解读王家卫《重庆森林》《花样年华》的拉片分析.ppt

　　　主讲：孙国会;导论;原理归原;2、人物：敏感、惧怕伤害、过于执着且具有无根性;3、细节;4、叙事技巧：非线性叙事;2、运动：手持摄影;第二：摄影机的运动;一．王家卫的移镜头;他使用移镜头的一个作用，是过场。在两个场景之间平移，或者从黑场平移到新的场景。这 种移镜头配合着张曼玉纷繁美丽的旗袍，让人能简单明了的看到场景和时间上的变化。同时， 平移的镜头，也给出了一种平稳的节奏：在普通的一成不变的生活里，时间不就是这样静静 的流逝着么？;移镜头的另一个作用是渲染情节;案例感悟;墨绿色（或其他颜色）滤镜，采用冷色调，再次加强人物神秘感。背景人物一片模糊，衬托 主角的神秘和沉默寡言。;搖镜，主角变的更模糊，更不必说背景，有一种迷失，方向错乱的感觉。;Shot_01：一部繁花似锦的影片，开场却是黑白分明的“黑底白字”(无音效)。“难堪的相对”呼应周慕云与苏丽珍之间的欲言又止。“机会”、“接近”、“转身”等词汇则是暗涌了王家卫电影一贯的疏离与冷峻。 ;Shot_02：苏丽珍第一次出现在窗台。她的眼神是游移的，仿佛一只来到陌生地的猫。但是，她身上的旗袍花色却与窗帘的图案，相映成趣。一场镜花水月的姻缘，注定会将此地镌刻进她的心坎。宛如，某种具有“似是故人来”气质的闪回。多年之后，苏，重回此地(Shot_42)。 ;Shot_03：周慕云出场。顶头的白灯，将他的脸光打得明晃晃，犹如水色的倒影。同时，该白灯也好像一顶“绿帽子”般的压抑，大大地悬在了周的头上。 ;案例感悟;Shot_05：空镜头。注意，墙上的假苹果(虚拟相)与桌上的真苹果(真实相)，形成了鲜明的对比。所谓，“假作真时真亦假 无为有处有还无”，三场发生在《花样年华》里的“戏中戏”，我们再也分不清楚到底是谁在演谁 ;Shot_06a-Shot_06b：一个由上至下的摇镜。纵观整部影片，层出不穷的摇镜以及大量的遮挡物摄影，是整部影片最根本的摄影基调。一种偷窥的、幽魂的、第三视角的摄影风格，大大地强化了周与苏之间的“难堪的相对”。 ;Shot_07a-Shot_07b-Shot_07c：骆驼牌香烟、结婚戒指、手表、电话、风扇，配合影片的“主题音乐”集中出现。同时，苏与周太太的擦肩而过、周太太与苏先生的擦肩而过、周与苏的擦肩而过，联合上演。一个固定机位的场面调度(类似孩童视角的低机位)，可以充斥如此巨大的信息量，王家卫的“乡愁”，可见一斑。 ;Shot_08：苏的拖鞋第一次出现。同时，放在一旁的电话机，仿佛罗兰?巴特的“刺点理论”，平衡了整个画面的视觉单调。后来我们知道，周与苏之间的约会，都是通过电话联络的。 ;Shot_09：时钟第一次出现。因为，此次时钟的出现是随着苏的电话对白而出现的。时间性和空间性都具有一致性，时钟仅仅是一个计时工具。 ;Shot_10：周太太打电话约会苏先生。我们可以清楚地看到，整个画面被椭圆型的窗框所勾勒。圈形叙事也好、时光轮回也罢，毫无疑问，这个画面构图显山露水地表现出了周太太的性格圆滑。马上，……出现反例(Shot_11)。 ;Shot_11：相比较周太太的躲闪(画外音)与圆滑(椭圆构图)，周显然就是一个鲜明的反例。名堂堂的灯光、白衬衫以及棱角分明的四边形窗框，两人之间的性格反差，跃然银幕。 ;Shot_12：苏的拖鞋第二次出现。相比较第一次出现(Shot_08)，此时的苏已经是形单影只。但是，拖鞋却作为注脚苏最自然、最单纯的状态符号，顽强地从银幕中闪烁出光来。 ;Shot_13：苏按响周的门铃。这是一种矜持的互相尊重，不用于之前周的按门铃(Shot_04)，侧面中景，根据观众的心理预期(从左往右的视觉习惯)，他们会自觉地希望苏可以走入周的房间 ;Shot_14：苏与周的第一次正面对话。镜子、叠影、时钟，门口的灯头白灯，林林总总地出现在画面之中。还有什么好多说的，一场镜花水月的情事，就此上演！ ;Shot_15a-Shot_15b：同样的低视角固定机位，同样的主题配乐(Shot_07)，不同的是，王家卫并没有在这里安排苏与周的擦肩而过。他们的错过，因为配乐反而具有了一种幻觉的质感。观众开始不自觉地预期，两人的相遇。 ;Shot_16：果然，在主题乐渐渐偃旗息鼓的时候，两人相遇了。由于是现实收声，周与苏的相遇就有了一种现实主义的必然性(偶然性的悖论)。注意，苏的旗袍已经不是之前Shot_15a的那件了，时间，通过剪辑，被大量省略 ;Shot_17：与此同时，我们可以注意到苏身后的墙上也不见了Shot_15b中出现的广告贴纸。但是，那盏顶头白灯依然照耀着这对“难堪的相对”。 ;Shot_18：巨大的时钟第二次出现。不同于第一次(Shot_09)，虽然这次依然是苏的画外音(与丈夫通电话)，但是由于省略了人物的出现，时钟开始具有一种超现实的意味。苏???丈夫之间的