论色彩写生中归纳表现法及意义.docVIP

论色彩写生中归纳表现法及意义1色彩归纳的含义 “色彩归纳”是绘画的一种表现方式，在绘画造型尤其是装饰造型方面具有不可取代的地位。色彩归纳写生与一般的色彩写生有非常大的不同。色彩归纳在不脱离物体的客观形体的基础之上，侧重于主观表现，在尊重色彩规律的基础上更理性的分析色彩的倾向性。这就使色彩归纳写生时通过简练的色相变化明度与纯度色彩组合，来简化对自然色彩的印象。也正是因为这个原因，色彩归纳更重视创造性，突破客观形态的限制，运用多方位思维，利用更多的可能性传达意象创造画面。 2 色彩写生中归纳表现的方法 2.1 色彩写生中归纳在视觉效果方面的表现 在色彩写生中，对作品最终的视觉效果的要求，促使色彩归纳在视觉效果方面的主要表现在对色彩关系的研究，即色彩的简化和色彩的限制。 2.1.1 色彩的简化。色彩的简化是对客观色彩进行梳理提炼的过程，通过对色彩色相、明度、纯度、冷暖四个关系的对比，把握其中的关系，捕捉到写生对象的主要色彩倾向，强调写生对象的固有色，合并同类色。观察色块直接的反差，在合并同类色的同时注重色彩的秩序，力求色块直接的关系一目了然，舍弃细枝末节的小色块的影响，强化对客观物象的主观色彩感受。有些色彩跨度大，比较抽象，运用中更多的是具有象征意义。 在色彩简化的过程中，要注重心理效应与整体周边环境的关系。这就关系到色彩的限制。 2.1.2色彩的限制。限制色彩的目的是为了能够更好地强化对写生物象的第一印象。当细节和色彩增多的时候，就会对注意力进行分散，以至于对写生物象产生模糊的印象。所以在选择颜色的时候，就可以通过限制颜色的数目来改善这种情况。但是如果颜色过于单一，即使有明度和纯度的变化，能够产生统一有序的美感，但也会让人产生视觉疲劳，显得简单枯燥而贫乏。这时候我们就可以尝试运用到色相中的互补色、对比色、邻近色和同类色。对比色和互补色的的色感比较强，冷暖对比强烈。互补色的对比强烈，能够满足人视觉生理上全色相的需求，极富刺激性但又过分的令人炫目，这时在用色的时候要适当的调节颜色的对比势力，避免由于色彩势力平均而造成强烈的视觉冲突。调整了势力对比之后的互补色运用，能够使画面色彩以一种具有生命力的活泼引人注意。对比色构成的画面强烈而变化丰富，个性鲜明，但是比较难统一，这时可以采用调和的方法，使对比色通过变化产生统一的效果。而邻近色、类似色和同类色在色感上比较接近，但又冷暖的变化，整个画面会显得和谐又有变化，再加上不同的明度、纯度和面积的对比，又会让画面出现一种饱满生动的质感。邻近色色相差别相对比较明显，但又不刺激，有一种统一和谐的耐看优点，同时变化也比较丰富，极容易把握，又容易取得好效果。同类色色相对比微弱，视觉上差别小，色相单纯柔和，既统一但又容易平淡，因此运用上要有极好的控制力。限制色彩可以更加方便画面的情感表达，达到色彩效果的最根本的目的。 2.2色彩写生中归纳在技巧方面的表现 在色彩写生中归纳的技巧有很多种，这里以最经常用到的平涂和肌理为例来解释。 2.2.1平涂表现。平涂是平面造型的基本方法，每块颜色都均匀地平涂，色调均匀、干净。平涂法有勾线平涂和无线平涂两种。勾线平涂是在色块的外围用线组织形象，进行勾勒，勾线用的色彩可以根据需要进行变化。而无线平涂则是利用色块之间的关系，获得一种整体的形象感。另外，在平涂中也能用拼接、重叠等方法，来增加装饰性。在一般的色彩写生中对平涂法是非常忌讳的，因为它会破坏表现对象和画面微妙细微的变化，使画面显得单调乏味。但在归纳写生中，平涂却是一种简化限制色彩的绝好技巧。这也是色彩归纳写生和一般性写生不同的地方。 2.2.2肌理表现。肌理与质感相联系，能够表达出人对物象表面纹理特征的感受，能够影响人的视觉面貌。所以从某种意义上说，肌理是作者根据自己的审美习惯和对物象特质的理解，利用不同的物质材料和工具所创作出的画面组织结构和纹理的技巧。肌理在绘画中的审美地位相当高，具有造型和表达感情的功能，能够通过视觉来表现出外界的刺激，比如冷暖、软硬、粗滑等。肌理除了对物体质感的表达，更能够使画面具有多样的视觉效果，不同的肌理具有不同的审美意蕴。肌理在色彩归纳中的运用更能帮助色彩获得质感的“表情”，增加画面的可读性和内涵。 在实际的色彩归纳写生中也会涉及到其他表现方法。如罩染、压印、熏炙、拼贴等。这些技巧都在色彩归纳中产生着各种奇妙的作用。 2.3色彩写生中归纳在构图形式与造型中的表现 在归纳色彩写生中，色彩与构图形式，以及造型是无法脱离的，他们相辅相成，完成了画面的形式和造型。 2.3.1色彩与构图形式。构图是作品形式美的集中体现，形式感越强画面感染力越强。在色彩归纳写生中，要把归纳色彩和归纳形有机地统一在一起。因为形的基调