浅谈电视纪录片《舌尖上的中国2》中的声音艺术.doc

浅析电视纪录片《舌尖上的中国2》中的声音艺术 1、相关定义 1.1、电子音乐的概念 电子音乐起源于欧洲,传入我国的时间并不长。因为文化、语言的 巨大差异,也因为音乐实践中某些由概念混乱而造成的理论上的误区,汉 语中”电子音乐”一词所指的内容比较含糊,为了更准确得描述电子音乐, 有必要在这里对电子音乐进行一些概念上的界定。在英语中,电子音乐有 很多专用的术语,如Musique Concrdte (法语:具体音乐)、Tape Music (磁 带音乐)、Electronic Music (电子音乐的通称,但也可特指上世纪五十年 代诞生于德国科隆的实验室电子音乐Elektronische Musik)、Electroacoustic Music(电子音乐,或译为电子声学音乐)、Computer Music (电脑音乐)。 在我国,电子音乐这一名称通常情况下是指通称Elecronic Music,包括了 所有使用电子设备参与制作、回放的音乐,也用于形容使用电子音色和技 术的电子流行音乐或跟夜店文化相关的电子舞曲。但在高校和研究机构中 电子音乐一词通常特指Electroacoustic Music,区别于具有商业性、实用 性和流行性特征的”社会化”电子音乐,特指具有学术性、探索性和前卫 性特征的”专业化”电子音乐〔’。本文中的电子音乐除了作为通用名称之 外也都是特指 Electroacoustic Music。 1.2、创作定义——技术艺术化 我国著名思想家、哲学家庄子在《天地篇》中说过:”能有所艺者,技也。”“技艺 相通”在中国古代就有对技术艺术化的生动描绘。无论是古代的手工艺品还是当代影视 创作中的声音,技术和艺术的浑然一体;实用性和艺术性的并重都同样重要。 从工作站技术出现到现在,某种程度上说,它通过数字技术创造了声音里的虚拟世 界。这种观念冲击着人们在声音创作初期,对声音的载体的直观把握,以及对现实世界 和虚拟世界建立的模糊观念。它以”时间光速化”和”空间全球化”的广阔境遇,给 包括创作者在内的人们提供了充分的土壤。在这里,创作者们可以无限发挥自身的认知 能力,也能尽情展示自己在影视声音方面的创造才能,声音的创作和欣赏也不再受地域 和时间的限制。 当影视作品中运用声音技术所创造出来的整体感与复杂的效果所能打动我们的感 观时,由艺术性所带来,由各个部分组成的有意味的元素关系,其实更能让我们的心灵 受到震撼。当我们以审美的心境去理解一个声调、一种节奏与它相邻近的一组声调和节 奏组合之后,所具有的紧密关系,并以之与自身的审美经验相互印证时,观者的情感会 不断地被其中的种种关系所调动,并深深的投入其中。作品中的表现、传播和体验都在 技术的范畴中很好地融合在一起,观众欣赏的是一部完整的作品,而不会真正留意到其 中某一音效在其中所起作用。 1.3、艺术概念的扩张 4.1.1 概念的扩张趋向4.1.1 概念的扩张趋向 在多元化和全球化趋势交融的复杂时代,对既有概念的定义和认知正逐 渐崩解,我们曾经所以为了解的事物不断以新的面貌出现在世人面前。正如 冈奎莱姆所说,”一个概念的使用过程,即是其内涵越来越丰富和多样性的 21 合肥工业大学硕士学位论文 过程,也是其边界越来越模糊的过程”,”某种概念的历史并不是此概念不断 抽象、不断增加其合理性的过程,而是对其构成和有效范围的阐释多元化的 过程”[6],所以才有了各种概念交叉后新概念的出现,和对既有概念新角度 的解释。这些概念一方面在自我的领域里不断深入,直至所有似懂非懂者无 法进入,另一面却又在不断扩张与联合,试图与各个领域找到可以合作的新 结点。 艺术正是如此,它在向前发展的过程中,与现实社会中的种种思潮或概 念发生碰撞,沟通与交融,自身获得新概念注入的同时,也对其他概念产生 影响。跨界行为正是艺术概念扩张的现实表现。在与时尚跨界的过程中,艺 术本身吸取来自时尚和与时尚相关的概念元素,丰富自身结构的同时也重新 思考自己的定位,是在内涵上的扩张;跨界还将艺术的理念传达到时尚和整 个消费社会,把艺术的影响力从艺术圈和艺术观众扩大到世界性的范围,是 艺术影响力的扩张。社会已不是曾经的统一中心结构,新型网状社会结构使 人们不再限制于一种思想的控制,在概念上的发散与多元化才是时代前行的 趋势,艺术也必将借助这一趋势获得发展。 1.4、有关技术、艺术与艺术创作的概念 待”技术” 世界知识产权组织在 1977 年所出版的《发展中国家许可贸易指南》对技术 下的定义是:关于制造产品、实施工艺流程、提供服务的系统知识,即为技术, 而无论该知识是否体现为发明、外观设计、实用新型植物新品种,或者是否反映 在技术信息或技能技巧中,以及抑或是否反映在专家为设计、安装、建立、维持 或管理工商企业所提供的服务或协助中