田沁鑫 《青蛇》之后想把自己还原成女人.docVIP

田沁鑫 《青蛇》之后想把自己还原成女人 　　不会当演员的画家也是个好导演 《青蛇》是田沁鑫最近导演的成功作品，在这之前，《生死场》《狂飙》《赵氏孤儿》《红玫瑰白玫瑰》及这次在乌镇戏剧节作为压轴大戏的《四世同堂》，都是田沁鑫在内地戏剧界的金字招牌，她被誉为“青年领袖”。 “其实我的路一直很曲折。不过这是常态，如果一直是顺利的，就失常了。”近年来一直在研究东方禅学的田沁鑫这样说。她用一个戏剧性的方式介绍了自己的经历：儿时想演戏，却被父亲送去学体操，刚从体操队出来，老爸又把她送进京剧团，后来爱上画画，却画不好，结果考进了戏剧学院，当演员被老师成天骂：“你怎么这么笨？”无奈学了导演，没想到还是想当演员，最后发现自己最爱的还是画画。 说起这些，田沁鑫毫无防备地打开了话匣子。她说，“其实我不懂演戏，又自闭，不合群。” 田沁鑫小时候经常被老师批评说：“没见过这么笨的人，笑都不会笑！” 全班70多学生中，她的成绩排名倒数第三，如果不是因为学习差，田沁鑫是一定会报考北京大学考古系的。放弃这个梦想后，她审视了自己，觉得自己画画不好、表演不好，各方面都不是太好，最终选择了导演系。“如果我不报这个专业，可能就没有大学可念了。”结果她以专业课第二的成绩考进中戏，读大学的几年，田沁鑫的成绩依然不好，她总觉得老师讲的东西她听不懂。 一直到毕业前夕，田沁鑫参与导演了班级的毕业大戏。但她前一晚想到后半夜3点多，也想不明白这部戏，等到5点多时，她突然明白了演员怎么上场、舞台怎么调度。这种顿悟把她带进了另一个梦想世界。“终于开始觉得自己能做导演了，以前的梦想都岌岌可危，当导演却好像在我身上更容易实现。” 大气，归功于我对性别的模糊认识 从1997年独立执导第一部话剧《断腕》开始，田沁鑫就成功奠定了导演地位，这部戏不但拉来21万元的赞助进入大剧场演出，还邀请到著名舞蹈家金星，更不可思议的是居然没赔钱。 田沁鑫并未多谈自己在背后的巨大努力，而是淡淡说了句：“我比较幸运。” 幸运，让她开始有更大的野心，要做就做独一无二的中国女导演。接下来《驿站桃花》又使她得到认可，当《生死场》《狂飙》《赵氏孤儿》《红玫瑰白玫瑰》《四世同堂》面世后，田沁鑫成为了中国当代最具实力和影响力的新锐导演。说起自己在戏剧界的成功，田沁鑫说：“过度的谦卑是虚伪。大家都觉得我导的戏很大气，这其实归功于我对性别的模糊认识。我想怎么导就怎么导，不会站在女性的角度讲男人，也不会站在男性的角度讲女人，有的女导演导出来的戏，男演员就是露肌肉，而男导演就要女演员性感。其实这都是想象的。最好的方式就是导戏的时候跳出身份和性别。喜欢春秋战国，我就导了个《赵氏孤儿》；喜欢民国，我就导了个《红玫瑰白玫瑰》。我总觉得我的骨子里残存了些男人的记忆。”然而她依然不忘了表达一件事，“虽然我是女人，但是我能跳出来。” 田沁鑫讲了一个小故事，在中戏上学时，一次上课，当老师介绍大剧作家田汉在大跃进时写了不符合自己艺术水准的《十三陵畅想曲》时，教室里哄堂大笑，田沁鑫心情格外沉重。她为田汉而难过，为中国众多知识精英文化名人的挣扎、困惑和压抑而痛苦。那时，她心里的愿望就是自己能有机会给予众人一个真实的田汉。几年后，大家看到了话剧《狂飙》，看到了田沁鑫用自己的心得再现的一个极具浪漫主义诗人气质的田汉。 也是从这时候开始，没有人去怀疑田沁鑫的导演能力和水准，因为她可以在她和他之间自由地做性别转换，对她来说，用男人的视角去描述一个世界，与用女人的感触去感受一个世界同样简单。 近几年来，田沁鑫发现越成功，越感受到梦想既遥不可及也近在咫尺。贪念、欲望是人的本性，即使自认为可以掌控，却也无法掌控未来。 我做戏，因为我悲伤 女性似乎天生就是带着一种情绪来到这个世界上的，田沁鑫的悲伤便是其中一种。田沁鑫的每一部戏，都是悲剧，原因是她认为悲剧使人高尚，而忧郁的天性让她说了这样一句话：我做戏，因为我悲伤。后来这句话成为她自选集的书名。 而这种情绪她通常控制在剧场内，更多情况下她隐藏悲伤，对别人说：我是个成熟得比较晚的女孩儿。 这句话对于田沁鑫来说，是一个比较复杂的话题引出的，她称这个话题是：性别意识模糊。“我一直分不清男性和女性的区别到底是什么？当然这不是生理器官上的，而是一切社会属性和情感属性的区分。” 在田沁鑫的记忆中，小时候自己经常和男孩子玩儿，女孩儿对她来说是麻烦和累赘。直到读大学的时候，舍友约她一起去逛街，她发现自己就是那个“干活儿”的，人家逛街买衣服，她负责帮忙拎东西，“后来我就觉得自己傻乎乎的。”似乎是在意识到这一点后，她接受了同学的建议，开始留长发、穿裙子。看到那张长发飘飘裙裾摇曳的照片，你才会相信，少女时代的田沁鑫是一个温婉的美人儿。