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音乐剧剧目教学中艺术形象教学认识 　　剧目教学的目的是什么？是为了排个剧好汇报？为了展演比赛？表明对剧目的经典片段的复制再现的技巧水准？剧目教学的目的应该是为了培养学生，让他们积累塑造艺术形象的体验，增长举一反三的创作能力。有人说，判断一个人有没有艺术天赋，就在于这个人是否能自觉并善于运用一定的艺术载体和手段去赋形表现。我们的剧目教学就是运用成熟的、经典的、已经赋形的艺术作品，来综合训练培养学生运用艺术载体和艺术语言进行再现的模仿模拟，达到感知，具备能力的教学活动。 在艺术作品中，学习艺术语言的目的是为了塑造艺术形象，艺术作品的主题意蕴也是蕴含在艺术形象中的，从这个意义来讲，没有艺术形象就没有艺术作品。剧目教学面对的是具体的剧目作品的学习演绎，可见剧目教学中艺术形象的教学和训练所具有的重要性，综合性，复杂性。所以剧目教学不单是针对作品的艺术技能技巧，艺术语言的教授与训练，同时还应重点把握对作品的艺术形象的教学、引导、训练。这主要指理解把握艺术形象对剧目作品的艺术意蕴的充分体现和表现，深入思考理解艺术形象，并通过作品中艺术形象的赋形、塑造手段的分析研究，进而体验、体会，注入个体感知，并模仿、再赋形、再塑造、再呈现。通过这个过程举一反三，积累创作艺术形象的经验，为将来进入真实艺术创作，面对完全崭新的艺术形象塑造，能有方法，有经验，有能力。简单的、单纯的、割裂的，只局限在艺术语言、技巧上的教授训练而不及其他，或不够深入的现象，在仍处探索，积累经验，未完成成熟系统或模式的音乐剧教学中还比较普遍。 一、音乐剧艺术形象认识 艺术用形象说话，用形象来思维，用形象来传达艺术家对生活的感受和情感，形象是联系艺术家和欣赏者之间的直接纽带。艺术中的形象称为艺术形象。“艺术形象是在艺术作品中出现的能诉诸人的感觉和感情，使人想起人和人的生活的感性形式。”（童庆炳主编：《文学概论》，武汉大学出版社1995年版，第60-61页。）戏剧的艺术形象就是人物形象，音乐剧的艺术形象或人物形象主要包括视觉形象、听觉形象、文学形象、综合形象这几个方面。 一）音乐剧艺术形象的视觉形象，包含人物形象的外在造型，行动，舞蹈等人眼直接感知的部分，其构成材料都是空间性的，直观而生动，具有再现性，形式感，情感性，创意创造性。比如《狮子王》《猫》、《美女与野兽》等作品的造型视觉形象感极具特色。 二）音乐剧艺术形象的听觉形象，这是人耳直接感受的，构成材料是时间的。音乐剧中主要是指音乐形象与语言形象。音乐剧的音乐形象针对人物，具有较多的确定性，情境性。音乐剧的著名唱段无一不是音乐形象塑造的典范。另外如《雨中曲》、《窈窕淑女》、《俄克拉荷马》等作品中，人物语言都是极具语言形象塑造力的。 三）音乐剧艺术形象的文学形象。 “一千个读者就有一千个哈姆雷特”这就表明了戏剧艺术形象的文学形象特点。艺术形象在观众心中的确证，不单纯只是视听形象所给予的，还包括作品给观众的想象空间；观众自由的进行再创作的独特感知（如人物的内心世界与心理活动的多义，复杂，不可名状状态）；以及更多方面地展示社会生活的广阔与复杂。音乐剧艺术形象的文学形象亦复如是。音乐剧中文学改编剧很多。文学中的文学形象的丰满支撑了音乐剧中艺术形象的文学形象。比如雨果的小说《悲惨世界》之于音乐剧《悲惨世界》。同时音乐剧的经典唱段中的唱词，剧诗的文学性和文学形象性是非常明显地存在。如《memory》唱段就是文学性与文学形象性的典范结合。 四） 音乐剧艺术形象的综合形象。 音乐剧作为综合艺术，其艺术形象自然是视觉形象、听觉形象、文学形象的综合，是综合成为的一个有机整体。综合形象往往是通过演员的表演来完成的，这一综合形象虽然演员呈现在创作中具有重要的作用，但是不容忽视的是它是集体创作的结晶。所以我们的剧目教学中艺术形象教学是综合的，协调兼顾的，不能偏废。这也就对我们的教师素养，对音乐剧学生胜任角色的基础的扎实有很高的要求。 音乐剧的艺术形象最终是综合形象呈现，音乐剧复合型人才，才有可能在具备音乐剧视、听、文学各方面形象塑造能力基础上，进行综合形象的塑造。才有可能保证艺术形象的塑造具有完整性。 二、音乐剧剧目教学的最高诉求是为培养创作音乐剧艺术形象的艺术家服务的 严格界定艺术家的内涵对于艺术事业的发展是严肃的问题，我们泛滥于艺术家头衔的施与，以为出了明星就是培养了艺术家。对于音乐剧我们真正专业的艺术家队伍还不壮大，缺乏艺术大师。艺术家是精神生产者，是以形象化的手段来实现其目的的精神生产者，是以形象手段来实现情感交流和人际间相互确证目的的精神生产者，是艺术形象的创造性精神生产者，而不只是形象的模仿和克隆者。这一点是一般的艺术学徒和艺术爱好者与艺术家之间的重要差别。人们对于艺术家的最