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儿童 音乐 生活 —0-8岁儿童早期音乐经验与发展关键阶段 一，音乐发展概论 二，发展的重要阶段 1，倾听 2，歌唱 3，律动 4，创造力 5，乐器演奏 6，读写音乐 音乐和发展里程碑 一般音乐发展： 1，因为开发和学习非常复杂，没有一种理论能充分解释这些现象。 2，二千多年前柏拉图描述的使用有婴儿的音乐 3，中国的历史强调产前教育的重要性和胎教。 适当的音乐体验 1，音乐声音/活动/材料 2，愉快的物理和社会环境 3，多样化的学习环境对个人的孩子。 4，儿童学习以“模仿”学习为主 三个问题 1，先天的音乐天分或后天培养是如何影响学习的？ 2，孩子为他/她自身发展的努力是主动积极的还是消极被动的？ 3，孩子的音乐发展是连续的(渐进的）还是间断的（按阶段，有高原期，突然迸发，在敏感期内发展或者有某时机）？ 关键理念发展 1，尽管多角度视图发展 2，自然 3，孩子是活跃的 4，阶段和平稳过渡 神经科学——大脑的学习： 1，认知科学家发现优点的活跃——动手学习（也就是说从身体中人类大脑学习和记忆时更积极参与学习过程） 2，人类大脑的可塑性（音乐活动刺激过后的大脑是比较复杂的） 3，音乐和其他科目（举例:小提琴既促进音乐发展，又是数学的发展） 4，音乐提高了生活的质量（七岁前学习弦乐器，脑部会获得比较好的发展，左右大脑会有一定的连接） 5，积极参与支持音乐教育工作者的思想早就观察到：运动是儿童音乐文化的一个重要组成部分。 6，运动是假设改善大脑功能通过加强两个脑半球之间的联系。 7，运动也增强基底神经节，小脑协调肌肉萎缩，和胼胝纤维束轴突连接两个脑半球。 8，运动也增强基底神经节，小脑，坐标肌肉收缩 9，和胼胝体轴突束连接大脑两半球 一倾听 关键点： 1，孩子们能听到声音包括在子宫里的时候 2，唱给婴儿和年幼的孩子听 3，积极参加乐器演奏在班级 4，倾听.分析.描述和分类的声音从自然和人为的音乐声音 5，初步表明开发音乐训练可以提高素养通过改变支持音乐和语言认知的脑机制。 游戏：大脚的活动 大步走和小步走，更小的步伐 1，首先要了解规则 2，既要聆听，又要做保持的造型(孩子需要去完成几个任务，通过肢体感知乐剧的开始和结束，同时也说明了音乐活动需要大脑一直跟随着老师） 二，唱歌 大部分儿童只要没有病变，都是歌唱家。但是呢，在幼儿园，儿童通常唱不准，有困难。那么儿童就需要获得榜样，可以是教师可以是家长，一般到小学三年级可以自己唱准。 儿童的歌唱会和儿童的身体有一种关联 注意事项： 1，孩子喜欢像成人一样的歌唱 2，唱歌前有一个湿润，不要发出怪异的声音，所有容易使喉咙干燥的不吃或尽量少吃 3，午睡前不吃太多的东西，容易反流 4，不要长时间唱歌，嗓子需要休息。 小提示：柯达伊有很多适合儿童的歌唱游戏 策略： 1，循序渐进：低龄儿童不让唱完整的歌，可以是跟唱，但是以唱准为前提，通常“小中”大班一句一句的唱 2，老师摆脱“古板”，歌唱活动可以和游戏相结合 3，尽量轻唱示范 4，老师需要自然的歌唱。 三，律动 孩子们倾向于音乐之声，他们倾向于生活音乐。节奏是主要的元素，在音乐和所有音乐节奏的来源可能是人体的自然节奏中找到 策略： 1，设置环境 2，开始和停止 3，用不同的方式打节奏 关键点： 1，运动是一个具体的学习方式，他能帮助孩子内化音乐概念 2，可以显示音乐思想运动 3，运动可以是创造性的 4，运动是儿童早期就应该齐头并进 四，创造力 创意在班级里是经常被遗忘的 产生新的想法的能力 即兴创作的时刻 举例： 1，对话 2，假装一下 3，用肢体表现 4，用不一样的方式活动 关键点： 1，孩子玩耍/实验和即兴创作音乐 2，在儿童，创造性环境是一个重要的元素 3，有几个创意经验的好来源： 音乐生活——佛罗尔 奥尔夫——Dalcroze 乐器演奏 策略 ： 1，四岁以下的儿童最好每人都有一样乐器 2，避免危险（例如：指甲上手鼓） 3，演示如何保存和玩耍 4，分发仪器的标准方法 关键点： 1，早在婴儿期就开始用小工具 2，给予充分的机会去探索和声音让所有对象一起玩 3，鼓励探索，，即兴创作，创造 4，比较和对比的声音