浅谈图像认知与创意思维之研究——以涂鸦《蒙娜丽莎》画作为例.docVIP

　　浅谈图像认知与创意思维之研究——以涂鸦《蒙娜丽莎》画作为例 　　一、引言 　　涂鸦(Graffiti)一词指在公共或私有设施，如墙上进行人为或具有某种意图的标记。涂鸦可以是图画，也可以是文字。这项活动是人类与生俱来的本能，在更早期的人类生活中就出现过以涂鸦来记录事件的情况。如今，不管是否受过绘画教育的训练，只要是一般大众都拥有基本的涂鸦能力。例如，翻阅中学生的课本，常见许多学生会随手涂鸦课本内的人物图片，藉此打发沉闷的课堂时间。无论是中文、英语课本，还是美术等课本，都可见到类似的情形。对学生而言，这或许只是为了打发时间，也可能是因图像引起的偶然的联想。探究这样的涂鸦表现，实际是利用既有图像来延伸无限的想象，其中也隐含着人对图像的认知过程及创意思维。有鉴于此，本研究藉由课本涂鸦作为延伸，探讨图像认知与创意思维的关联性。故研究之具体目的如下：针对图像被涂鸦的部分进行描述;探讨表现手法与绘画能力的关系;了解高中学生对图像涂鸦的想象力。 　　二、视觉认知与图像传达 　　视觉经验是透过观察进而产生图像记忆，图形的产生则是经过图像简化所形成。具体的客观对象经过思维处理而成为另一种图像，在思维中运作时所使用的是抽象符号和语言，再经由转换而达到概念联想和形象联想。 　　(一)视觉的认知 　　认知是指一个人的心理与生理两方面对刺激的响应，认知通常被认定为视觉，因此视觉传达设计必然在视觉认知的范围，而且视觉传达不管在何时、何地，都在应用着多重感知觉。认知经过眼睛的传达，眼睛受到视觉物的反射刺激，从复杂环境背景中分辨物体的外观形态，并能够系统性地将其归纳、重整和记忆。例如，将记忆中各种式样的茶杯造形，制作成灯具外观，虽然茶杯已经脱离原产品的使用机能，但观看者仍然可解读其造形的依据。 　　其实，每个人从视觉观察到反应的过程大致相同，但是视觉认知会成为个人化的记忆。这是因为观察者所存在的心智档案柜，通过后来的学习及个人成长阶段，经由学习所创造建立的。一旦看到某个对象，便从大脑中搜寻相关记忆，判断它是何物。也会一直从观看对象中，不断增强对物的记忆与判断，这是因为我们定义观看对象的一个卷标，后来大脑就经由卷标所建立的图像知识进行各种辨别，故每个人对物的观看与判断不会相同，而形成主观的知识、意识从而进行对物的解读。 　　(二)符号的认知 　　知觉的过程与结果，会因为知觉者的心理因素有所差异，即是各知觉者独自拥有的学习、经验、知觉的观点差异及动机等因素，影响对物的主观辨别，如在日常生活当中充满复杂的物像，许多构成知觉刺激的情境则是隐含物像的意义，物像意义必需经过记忆的判读，才能了解其物像的涵义。观察物像的过程，依靠物像的造形与材质触摸，将形态记忆转为图像，而图像即是一种符号的产生。 　　许多由人类所创造的符号，例如，文字、图形和色彩，在面对被解读的同时，因解读者本身的认知与记忆状况不同，会产生不同的意义。相同的符号会产生多种意义，符号图像有时必须经过解释，才能将其符号的意义正确传达给大众，如物像特征、图画意涵等。符号也会因为涵义不同，产生隐含或指引的意义，对符号判读必须是观察者已有的知识累积，才能真正了解符号所传达的意义，否则必须经解释才能理解。早期日本东京地区电车上的优先席指示标志，因为要求图形设计的一致性原则，进而采用抽象符号，但却造成观看者的另一种遐想，最后仍回到以具体对象为特征，经由简化图像后的图形为设计表现。同时，不管是何种图形设计的手法，仍需配合文字的解说以满足用户需求。 　　看的首要视觉元素，也就是前述的图，再进一步由底的内容来传达该商品具有解渴、清凉的意涵。 　　(三) 图像的传达 文字与图像皆是符号的意义表现，但文字具有的确信程度却远胜于图像，单一图像也会因置放地点差异而产生不同的解读，如 代表方向，但用于交通法规却代表单行道。文字通常需要经由构文法则的学习与记忆，才能对文字的意义有所理解。图像通常经过观看即可了解，图像可减少解释而直接获得意义，所以图像远比文字更易记忆与理解。通常观看者在进行图形解读时，会先以视觉经验进行判别，将以往经验中累积的视觉图像比对观看的图形。若图形中含有较多的复杂元素，会使观看者对图形解读产生视觉疲劳，这是视觉传达设计中图形易被忽略的原因之一，通常这种视觉图形被归类为抽象图形。 图像的构成主要可分为两个要素，即是图和底。一个对象，可能是线条、形状或其他造形等，会从场域中被突显出来，这对象即被称之为图，其场域或背景则是底，亦被称为正负空间。对设计表现而言，了解观看者如何感知图与底的关系，是重要的。因为观看者通常先将视觉中心聚焦于图上，底则是最后才被观看的。例如可口可乐广告解渴篇与清凉篇皆以水为设计题材，也成为被观 　　(四) 联想与思维 　　关于形象的联想，主要以形象为联想思维的手段，既然离不开形象，也就不离组成