摄影术的发明及在平面设计中的运用.ppt

莫里斯的两大设计原则 1.设计是为千千万万人服务的，而不是为 少数人； 2.设计工作必须是集体工作； 维多利亚时期的设计特点 主要推动人物： 建筑家:普京 绘画上的代表人：路易斯·普朗。 特点是怀念中世纪的浪漫情调， 力图以这种情调来与工业化抗争。形成了“拉斐尔前派”。 设计家：约瑟夫.帕克斯顿 1851年伦敦世界博览会于伦 敦海德公园“水晶宫” 1884年美国总统竞选海报 一、石版印刷的发展 石版印刷是由德国阿罗斯.森尼非德1796年首先发明的 。原理是建立在油水不容的简单原则上。并于1819年初步掌握了彩色石印方法 。 法国-画家及印刷技师戈德弗罗依.恩格尔曼于1837年完成了比较完善的彩色石版技术。 二．波士顿彩色石版印刷 世界上第一台石版印刷机 阿罗斯.森尼非德 二．波士顿彩色石版印刷 美国的彩色石版印刷起源于波士顿。 1840年左右，英国-威廉.沙普。将彩色书籍石印插图技术引进美国。 1846年，美国-查.霍。完善了滚筒式石印机，可以印刷彩色。 ? 1884年，约翰.布弗特及儿子设计了参加美国总统竞选的候选人格罗夫.克里夫兰与托马斯.亨德里克竞选海报，利用美国国旗和象征美国的白头鹰、自由女神作为装饰。 二．波士顿彩色石版印刷 从波士顿开始，1860年前后，石板印刷在美国已经相当普及了。从设计上来说，则基本是一写生主义为中心的维多利亚风格，一方面大众化，另一方面则比较俗气。 彩色石印公司普朗公司、纽约的舒玛什于阿特林石版印刷公司、辛辛那提的斯托罗布里奇石印公司、克里波斯石印公司、密尔沃基的河边印刷公司和巴尔迪摩的霍恩印刷公司。 二．波士顿彩色石版印刷 彩色石版印刷到1890年左右在美国达到顶峰，而在1895年前后开始逐步衰退了。原因有一是大众对于印刷口味的改变，二是摄影在印刷的运用逐步取代了石板印刷的地位。约以1897年普朗和专精摄影制版印刷的可拉克*塔伯公司合并为标志结束。 普朗是现代彩色贺卡设计和出版的最重要奠基人，对于平面设计的风格、品种的发展具有重大的贡献，他也重视儿童的美术教育。并出版但是根本没有给儿童使用的美术教材，还曾尝试出版杂志，他一生都在不断地探索新的发展，是一个具有影响的艺术家和出版家。 儿童读物的设计发展 美国编辑与广告设计的兴起 1861-1864年美国独立战争结束后，随着经济发展，商业也得到促进，商业发展自然造成商业促销的需求，平面设计在这种前提下得到刺激和促进。 美国有哈泼兄弟-詹姆.哈泼、约翰.哈泼、惠斯里.哈泼和弗里奇.哈泼。出版了《哈泼周刊》，标榜“文明杂志”，内容典雅和插图精美、平面设计讲究。外加画家托玛斯.纳斯特，被称为“美国漫画之父”。之后的查尔斯.帕森斯，其聘用了四位画家：艾德温.阿贝、阿瑟.佛罗斯特、豪威德.派尔（彩色网点插图第一人出版英国历史故事《阿瑟王》）和查尔斯.吉布森。被称为“美国插画的黄金时代”（1890-20世纪40年代）。 《世纪》杂志、《斯克里本纳月刊》。林.本顿等设计了“世纪体”用于三本杂志。 维多利亚时期的版面设计风格 维多利亚时期的上半期，也就是19世纪上半期，平面设计风格主要在于追求繁琐、华贵、复杂装饰的效果，因此，出现了繁琐的“美术字”风气。到19世纪下半期，设计上应为出现了金属活字和新的插图制版技术的刺激，风气更强，繁琐装饰达到顶峰造级地步。 字体设计家之一德国人赫恩.依廉伯格于美国设计了“展示字体”。约翰.库明在波士顿的迪金森铸字公司从事字体设计。 ? 总的来说，维多利亚时期的印刷时也得到非常大的发展，出版的发展自然也促进了平面设计的发展。基于两方面：一是美国的插图发展，二是字体设计兴盛。 “工艺美术”运动中的平面设计 背景 1.欧洲资本主义国家强大（原始积累） 2.工业革命成果展示 3.欧洲十四国以及美国的巴黎会议 4.英国举办世界博览会（工业革命最强大） Keyword OF “水晶宫” ·约瑟夫·帕克斯顿 ·25万件展品 ·30万块玻璃 ·拼装、造型奇特 ·建筑的转折点 以水晶命名的： ·1851帕克斯顿水晶宫 ·1978菲力普?约翰逊 水晶大教堂 ·1989贝律铭水晶金字塔 威廉-莫里斯（William Morris，1834—1896） 英国拉斐尔前派画家，手工艺艺术家，设计师。 1864年第一个私人设计事务所。 实践主义者—建筑、家具、平面、纺织 影响到了美国。 19世纪末，费兰克-赖特、格林兄弟、古斯塔夫-斯迪克利传到法国，产生新艺术运动。 第一 强调手工艺，明确反对机械化的生产。 第二 在装饰上反对古典、传统的复兴风格。 第三 提倡哥特风格和其它中世纪的风格，讲究简单、扑实无华、良好功能。 第四 主张设计的诚实、诚恳，反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。 第五