第十五章电光幻影——台湾电影的兴衰.PPT

第十五章电光幻影——台湾电影的兴衰 第一节 台湾电影的缘起与发展 1922年，日本松竹蒲田映画株式会社的田中钦在台湾摄制了故事片《大佛的瞳孔》，这是台湾拍摄的第一部故事片。 1925年5月23日，台湾电影研究会成立。 1931年“九一八”事变后，日本殖民者在台湾推行“皇民化”，台湾一直是日本影片占绝对统治地位。这一时期，台湾拍摄的故事片多是日台共同制作，如《望春风》、《义人吴凤》、《七星洞地图》、《呜呼芝山岩》等片。 抗战胜利后，台湾主要上映日本人禁止的国产影片，虽为默片，但仍受观众欢迎。不久，西方影片大量涌入，又有彩色故事片，很快就占据了台湾的电影市场，国产片被冷落。 50年代初，国民党台湾当局提出了“反共抗俄”的文艺政策。以反共为题材拍摄各类影片，电影变成了反共工具。 50年代中期，台语片开始风行。台语片就是影片用语为闽南话配音制作。 首部彩色电影开拍 小艳秋与台语片 1963年《街头巷尾》一片问世，开创了写实主义先河。台湾电影界出现了“健康写实主义路线”，强调影片要符合时代的要求，要追求人性美德，引导人们从善如流，疾恶如仇。 第二节 台湾电影的“枕头”与“拳头” 凡是以现代生活为背景，取向唯美，富有浪漫色彩男女爱情的影片，在台湾均称之为“浪漫言情片”。琼瑶的原著先后被改编成电影，成为那一时期人们生活的重要组成部分。 1967年，香港邵氏公司出品的《大醉侠》、《独臂刀》、等新派武侠片，在港台以及东南亚市场造成很高的票房纪录。同时期李小龙的工夫片也掀起了新浪潮。70年代，各公司争拍武侠片，台湾影坛很快就陷入了“拳头”片的浪潮之中。 在“拳头”和“枕头”的影片交织发展过程中，台湾影视人开始思考，开始在影片内容的求新求变中逐步建立起自己的独特风格。这就是“乡土路线”。李行拍摄的《汪洋中的一条船》，就是最具有代表性的一部作品。 第三节 台湾电影的新浪潮 台湾的新电影运动于1982年兴起，全面提升台湾电影的文化品位，让台湾电影走出困境，走向国际。它一改昔日以“政宣”、“言情”为主题的电影风格，它承袭了学生电影的写实手法，贴近生活，与社会现实紧密结合，提倡电影走现实主义的创作之路。 学生电影的崛起，影响了台湾电影制作的风气，标志着台湾新电影运动从萌芽阶段开始步入成熟期。 1982年实行新的制片政策，大胆起用年轻导演，摄制了《海滩的一天》、《儿子的大玩偶》、《童年往事》等令人耳目一新的影片。受到了观众的喜爱，在台湾掀起一股新电影浪潮。 导演侯孝贤、曾壮祥 导演张毅、万仁 1994年夏，台湾电影界举办了“迎接新新电影”的系列活动，从此，“新新电影”就成了这一时期新导演的电影作品的代名词。 电影老莫的第二个春天 无语问苍天剧照 李翰祥拍摄西施 台湾电影业最大的活动是每年的金马奖评选。金马奖评选活动始至1958年举办的台语片电影。1962年，正式设立金马奖，规定只有当年度出品的影片才能角逐当年金马奖的。