蒙特利尔 沉醉法式禅意生活.docVIP

蒙特利尔 沉醉法式禅意生活黎明很快就到来了。在我的窗口可以清晰地看到曙光从东方晕染开来。透过我的长焦镜头，安静的圣劳伦斯河上的桥面，一些车辆驶过，细若无声，这座城市设计与风尚的节奏从这时就开始了，从不停歇。 蒙特利尔是一座位于加拿大东北部的岛城，通向北美洲的门户，也是全球第2大法语城市，丰富多元的文化遗产，使得蒙特利尔在设计以及某些艺术领域保持着鲜明的特色。在2006年获得“设计之城”的称号之后， 蒙特利尔将在设计领域进行持久的尝试。它也是北美洲第1个加入文化多样性全球创新联盟城市网络的城市。 设计的磁力 到达蒙特利尔的第2天晚上，车子远远地驶过大桥，到达圣母岛上一座灯光璀璨的建筑物前，这是1967年蒙特利尔世博会的法国馆，后来被保留下来，在1993年改建成了Casino，成为了蒙特利尔的综合娱乐中心，其顶层是Restaurant Nuances，是加拿大法语区最有名望的餐厅。Nuance在法语里是“色调、色调变化、渐变”的意思，这家餐厅取这个名字，来表达其丰富混搭的美食风格。这家餐厅连续6年被加拿大和美国AAA/CAA协会授予五星钻石奖，被称为“美食家的必到之处”。 走进餐厅，是高耸的弧形线条，整个室内设计是Art-Deco的风格，灯光幽暗而神秘，窗外是蒙特利尔的迷人夜色。餐厅公关总监Marilyn Desrochers向我们推荐这家餐厅的特色，当天的菜单上有鹿肉等当地名菜，酒水方面也十分丰富，临桌的朋友有一个疑问，一位40多岁的女服务员马上给予了十分详细的回答，足有10多分钟，负责人在一旁介绍说，这里的服务员几乎都是葡萄酒专家。 在蒙特利尔，利用现有的工业建筑进行改造，是一种普遍的设计做法。有次午餐，就是在一个Cluny ArtBar享用的。走过一片黄色缤纷的秋色，来到Lachine运河旁的一座厂房门口，走进铁门，是一个空荡的休息室，灰色的墙面上保留着厂房的原色，一块巨大的铁门悬挂在门口，转身而入，就是一条狭长的过道，里面已排满了不少人了，从装束上看像是周围的白领、设计师或是记者这样的消息灵通人士（hipsters），右边就是一条长柜台，大家选择自己喜欢的食物，左侧是一排工业风格的椅子，以前的柱子还保留着，我在拍摄的时候，透过柱子，拍摄下一位胡子浓密的男子，半张脸在柱子后面深邃的眼神。取完食物，走到长柜台的尽头，是一片开阔的区域，右侧是一张巨大的圆桌，配着高脚凳，左侧是两排长桌子，在其中一张上摆放着巨大的香炉，看上去已有点年头了。在墙边，明显保留着许多粗大的管道和仪表。色调基本上是灰色，但休息室区域的几个卫生间里，灯光是幽亮的蓝绿色，在粗糙的背景下突出了一种超现实的气息。 老板是一个光头男人，他介绍说这里原先是一家叫Darling的铸造厂，在多年前他改造成了餐厅。当时这样的风格还不算很多。他保留着原来厂房里主要的工业设施，如休息室进餐厅的铁门，就是一块大约2米乘以3米的巨大钢板，他按动工业用的行车开关，上面有着巨大醒目的绿色和红色按钮，铁门缓慢地下降。他打开餐厅尽头的一扇铁门，我们走进一个巨大的厂房，里面是一个特殊的展品——用黑色的沥青颗粒，薄薄地铺在地面上，然后在上面放上一个个直径约在40公分的圆形镜子，大约有几十个，规整而富有图案美。在这样的旧厂房里，一切都显得那样的和谐，仿佛是工业时代的一首挽歌。实际上，这座昔日的锻造厂，已经成为了一个全新的视觉中心，将记忆、遗产和工业建筑巧妙地结合起来，3500平米的展览区域，将使这里成为蒙特利尔的一个综合现代艺术馆。 下午的品酒是在一家Pullman的酒吧。推门之入，在门口树立了一块玻璃屏风，在窗台上与这块玻璃等距离地放着2盏灯，外面那盏灭，里面那盏开，初看并没发现有什么玄妙。 这是一个2层楼的酒吧。楼下的光线比较亮，登楼梯而上，发现楼上的大约分为3个区域，最靠外的是温暖的低调设计，许多客人也喜欢坐在那里，中间是一个冷调的区域，最有特点是中间一面巨大的玻璃制品，最里面也是一个特别的区域，许多张凳子放置在天花板上面，但不知道是用什么方法放上去的。这里有着200多种酒。品酒近酣之时，设计师Bruno来了。他是一个30多岁的年轻人。在他的带领下，我们重新看这家酒吧时，才知道原来有着如此多的奥妙。 他首先带我们到门口，去看那两盏灯。这是两盏一模一样的台灯，灯杆部分是用一只羚羊脚做成的。外面那盏灭，里面那盏开。中间隔着一块厚约1厘米的玻璃屏风，这两盏灯与玻璃的距离相等。当我站在与玻璃屏风的角度比较大时，里面的灯与外面的灯的明灭是很清楚的，但当我贴在玻璃屏风再看时，外面那盏灯也变得亮了（实际上是里面那盏灯的投影），我略微移动头部，外面那盏灯就在明灭之间微妙地变化着。设计师正是利用了玻璃屏风的折射关系，将两盏灯之间的关系迷离般地展现出来，仅