点、运动、视角等方面的问题。两者结合起来成为了电影艺术的基础。离开了镜头，也就没有了电影艺术。 一部影视作品的构成，和人类语言的结构有着相似之处。人类语言是一种线形体系结构。也就是说，语言符号或者作为语言符号形式的声音，只能一个接着一个依次出现。比如我们要说“镜头语言”这个词，就必须是按照jing-tou-yu-yan的顺序来说，不可能把四个音节同时发出来，这就是语言的线形表现。而在语言结构中，语言要素的各个单位是处在不同的层级上的。以汉语为例，可以按照“字-词-词组-单句-句群……”这样的结构来排列。字是构词的材料，词是语言表意的基本单位，词组是构成句子的材料，单句是语言中表意的基本单位……再往上推还有句群、段落、篇章等等。 同样的，影视语言也具有线形体系结构特点。影视语言最基本的表意单位是镜头。在“叙述”的过程中，每个镜头都是以线形的方式依次表述的，两个镜头不可能完全重叠出现。即使出现画面分割或者画面叠化，也是两幅或多幅画面共同表意的含义。一部电影，以“镜头-镜头组-镜头句-镜头段……”的方式，最终组成完整的作品。 由“镜头”又衍生出“画面”的概念——镜头是由连续不断的画面构成的，中国电视采取的PAL制为每秒25帧画面，他们在电视屏幕形成的矩形边框内，构成了二维的图像。这单个的画面就像一扇“窗户”，这里面摆放什么，由导演决定；而观众能从这“窗户”里发现什么，则由观众决定。因此绘画中的一些基本概念，比如取景、构图、色调，在这里同样适用，并且是我们首先要解决的问题。 1、景别 景别可以简单理解为镜头的距离，也就是摄像机和被拍摄的主体对象之间的距离。在画面中直观的表现为主体对象占画幅的大小。近的形象就大，远了形象就小。运用得当的话，对影片内容的充分表达、风格的体现能起到至关重要的作用。 根据视物的远近，镜头大体可分为远景、全景、中景、近景、特写等。不同镜头的选用，是要根据剧情所需来定的。一般的说，大部分的景别镜头的选用都是为了使观众更容易看清楚，便于了解叙述内容，但是某些时候还具有一种心理内容。 a、远景(Long Shot) 一般是摄取远距离的景物或人物，强调场面的深远，如画面中远处的一个小黑点般的人。往往用来介绍环境及主要对象的运动方向，具有强烈的情绪色彩，是情感抒发的重要手段。 b、全景(Full Shot) 一般是取景到人物全身，强调场面的宽阔，画面中同时表现出人物和所处的环境，并且有一定的活动空间。全景表现的环境关系、空间关系更加明确，主体重要性更加清楚突出，画面构图结构、构图中心都移到“主体”上来，具有