浅谈幼儿美术教育中创造力培养.docVIP

浅谈幼儿美术教育中创造力培养幼儿美术教育对培养幼儿的学习兴趣和创造力有着积极的作用，本文对幼儿美术教育中如何提高幼儿的创造力进行具体的分析。 幼儿 美术教育 创造力培养 幼儿教育不同于其它阶段的教育，它针对的是身体和认识能力都处于启蒙阶段的幼儿，所以教育要讲求方法性和科学性。而幼儿美术教育是幼儿教育中必不可少的内容，它不但可以培养幼儿的艺术素养还可以提高幼儿的创造意识、创造能力和创造个性。在传统的幼儿美术教育中，往往忽略了对幼儿的创造性培养，而笔者认为在幼儿阶段通过良好的教育手段，来对幼儿进行创造能力的培养和创造潜力的激发，对幼儿在以后成长阶段的学习和生活将有着积极、深刻的影响。那么如何在美术教育中，对幼儿的创造能力进行培养和开发，是本文将要探讨的内容。 一、传统幼儿美术教学中存在的问题 我们传统的美术教学，往往将美术看成是一种有针对性的教育，只注重对绘画技巧的培养，而忽略了幼儿的年龄阶段和心理特征，也低估了幼儿的创造性。有些教育方法甚至限制了幼儿的独立创造性，着重于基本功底和技巧的灌输和强化，而缺少了对幼儿心理活动的重视和想象力的重视。在美术教育中多以临摹和写生为主，以模式化和概念化为教育手段，往往使幼儿美术教育缺乏趣味性和灵活性。传统的幼儿美术教育局限性主要表现在以下几个方面： 1.灌输性教育 幼儿美术教育的灌输性教育非常普遍，幼儿教师对美术教育的流程化现象较为严重。这种教育方式，往往会造成幼儿认识上的偏差，认为只有是老师传授的才是正确的。而一旦离开的灌输，离开了教师传授的条条框框，幼儿就会缺乏自主能力，甚至寸步难行，更无法提及其自主创造能力了。 2.着重技巧培养 这种美术教育问题，通常以技巧培养为教学目的，过多地强调基本功教学与练习，强调美术技能的掌握。对幼儿作品的评价标准，通常是以临摹或者写生对象的相似度为前提，这就致使每个幼儿的作品都是一个模子，毫无个性可言。在以后的绘画当中，如果没有范画就手足无措，无法下手。长时间的模板式教育，会使孩子发挥想象力和创造力的机会越来越少，幼儿的创造潜能也就逐渐被埋没，更谈不上对创造能力的培养。 3.过于放任而轻视了辅导的作用 部分幼儿教师虽然重视了对幼儿自主绘画能力的培养，但却存在过于放任的问题。这种过于放任的教育方式，往往只注重了对幼儿自然发展和自主绘画能力的培养，却忽略了幼儿绘画缺乏构思和目的的能力，随意进行美术绘画活动，导致美术绘画缺乏主题、没有思想和技巧。教师对幼儿绘画启发和辅导的过少，往往会使幼儿在美术活动中只停留在了冲动性的表现阶段，涂鸦意识较强。这种美术教育方法很可能会导致幼儿的绘画能力得不到提高，绘画水平停滞不前，虽然想象力和创造力多了，却无法通过绘画形式来充分表现出来。 二、在美术教育中对幼儿创造力培养的有效途径 1.深层次地理解幼儿美术教学的目的 作为幼教工作者应该对教育的目的与方法进行深刻的了解，并将其对教育的理解运用在教学当中。幼儿美术教学的目的就应该是对幼儿绘画能力和创新能力的培养，进而提高幼儿的智力和综合素质，为幼儿健康、稳定、和谐的成长提供良好的基础保证。幼儿美术教育的根本任务不只是对幼儿美术技巧的知识的灌输，而更加注重的应该是让幼儿在美术学习中得到快乐和体会乐趣。单一地为了“看谁画的像”而进行重复式的教育，往往会导致幼儿对美术的学习兴趣下降甚至丧失。幼儿教师应该将幼儿的美术学习与幼儿的实际情况相结合，使幼儿在对美术活动充满兴趣的前提下，自身的记忆力、想象力和创造力得到提升。 2.营造良好的创作氛围 在幼儿的美术教育中，应该改变传统的、单一的、灌输式的教育方法和评价标准，让幼儿实现自由创造的能力。幼儿教师需要在美术教学的过程中，善于将知识的传授方式转化为智能开发的教学方式。对幼儿采取启发、提示、引导和鼓励的教学手段，使幼儿能够自主的、快乐地进行美术绘画活动，在自由宽松的学习氛围中进行创作。教师可以在教学时让幼儿自由选择绘画工具或者材料，在对绘画的造型要求上，不需要强调生动和形象，只要幼儿能够努力、认真的去完成，能够将幼儿纯真的天性体现在绘画当中即可；在色彩调配方面，教师没有必要强调色彩的客观再现，幼儿可以通过自己对色彩的喜好来进行调配；在绘画的构思上，可以不必强调真实性，应该鼓励幼儿进行独特的想象和创造。进而使幼儿的自由创造能力得到积极的调动和发挥。 3.启发式辅导与技巧培养 幼儿美术教育也需要进行一定的技巧培养，这是保证幼儿绘画水平得到提高的前提条件，但是单一的灌输式技巧培养对于幼儿来说，接受起来十分困难，而且阻碍其创造力的发展。所以在美术教育中，采用启发式辅导教育就非常重要。启发式辅导可以从幼儿的实际出发，采用多种方法，对幼儿的思维能力和创造能力进行启发。在幼儿美术教学中，教师可以采