比较王维和孟浩然山水田园诗的艺术特色.docVIP

比较王维和孟浩然山水田园诗的艺术特色　 摘 要：在唐代山水田园诗派中，王维与孟浩然并称“王孟”，代表着盛唐山水田园诗的最高峰。然而，生活在同一时代，并以山水田园诗而闻名天下的两位诗人，由于生活环境和性格气质的不同，其诗也具特色，自成一家。王维山水田诗是一幅幅既清新明净又悠淡静谧的水墨画卷；孟浩然山水田园诗贴近日常生活，清逸冲淡，犹有余味。从他们诗歌的语言、意境、情感上，　　　王维；孟浩然；山水田园诗；差异唐诗是中国古典诗歌的高峰，盛唐诗乃是这座高峰的顶点。在盛唐诗坛的绚丽星空中，拥有“诗仙”李白、“诗圣”杜甫、“诗佛”王维等众多巨星。而山水田园诗就是一条绚丽壮阔的星河。派以山水等为主要描写对象，歌咏田园生活，大多以农村的景物和农民、牧人、渔父等的劳动为题材。储光羲、常建诗人们以自然山水或农村自然景物、田园生活为吟咏对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静平和生活的向往。王维诗以清秀精工著称，语言锤炼，时有警策之句，醒人耳目的“诗眼”；对景物的描摹，则善于彩绘。孟诗清新自然，篇幅大多短小，语言平淡，擅长白描手法。王维诗歌语言，丰缛而不华靡，精美而不雕饰，明净而不浅露，自然而不拙直，染得陶渊明诗语言的“清腴”，却更有色泽和光彩。苏轼云：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”就是说，王维的诗能突破语言媒介的局限性，最大限度地发挥语言的启示作用，在读者的头脑中唤起对于光、色、态的丰富的想象，组成一幅幅宛然在目的生动图画。苏轼用“诗中有画”四个字来揭示王维山水田园诗的艺术特征，这不仅在于他的诗词同他的画一样，常常表现出一种清幽寂静、缥缈空濛的境界更在于他有一双画家的眼睛，观察自然景物级为细致，感受非常敏锐，善于在动态中捕捉自然景物的光和色，在诗里表现极丰富的色彩层次感。因此，王维诗中常常出现千古流传的名句，如：“空山新雨后，天气晚来秋。明有松间照，清泉石上流”（《山居秋暝》）；“草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻”（《观猎》）；“红豆生南国，春来发几枝？劝君采撷，此物最相思！”（《相思》）王维还表现出鲜明的色彩感，在盛唐乃至整个唐代诗人中很少有人像他那样对色彩充满了如此的敏感和丰富的兴趣。如《春园即事》之“开畦分白水，间柳发生桃”，《田家》之“多雨红榴折，新秋绿芋肥”，《山居即事》之“嫩竹含新粉，红莲落故衣”，《辋川别业》之“雨中草色绿堪染，水上桃花红欲燃”等。然而，王维又不是浅表地对色彩作出体认，他不是一般地捕捉自然界的色彩，而是用他的心理图式来体认色彩，进而在对象上染着了主体色彩。　　　　　　????苏轼评孟浩然诗：“韵高而才短，如造内法酒手，而无材料耳。”真是言简意赅。孟浩然的生活经历和人生体验比较单纯，使孟诗涉及的生活面狭窄；诗多为短篇，缺乏思想内涵深刻丰厚的长篇力作；一部分篇章艺术锤炼不足，显得直露、寒俭、平庸。可是孟浩然的山水田园诗更贴近日常生活，语言平淡自然，情味深厚，其真实、真率、真朴，真淳的风格，比王维的田园诗更接近陶诗神韵。例如《过故人庄》将恬静优美的乡村景色和宾主间淳朴真诚的情谊表现得朴素自然，具有浓郁的生活气息；诗人运古体于五律之中，全篇自在流走，一气浑成，有陶渊明田园诗的风味，堪称古代田园诗中最动人的杰作。孟浩然写田园生活的一些五言小诗，如《寻菊花潭主人不遇》、《赠王九》、《戏赠主人》等，纯用口头语写田家情景，甚至用“鸡黍熟”、“瓮头清”等俗语，却能以俗为雅，趣味盎然。《春晓》写田园闲居中春潮初醒的片刻感受，表现春天的蓬勃生机，寄寓对春花以及一切美好事物的珍惜之情。构思回环曲折，语言清淡自然，韵味醇美深厚，历来脍炙人口。　　　王维的诗，静中有动，往往以动显静，写出“鸟鸣山更幽”的意境，表现作者古井无波，静中观照的心理状态。孟诗中首先使人感觉到的是诗人感性的波动，他所描绘的景物都往往是静美的，万籁俱寂的意境。王维是第一个完成了将谢灵运的山水诗传统和陶渊明的田园诗传统的合流。到了王维这里自然才成为非异己的力量，王维将山水田园当作自己情感的寄托物，因此，在他那里，一山一水、一草一木莫不含情。王维诗歌的意境是清秀的，很有人情味　　　王维精通音乐，又擅长绘画，在描写自然山水的诗里，创造出“诗中有画，画中有诗”的明秀诗境，兴象玲珑而难以句诠。如《山居秋暝》：空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。在清新宁静而生机盎然的自然山水中，诗人感受到了万物生生不息的生之乐趣，精神升华到了空明无滞碍的境界，自然的美与心境的美完全融为一体，创造出如水月镜花般不假雕饰的纯美诗境。空明境界和宁静之美，是王维山水田园诗艺术的结晶。因心境空明，诗人对自然的观察极为细致，感受非常敏锐，像画家一样，善于在动态中捕捉自然事物的光和色，形