民族艺术设计是高等院校艺术类专业学生必修的专业-艺术学院.pdfVIP

《民族艺术设计》》是高等院校艺术类专业学生必修的专业课程, 艺术学院设计课程开设于2001 年,是学生完成从专业学习到课题设 计制作的桥梁课程.其授课对象主要为大二、大三各专业的学生,主要 是面对艺术学院工业设计专业、艺术设计专业方向,课时为36－48 学 时。 本课程的主要特色： “再造想像、二次原创”，再造想像是对原 有的素材及其在的信息源，进行深入的挖掘、扩展其内涵的幅射面， 再次基础上进行新一轮想像，或者借助已有的形象、外形、元素进行 置换，创造出新的形式。二次原创是民族图形再创造的起点，符合现 代审美的需求，加以提炼、概括、进行二次原创。理论与实践并重， 既注重基础知识的系统性，又注重案例教学和实践，课程教学体系由 理论、实践、案例讨论三部分组成。 民族艺术设计 策划：苗延荣 编辑：郑丽萍 苗延荣 制作：郑丽萍 天津理工大学艺术学院 绘画艺术系基础教研室 编者的话: 人文中华，时间绵延，昔日辉煌，今 朝灿烂，明天锦绣，独殊东方。 在历史的长河中嬗变，积淀无比丰 富，尽管良莠杂陈，但世世代代渗透 于中华民族的社会生活中、影响着每 一个中华民族的子民。 穿越时空隧道，漫游文化之旅， 整合散落神州大地上的文明碎片。 一、民族艺术设计概述 民族艺术与民族艺术设计再认识： 中国有56个民族、有着5000年文明积淀享誉世界， 中国艺术是东方艺术的代表，艺术内容形式相当丰富， 并有浓郁的民族特色和艺术风格，民族艺术的种类通 常包括：中国画、年画、面具、织绣、剪纸、玩具、 皮影、民族服饰、脸谱、印染、织锦、陶瓷、木雕等 民族艺术形式。在几千年的发展中形成了约定俗成的 审美特质，铸成了民族的审美意趣，在艺术领域愈是 民族性就愈是世界性，加强对本民族艺术特色的认识 与研究，我们在继承民族传统艺术精髓的同时，也更 好地将其精髓溶入现代艺术设计之中，使民族艺术设 计与现代技术相结合，使民族艺术充满新的生命活力， 要让世界了解中国民族艺术的丰富多彩与特殊魅力。 一、民族艺术设计概述 中国共有56个民族其5000年文明积淀享誉世界，中国 艺术是东方艺术的代表，艺术内容形式相当丰富，他 们服装与服饰有着浓郁的民族特色和艺术风格。 一、民族艺术设计概述 彝族： 现有人口657万 多人，历史悠久， 有自己的语言文字， 民间文化艺术丰富 多彩，它的支系繁 多，主要有诺苏波、 撒尼泼、阿细泼等 后称为彝族。彝是 鼎彝的彝，庄重古 老丰衣足食意思。 花腰彝祭龙节