绘画美学教学课件.ppt

绘画美学 莱昂纳多·达·芬奇(1444-1514) 盛期文艺复兴 “文艺复兴人”：科学家、画家、建筑师、工程师、雕塑家。 在绘画中创新性地开创技法，将自己对解剖、植物学、光学及物理学的精微知识运用于绘画上。 将人的心理深度通过形式表现出来。 莱昂纳多·达·芬奇(1444-1514) 盛期文艺复兴 《最后的晚餐》1495-98年, 综合材料, 460x880cm, 米兰 圣母感恩教堂 莱昂纳多·达·芬奇 (1444-1514) 盛期文艺复兴 蒙娜丽莎的微笑 米开朗基罗(1475-1564) 雕塑家、建筑师、画家、诗人、工程师 虔诚的天主教徒，认为人体代表了上帝意志，有着最完美的比例。强调由人体结构与动态演发出的动感与激情。 米开朗基罗的绘画以梵蒂冈西斯廷教堂480平方米天顶上的《创世纪》等作品为代表，在艺术史上被称为人体艺术的百科全书；在建筑设计及雕塑上，则以罗马彼得教堂等建筑群闻名于世。雕塑代表作有《大卫》、《摩西》等。 在长达4年多的时间里,除了配制颜料的助手外,没有第二个人上去帮助米开朗基罗。整个壁画完成后,37岁的米开朗基罗累的像一个老头,憔悴不堪,由于长期仰视而不能低头,读一封信亦必须把它放到头顶上去,他曾写诗自嘲:“我的胡须朝向天,我的脑袋弯向肩,画笔上滴下的颜色,给我脸上画满图案”。 米开朗基罗《最后的审判 》 盛期文艺复兴 拉斐尔(1483-1520) 画家、建筑师 表现出对完美与和谐的色彩及造型的追求。表现出“理想美”的趋向。成为后世古典主义追奉的“美的标准”。 和谐、柔美、明净的人物性格特征。 椅中圣母 花园中的圣母 西斯廷圣母 拉斐尔《圣母订婚》 拉斐尔·马利亚订婚 17世纪绘画 17世纪在欧洲出现了巴洛克美术，它发源于意大利，后风靡全欧。 巴洛克一词原指不规则的，怪异的珍珠，在当时具有贬义，当时人们认为它的华丽、炫耀的风格是对文艺复兴风格的贬低，但现在，人们已经公认，巴洛克是欧洲一种伟大的引艺术风格。其特点是追求激情和运动感的表现，强调华丽绚烂的装饰性。 这一风格体现在绘画、雕塑和建筑等各个美术门类中。弗兰德的鲁本斯是巴洛克绘画的代表人物，他的热情奔放、绚丽多彩的绘画对西方绘画具有持久的影响。 鲁本斯(1577-1640) 《强劫留西帕斯的女儿》 巴洛克· 18世纪绘画 18世纪洛可可风格在法国兴起，随后波及欧洲其他国家。 “洛可可”一词的涵义是“贝壳形”，它源于法语 rocaille，因属于路易十五时的艺术风格，故也称“路易十五式”。这种装饰风格的最大特征是：不论建筑内壁装饰，还是家具、画框以及用器等等上面的纹样花饰，都具有纤细、轻巧、华丽和繁缛的特性，弧线用C或S形，或者用漩涡形。洛可可美术的特点是追求华丽纤巧和精致。 洛可可风格的绘画以上流社会男女的享乐生活为对象，场景总是豪华，愉快，充满了情欲。洛可可本身就是由宫廷发展起来的风格，所以它极尽奢华与风流。 代表艺术家：华托、布歇、弗拉戈纳尔 华托(1684-1721) 法国旧王朝：洛可可 《舟发西苔岛》1717年, 布面油画, 129x194cm, 巴黎卢浮宫 布歇· 蓬巴杜夫人肖像 弗拉戈纳尔(1732-1806) 《秋千》, 1767年, 布面油画, 81x64cm, 伦敦华莱士收藏 法国旧王朝：洛可可 19世纪绘画 此时法国绘画在欧洲起着主导性作用。法国绘画的发展大致分为新古典主义、浪漫主义、现实主义、印象主义、新印象主义和后印象主义等阶段 。 新古典主义：概念 一、新古典主义 创制于1880年，描绘美术领域古典传统的最后阶段。 特点： 1、以“古典”原则为典范：古代希腊罗马美术及拉斐尔的盛期文艺复兴美术； 2、题材多选取古代历史与象征性事件，强调画面的叙事性； 3、构图严谨、色彩沉稳、突出人物的静态姿势。 代表艺术家： 大卫、安格尔 大卫(1748-1825) 《马拉之死》 1793年, 布面油画, 162x128cm, 布鲁塞尔皇家美术博物馆 法国：新古典主义 《马拉之死》 浪漫主义：概念 2、浪漫主义 18世纪晚期至19世纪早期的欧洲主导流派。 特点： 1、主张个性、强调个人情感； 2、选择惊人的时间为题材； 3、耽于幻想与夸张 代表艺术家： 席里柯、德拉克洛瓦、弗里德里希、戈雅 德拉克洛瓦(1798-1863) 法国：浪漫主义 《自由引导人民》 1830年, 布面油画, 260x325cm, 卢浮宫 现实主义：概念 3、现实主义 19世纪中晚期的欧洲流派，力图通过对外部世界的客观观察与再现来表现真实的景象。 特点： 1、以日常生活为题材； 2、强调临场感、追求真实的再现； 3、以画面真实来映照对“整个世界”的真实表达。 代表艺术家：