浅谈《军营飞来一只百灵》的演唱技巧与情感处理.doc

浅析《军营飞来一只百灵》的演唱技巧与情感处理 1、相关定义 1.1、定义自我风格 流行唱法最注重的就是个性化。歌手的演唱最忌讳千篇一律,没有自 己的特点。一定要凸显出个性化的声音和表演。流行演唱本身就有很多独 特的声音技巧,例如:”假音、气声、哑音、喊唱、高音华彩 “等, 而表演者表演时更应融合音乐本色与自我自然的风格。鲜明独特的风格韵 味是流行唱法非常重要的艺术特征。它与流行歌曲有着紧密联系。 流行歌曲有很多种类型,每一种类型的流行歌曲都有着自己独特的演 唱特点和风格。例如,摇滚类型歌曲的演唱风格是粗犷豪放,可以 用呐喊的 方式去演唱来体现风格;乡村民谣类型歌曲的演唱风格是清新自然,可以用 自然真实的音色演唱来体现风格;布鲁斯类型歌曲演唱风格是即兴自由,可 12 1.2、中国民族歌剧的概念阐释 歌剧(opera)是将音乐(声乐与器乐)、戏剧(剧本与表演)、 3 硕士学位论文 文学(诗歌)、舞蹈(民间舞与色责)、舞台美术等融为一体的综合性 艺术,通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场 面等组成(有时也用说白和朗诵)。早在古希腊的戏剧中,就有合唱 队的伴唱,有些朗诵甚至也以歌唱的形式出现;中世纪以宗教故事为 题材,宣扬宗教观点的神秘剧和奇迹剧等亦持续不断。但真正称得上 “音乐的戏剧”的近代西洋歌剧,却是16世纪末、17世纪初意大利的 佛罗伦萨,随着文艺复兴时期音乐文化的世俗化而应运产生的。从世 界上第一部歌剧《达芙妮》问世后,意大利歌剧便以各种形式发展起 来并在欧洲各国盛行,如意大利的大歌剧、轻歌剧,法国的大歌剧等, 中国民族歌剧便是世界艺术丛林中一支独具特色的奇跑。 中国民族歌剧有自己的发展历史。可以说,从宋、元以来形成的 各种戏曲到后来的昆剧、京剧,可以说中国民族歌剧最初的发展与戏 剧有着极其密切的联系。五四新文化运动之后,国人开始借鉴西洋歌 剧的内容和形式进行创作,特别是在新中国成立之后,中国民族开始 在借鉴和吸收中国传统戏曲和西洋歌剧的基础上日渐发展和成熟,并 走出了 一条有中国民族特色的发展道路。 中国民族歌剧虽然借鉴了很多西洋歌剧的形式,但是由于西洋歌 剧与当年我国人民的生活相差甚远,所以它并没有在一经传入之后便 在中国落地生根。而中国歌剧艺术家们也意识到歌剧只有顺乎民情, 合乎国力才能被广大人民群众所欣赏与接纳,所以,中国民族歌剧在 一开始,便走上了一条有别于西洋歌剧的自己的发展道路。中国音乐 家们在歌剧探索的过程当中,十分扎根于本民族的土壤,无论是在音 4 试论中国民族歌剧演唱风格及技巧的演变——以歌剧发展二次高潮的代表作品为例 乐方面、演唱形式、演唱技巧和表演方式上都更多吸收了中国传统戏 曲、民族民间歌曲和说唱等形式的因素。其故事题材也很多的取材于 民间传说和广大人民所熟知的故事,所以说,中国民族歌剧可以说是 基本形成了一种有自己的法则、有自己的观众、有自己的代表剧目, 自成体系的具有中国本民族特色的民族歌剧样式。 5 硕士学位论文 第一章中国民族歌剧的演变过程及三次高潮的 代表作品简述 中国歌剧的发展,历经了探索期、发展期和变革期。经过几代歌 剧工作者的努力,创作产生了多种体裁和多种题材,形成我了我国具 有民族和时代特色的新歌剧艺术品种。体裁方面,有歌舞剧、秧歌剧、 小调剧、正歌剧、音乐剧等;题材方面,则有歌颂民族英雄事迹、民 间故事传奇和抗战生活与精神等,形式上有改造传统戏曲形式、将话 剧与歌曲结合、或据民间曲调填词改编等,创作产生了作品近百部之 多。 第一节中国民族歌剧的诞生及第一次高潮的代表作品简述 _、中国民族歌剧的诞生 鸦片战争后,大量西方人涌入中国。他们将西洋歌剧带到中国, 刮起一阵西洋歌剧的旋风。但是西洋歌剧从形式到内容,都与当年我 国人民的生活、习俗相差甚远,国人对这个艺术形式的热情不高,所 以,西洋歌剧并没有像外来的电影和话剧那样在中国落地生根。 二十世纪二十年代前后,中国的音乐文化开始有了巨大发展。其 中影响最大的便是黎锦阵,其一生写作儿童歌舞剧十二部、儿童歌曲 表演二十四部。其中属《麻雀与小孩》、《小小画家》、《葡萄仙子》、 《明月之夜》等作品成就最高、影响最大。这些儿童歌舞剧在当时半 殖民地半封建的旧中国,以新颖有趣的内容和生动活泼的形式向广大 6 试论中国民族歌剧演唱风格及技巧的演变——以歌剧发展三次高潮的代表作品为例 群众传播科学与民主、自由与博爱的民主主义思想,具有积极的教育 意义。在音乐上,他十分注重通俗易唱和民族风格,早期作品常采用 广为流传又适合儿童歌唱的民间曲调,并在词曲结合上讲究声调准 确、曲调简单流畅而富有旋律性。同时,黎锦阵还吸收了西洋作曲技 术的一些手法,注意儿童歌舞剧中不同人物音乐形象的个性刻画,以 获得戏剧性的效果。这种创作方法,实质上