音乐教学中形象思维训练.doc

音乐教学中形象思维训练 　　[内容摘要]：音乐教学中的形象思维训练是在老师的指导下，通过思维的开发、知识的积累、情感的投入、音乐形象的记忆等来完成的。这是音乐创作的基础。除此之外，在音乐教学当中，培养形象思维是生活中不可缺少的一部分，在联系实际的同时要结合新时代音乐教学的发展，培养出适应新时代的多方面人才。 [关健词]：形象；思维；积累；情感；记忆；创作 【中图分类号】G420 我是在音乐教育工作中探索了二十多年的一位普通教师，结合自己的教学实际，根据形象思维的特点，通过培养直觉能力、情感表达、联想创作、音乐记忆力、创造力五个方面我进行了形象思维训练，给学生一个形象思维的时间和空间。 教育的最终目的是要培养具有创造性才能的人。而音乐教育又是培养人创造能力最直接的手段，这种手段既要有高度的抽象思维能力，又要有高度的形象思维能力，而这两种能力正是人的左、右脑所分别具有的优势功能。过去的音乐教育忽略了这方面的培养，过多地注重音乐知识和技能的传授，限制了学生形象思维能力的发展，因此我们有必要在音乐教学中加强形象思维的训练。 一、丰富音乐的表象积累，培养学生的直觉能力 人们对各种事物的感知能力是形象思维的基础，只有丰富的表象积累才能为形象思维提供广阔的天地。知觉的范围很广，如视觉、听觉、触觉等，在连续五届的全国青年歌手大赛中，我积累了大量的音乐材料，而留在记忆中的是大家传唱最多、最有代表性的作品，这些作品具有鲜明的时代特点和很高的艺术价值，比如《西部放歌》、《儿行千里》、《春天的故事》、《神奇的九寨》、《父亲》、《放歌黑土地》等等，这些作品的基础都是生活的一个缩影，从情感上表现了人们对生活的感恩，对它们的感知我都是通过听来完成的，在不断续听的过程中感受音乐的内涵。 比如我们在教授《彩色的中国》时不仅要让学生会唱，还要让学生通过唱这首歌感受旋律的优美、休止符的巧妙使用、三拍子的圆润、节奏的舒展、以及力度变化的效果等等，另外就是让学生用自己了解的知识来感受音乐的韵味，经常的训练就可以逐步提高学生的知识水平和形象思维能力。 二、通过音乐培养丰富的情感形象 思维的一个重要特征是情感性。从心理学的角度看，情感是人们对客观事物态度的体验，人们为了表达自己的感情往往借助于声音的表现。从喊叫、欢呼到引吭高歌都是感情的流露，而音乐则是最善于表现感情的艺术。柔美、慢速、稍弱的音乐同人们平静的心境是吻合的，激烈、快速和较强的音乐同人们激动时的心情是相似的，因此人们常常用音乐来表达自己的感情。而在强烈的音乐感情因素影响下，形象思维则得到更大的发展。 通过音乐培养学生丰富的情感首先要培养学生对音乐的兴趣，运用一切方法启动学生的积极性，比如在抗日战争时期流亡的学生聚集在一起，总要唱起“我的家在东北松花江上……”，表达对沦陷的家乡的怀念和对日本侵略者的仇恨。《二泉映月》虽然是一首优秀的中国作品，但也能使外国人产生同样的情感。日本著名指挥家小泽征尔在指挥该曲时，就体验到了一种深深的“断肠之感”。 三、培养联想和想象力来发展形象思维 联想和想象是形象思维的主要思维方式。作曲家创作音乐的过程首先是一个形象思维的过程，无论是从生活中提取的题材还是从文艺作品中提取的题材；无论是触景生情有感而发，还是从某种艺术中萌发灵感而成，总之都是在他头脑中最先出现他感兴趣的形象，然后运用音乐语言和音乐表现技巧创作而成。比如当我们听到一段欢快的音乐时，产生的想象会是多种多样的：如朋友的聚会，节日的狂欢，丰收的舞蹈，郊游的喜悦等等。而听到悲伤的音乐时，产生的想象也是多种多样的：亲人的离去、感情的失落、生活的艰辛、权利的侵害等等。 在音乐教学中，培养学生的联想力和想象力可从以下五个方面进行。 1.掌握音乐的表现手法。这是引起联想和想象的必要条件。如钢琴的快速琶音好像流水，长笛三度音好像鸟呜，定音鼓的轮击好象雷声，快速半音阶下行的旋律好象下雨的形象等等。 2.积累约定俗成的曲调。它可以使人产生对某一特定地区风土人情或特定历史背景的联想。如，听到《信天游》就可以联想起黄土高原的景象，听到《茉莉花》就好象见到了秀丽的江南水乡。 3.经常进行选择性的想象训练。教师首先提供一个想象的范围，由学生选择适合的音乐。比如教师提出一个田园的景象，学生可以选择《森吉德玛》、《田园》、《龟兔赛跑》等方面的音乐。 4.丰富学生各方面的感受，增加想象的深度和广度。 四、加强音乐记忆，促进形象思维发展 形象记忆是右脑的功能之一，加强记忆力的培养可以促进形象思维发展。思维是非常依赖于记忆的，由于音乐具有流动性的特点，因此追踪和理解音乐就必须依靠记忆去完成。也就是当音乐的实际音响消失之后，在心里仍然要保留