扬州民间美术资源开发及应用策略.docVIP

扬州民间美术资源开发及应用策略《普通高中美术课程标准》明确指出：要引导学生深入地了解我国优秀的民族、民间艺术，增强对中国优秀文化的认同感。因此，作为扬州的一名美术教师很有必要去调查、收集、整理和研究本土民间美术，并把它们同国家统一课程有机结合起来，设计出更加丰富、更具个性、更能激发学生学习兴趣的美术课程内容。如何运用扬州民间美术的资源来开发我们的美术课程呢？以下是我的一些实践和想法。 一、对扬州民间美术资源的梳理和重组 千年古邑的扬州地处江苏中部，长江下游的北岸，江淮平原的南端。扬州既是风景秀丽的风景城，又是人文荟萃的文化城、历史悠久的博物城。我通过网络查询、文献阅读、人物访谈等方式了解到扬州的民间美术种类繁多，目前在国内外影响较大的有玉器、剪纸、刺绣、漆器、灯彩、扬州八刻、盆景艺术、毛绒玩具、草席、绒花等。 当然，还有更多的民间美术散落在扬州地区平民百姓的生活中。为了更好地服务于美术教学，我将其划分成三大类：一是具有扬州本地特色的经典美术种类，比如玉器、剪纸等。二是以扬州地方自然资源为素材的传统美术种类，比如草编、面塑等。三是与科技结合的现代美术种类，比如水晶工艺、陶瓷工艺等。 二、扬州民间美术资源的应用策略 根据扬州民间美术的不同种类与特征，美术教师可灵活选择不同的开发策略，以多种美术学习活动方式加以利用。 1.欣赏本土民间美术，激发学生的学习兴趣 爱因斯坦曾说“兴趣是最好的老师”。这句话告诉我们：一个人一旦对某一事物有了浓厚的兴趣，就会主动去探索、去实践、去思考，并在其过程中产生愉快的情绪和体验。所以古今中外的教育家无不重视兴趣在智力开发中的作用。 我在给高一学生上《各异的风土人情——中国民间美术》一课时，首先展示民间美术的实物，让学生辨别各自的名称，然后提到其中的刺绣作品就是本地的绣姑制作而成的，并指出我县的鲁垛镇是“乱针刺绣之乡”，拥有刺绣企业及绣坊、绣庄20余家，从业人员近3000人，年创社会效益近亿元。学生听后无不啧啧赞叹，对刺绣的特色和制作工艺充满了学习和了解的期望。 2.开设特色校本课程，培养学生的美术技能 《普通高中美术课程标准》指出：“尽可能运用自然环境资源（如自然景观、自然材料等）以及校园和社会生活中的资源（如活动、事件和环境等）进行美术教学。”我校虽地处农村，但学校领导班子秉持“特色兴学，艺文比翼，全面发展，受用终身”的理念，大力发展艺术教育。经过多次论证，我校开设的美术特色校本课程有金石奇缘、纸艺、板桥书社、麦秆画、乱针刺绣等。学生人人参与，每人至少选修一门，每学期参加一次技能竞赛，对成绩优秀的学生进行表彰，以促进学生掌握该门类的技能。 3.举办民间美术讲座，完善学生的艺术素养 民间美术是一种涉及生活面最大，惠及人们生活和审美意义最多的美术文化，它在精神和物质上满足劳动者多层次的审美需求，成为一切美术的基础。 美术教师每学期至少开设一次民间美术讲座，讲座的方式主要是两种：一是邀请当地一流的民间艺人来校园办讲座，采用座谈、现场表演、作品展览等方式进行，让学生了解民间美术精湛的技艺发展历程，感受民间美术作品的精美。二是民间美术中材料高昂、工艺复杂、制作时间长的，美术教师可自己收集相关图片、视频、文字，并按照主题做成PPT演示文稿，利用学校的多功能教室对广大学生进行开讲。这样既弥补了课堂教学的不足，又让学生对家乡民族文化有了更广泛的认识。 4.走访民间美术工作室，培养学生的创新精神 俗话说：百闻不如一见。民间艺人为民间美术的传承做出了突出贡献，他们创作的作品精美绝伦，制作的工具朴素无华，工作的场所优雅整洁。学生走访民间美术工作室，可近距离地领略民间文化的博大精深，增强保护民间美术文化的意识，更加懂得“三百六十行，行行出状元”的道理，还可以学习民间艺人开拓、创业的伟大精神。 在2012年10月份，我校剪纸社团的师生就拜访了扬州民间剪纸大师李烈峰老人，参观了他的工作室，欣赏了他的许多名作，聆听了大师的细心讲解，交流了学校的特色建设，探讨了提升剪纸技艺的做法。剪纸社团成员表示：“我们觉得这样的活动很有意思。在走访民间艺术家的同时，不光自己收获了很多知识，更是为传承美术文化共享了一份力量。希望其他同学也能多多了解民间艺术。” 总之，我校在美术教学中开发扬州民间美术资源并进行合理地运用，不但能让扬州民间美术因学校美术教育的延续而免遭断裂与绝迹的命运，并能不断向前发展，而且学校美术教育因为有扬州民间美术的加入而增加新的活力。充分利用扬州民间美术资源，为我校美术教育、为学生开拓了更为广阔的天地，给现代美术教育带来发展的新契机。 （责任编辑 庞丹丹） 1