创意产业理论研究综述附件一(正文)西南财经大学张斌.docVIP

创意产业理论研究综述 内容提要：本文对创意产业发展历史和现状以及创意产业理论研究的最新进展做了梳理。研究表明，创意产业具有创意性、复制性和高附加值性，并能充分体现新经济优势。同时分析认为，文化产业、内容产业和创意产业三个概念只是表述不同，三个概念可以相互替代。创意产业理论研究尽管得到广泛重视，但目前还是围绕概念和内涵及其发展模式的分析展开。未来创意产业理论研究将集中在理论体系的构建、推动经济发展的机理分析等方面。 关键词： 创意产业 文化产业 发展模式 创意产业的发展尽管经历了不到20年的历史，但其独特优势很快被世界许多国家和地区认可。尤其在西方发达国家，如英、美等国，创意产业在国家产业发展中所占比例越来越大，对国家产业结构调整产生深远影响。在我国，创意产业发展起步较晚，发展也极不平衡，在以能源消耗为基础的产业发展中，发展创意产业尤为紧迫，对创意产业的研究也势在必行。 本文拟从创意产业涵义分析入手，梳理创意产业理论研究的脉络，以期对我国创意产业理论研究提供借鉴，同时，分析世界创意产业发展历史和现状，拓展我国发展创意产业的思路。 一、创意产业的涵义 创意思想是由著名的经济学家熊彼得( Schumpeter，1912)提出的。熊彼得指出, 现代经济发展并不在于资本和劳动力，根本动力在于创意的产生。文化经济理论家罗默( Romer，1986)认为，创意才是推动一国经济增长的原动力，会衍生出无穷多的新产品、市场和财富创造的机会。英国被公认为是世界上最早确立“创意产业”这一概念并将创意产业作为国家经济发展的主要产业的国家。根据英国创意产业工作小组在 1998 年和 2001年两次发布的 《英国文化创意产业路径文件》，将创意产业界定为源自个别创意、技术和才干，通过知识产权的开拓和利用，用个人潜力创造财富和就业机会的活动，并确立了 13 个行业为创意产业。英国对创意产业概念的提出及推广，对世界创意产业发展如新加坡、韩国、澳大利亚、新西兰等国以及我国香港和台湾地区等在制定产业政策、发展创意产业产生了积极的影响。 理查德·佛罗里达（Richard Florida，2002）在《创意阶层的崛起》（The Rise of the Creative Class）一书主要从创意产业的形成以及对区域经济影响的角度分析创意产业的内涵。佛罗里达指出，各个产业发展最后都会趋同于创意产业。他指出，美国社会有四个主要阶层的职业群体，即农业阶层、工业阶层、服务业阶层和创意阶层。其中创意阶层包括了一个“超级创意核心”，由从事科学和工程学、建筑与设计、教育、艺术、音乐和娱乐的人们构成，他们的职责就是创造新观念、新技术和新的内容。创意阶层还包括“更广泛的群体”，即在金融、法律、保健以及相关领域的创新性专业人才。佛罗里达提到“3Ts”理论，即技术（Technology）、人才（Talent）以及包容（Tolerance）是创意产业发展的必备条件。他认为创意源自于个人，技术内在于个体本身，因此个体必须有一个包容的环境才有利于其技术的发挥，创意产业的发展这三个条件缺一不可。 经济学家理查德·E·凯夫斯(Richard E Caves，2004 )试图描述和总结当代创意产业的特征。他从文化经济学的角度将创意产业定义为：创意产业提供我们宽泛的与文化的、艺术的或仅仅是娱乐的价值相联系的产品和服务。具体包括书籍、印刷和出版业、视觉艺术(油画与雕刻)、表演艺术(戏剧、歌剧、演唱会、舞蹈)、有声唱片、电影和电视节目，以及时装、玩具和游戏等。凯夫斯在这里所说的创意产业仅仅是工业化背景下的具有商品性质的文化产品，并非知识经济背景下的创意产业。经济学家约翰·霍金斯(John Hawkins，2001)在其专著《The Creative Economy：How people make money from ideas》一书中把创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门。这里知识产权包括版权、专利、商标和设计四个部门。每一部门的知识产权都有自己的法律实体和管理机构，目的是保护不同种类的创意产品，每一类型都有庞大的工业与之相应，四类部门加在一起就组成了创造性产业和创造性经济。霍金斯扩展了创意产业的内涵，把属于自然科学领域的、不同行业中的技术研发活动，甚至只要是以新产品、新工艺开发为特点的科技园区都纳入了创意产业的范畴。霍金斯为创意产业所下的定义不仅可以有效界定创意产业部门，而且巧妙地避开了——难于判断某种职业是否具有创新性——这个潜在难题。美国就采用“版权产业”为主的分类方法来阐述创意产业。 日本的版权产业发展及研究时间较晚，但发展迅速。根据1999年日本通产省报告，把创意产业分为内容产业（包括个人计算机、数字音响、书籍杂志等）、休闲产业（包括学习、鉴赏、运动旅游等）和时尚产业（时