穆索尔斯基钢琴套曲《图画展览会》音乐分析-音乐与舞蹈学专业毕业论文.pdf

第一章 绪论 一、研究背景和研究意义 （一）研究背景 俄罗斯著名音乐家穆索尔斯基的钢琴套曲《图画展览会》是在作者观赏其挚友——俄罗 斯建筑家维克托•哈特曼作品展览会的十幅画之后出于热烈的情感，用钢琴音乐的形式绘制 出不同的绘画，把绘画中的深刻内涵表现出来，成为美术和音乐艺术结合的典范。穆索尔斯 基的钢琴套曲《图画展览会》总共十首乐曲，不同的乐曲绘制的景物也不同。《图画展览会》 主要是在曲式、和声以及调式上有所创新，整部钢琴套曲以“漫步”为主题贯穿前后，仿佛 巨大的回旋曲。可以说，《图画展览会》和当时欧洲重视乐章完整、节奏分明的套曲结构不 同，穆索尔斯基注重发掘音乐的内容，并把美学艺术用自己独特的音乐形式表现出来，从而 开创了“音画式结构”钢琴套曲。本论文通过研究穆索尔斯基《图画展览会》的创新之处， 从和声、调式等不同方面进行分析，探究钢琴套曲《图画展览会》的创作意义，并在自身的 演奏体验中感受音乐理性思维和感性演奏的协调。 （二）研究意义 本文通过对音乐家穆索尔斯基钢琴套曲《图画展览会》作品的创作背景、创作手法、艺 术特征进行分析，并试图以“漫步主题”分析作者在创作《图画展览会》时在和声、调式、 曲式方面的创新，找出穆索尔斯基如何推动和开拓了钢琴艺术声乐表现领域，从而分析《图 画展览会》的艺术特征，这对于我们深刻理解和演奏这部伟大的钢琴套曲有着巨大的意义。 从理论上看，目前国内外学者对音乐家穆索尔斯基钢琴套曲《图画展览会》的研究还主 要停留在欣赏或者介绍阶段，而本文对《图画展览会》钢琴套曲的研究深入到调式、和声以 及曲式的分析，可以更系统的分析穆索尔斯基在《图画展览会》钢琴套曲的创新之处。 二、国内外相关研究文献综述 西方钢琴从18 世纪诞生到现在已经走过了三百多年的历程，从巴洛克时期的钢琴演奏 到浪漫主义时期的钢琴和鸣，不同的发展时期钢琴演奏都会形成属于那个时期的特殊音乐风 格。但是，从浪漫主义之后的钢琴演奏却呈现出繁杂的多元化发展趋势。如果说浪漫主义的 牢笼最先由印象主义挣脱，那么我们也可以说浪漫主义的钢琴最先被 19 世纪欧洲民族乐派 摆脱，而俄国则是 19 世纪欧洲民族乐派发展的佼佼者。俄罗斯是一个古老的国家，有着十 分富有的民间音乐艺术瑰宝，生活在19 世纪的俄罗斯钢琴家充分挖掘和利用这些音乐真品， 并在钢琴曲创作中大量使用这些舞蹈和民歌，从而为钢琴的创作带来了新的发展空间。在这 其中，穆索尔斯基是俄罗斯民族乐派的著名大师，也是俄罗斯音乐家“强力集团”的领袖人 1 物之一 ，穆索尔斯基的钢琴曲创作饱含现实主义精神，具有强烈的公众性和思想性。同时， 穆索尔斯基还是一位伟大的艺术家斗士，正如他自己所说：“不论是今天还是以往，也不论 是未来还是其它，只有一种想法——作为胜利者向群众表现爱情或友情，更直接的说，就像 2 俄罗斯土地那样宽阔地畅谈作为音乐家的内心想法，真正像革命斗士那样的说话。”所以， 穆索尔斯基的音乐挣脱了传统钢琴创作的思维惯式，注重寻求新的艺术思维。在这其中，穆 索尔斯基的钢琴组曲《图画展览会》不仅大胆创新了和声、调式还有曲式，而且这部作品还 很好的表现了钢琴的音色，通过钢琴的音域对自然界的各种声音进行了模仿，这在钢琴演奏 史上非常罕见，从而为后来钢琴表演的发展提供了新的思路。 1 洪士銈编著.外国著名钢琴家词典[M].北京：人民音乐出版社，1988. 2 [俄] 伊·马尔梯诺夫. 论穆索尔斯基[M]. 湛亚选译. 北京：人民音乐出版社，1955. 万方数据 现阶段，国内外相关领域的研究大部分只是略略介绍穆索尔斯基钢琴套曲《图画展览 会》，很少有学者对《图画展览会》在和声、调式还有曲式的创新进行系统研究。本文