通俗唱法用气.docVIP

　　一.气息训练 　　将身体与精神放松一些，气息调整均匀，空气不要吸入过满，不要太刻意注意姿势及口、鼻吸气的动作，因为身体状况处于常态时，外界气压大于身体内压力，在完成正确的吸气息动作后，肺部即形成负压，空气自然进入肺部，这样在演唱时吸气迅速，在话筒前无任何杂音。 　　要 点： 　　1.两肩。。。。。。 　　2.胸部。。。。。。 　　3.两肋及后腰。。。。。。 　　4.小腹及臀部。。。。。。 　　5.“横隔膜”(处于腰部“水平线”的平滑肌)。。。。。。 　　6.发音时要平稳、轻柔。。。。。。 　　练习1 　　上述状态准备好后，以四拍为一小节，心里数 | 一二三四在数四的同时，将空气瞬间吸如(空气吸入不能过满)，在下一小节的第一拍发“ s ”音(国际音标的“轻辅音”，声带不振动)，在发音的过程中，身体灵活自如、意识积极，肌肉不僵硬，富有弹性、神经不紧张，不松懈。发音时：呼吸的相关肌体组织上、下挤压肺部，当挤压到极限时，左右前后继续全方位向内挤压肺部。向上的气流要细而稳、集中而有力。练习曲的每个乐句，气息和声音都不能间断，时间保持越长越好。肺部的空气始终保持在肺的下二分之一处。 　　二.声带训练 　　发“ s ”的状态不变，舌尖稍向后移，声带立即振动，发出一个近似国际音标“Z”(介于“ zi ”与“ ri ”之间的音)，发音时，注意力集中在声带上，练习曲的每个音都不能脱离“声带”，并要配合已练习过的气息方法。 　　要 点： 　　1.无论何种唱法，要想唱出“乐音”(优美动听的声音)。。。。。。 　　2.此训练“气息”着力点一定在“声带”上。。。。。。 　　3.练习曲的每一个音都要。。。。。。 　　4.练习时上腹有。。。。。。 　　5.“气息源”要保持在稳定的位置，。。。。。。 　　6.气息从“横隔膜”发源。。。。。。 　　7.在演唱中，“喉咙口”始终处于。。。。。。 　　8.气息的发源点在“横隔膜”。。。。。。 　　练习2 　　1 = C (F)4/4 　　|1232 1-|2343 2 -|3454 3 -|4565 4 -|5676 5 -|6717 6 - || 　　三.共振与泛音训练 　　“声带”发出的声音有质感，是歌声的核心，但音响微弱、单纯，必须加上自身各部位协调制造出的“混响效果”，才能使歌声优美动听、打动人心。 　　1“通俗唱法”一定不能与“美声唱法”相提并论，“美声唱法”是在“共鸣”的基础上完成咬字与归韵;而“通俗唱法”则不强调“共鸣”。因为“美声唱法”人为制造“共鸣”的实际意义是为了扩大音量：而“通俗唱法”也要形成“共鸣点”，但一定不能过分地、人为地扩大“共鸣”，其作用只是为了美化音质与音色，而其音量是用“增加声音压强”和依靠“调音台”及“电子扩音系统”的功能来完成。演唱时只需要再调整出“共振”与“泛音”等“效果”就可以了，这样，可以将更多的精力放在提高“演唱表现力”上面，这就不难理解为什麽世界上拥有那麽多人迷恋通俗歌曲演唱，这种状况是任何其它演唱形式所无法比拟的。 　　要点： 　　1.口腔共振：“口腔共振”在演唱过程中所占的比重。。。。。。 　　2 胸腔共振：在演唱时，胸腔正中的。。。。。。 　　头腔共振：高音区以“头腔共振”。。。。。。 　　3 三个“共振区”调配好以后，还要调动。。。。。。 　　练习3。 　　1 = C ( F )4/3 　　135153|1--|724742|7--|613631|6--|572527|5--|613631|6--|724742|7-|135153|1--|246264|2--|357375|3--|246264|2--|135153|1--|| 　　注：练习3用“le”、“la”、“li”、“me”、“ma”、“mi”反复练习。 　　四.声线定位训练 　　“声线”在“通俗唱法”中至关重要。 　　“声线”，通俗的说就是——声音进行的线路。不管是中音区，还是低音区或是高音区，唱出的歌声要保持相对的统一，音质与音色(声音的“厚度”、“亮度”、“宽度”等等)及适当的“声音的紧张度”和“声音的震动频率”。只有这样唱出的歌声才能优美动听，才能让“听者”听着舒服，体会到音乐给予人的“享受”。 　　“声线统一”的概念就是——用通俗唱法完整地演唱同一首歌曲。绝不能容易演唱的音区用“通俗唱法”，有些难度的音区用“美声唱法”或“民族唱法”，使得一首歌“支离破碎、缺少韵味”。 　　要点： 　　1.气息的发源(气息支点)始终是在。。。。。。 　　2.发出的声音(声音支点)始终不能脱离。。。。。。 　　3.对“声线”的要求是：音色、音质。。。。。。 　　4.首先做元音(“a”、“I”、“e”)练习：发“a”元音时。。。。。。 　　5.歌唱时发的元音不能像说话时发的元音那样。。。。。。 　　6.歌唱时