致双排键电子琴的学习者的话.docVIP

致双排键电子琴的学习者的话 ????很久没有到论坛来拜会各位了，深感惭愧，在这里向大家赔个不是！屈指算来，我已经三年的时间没有触摸过双排键电子琴了，不知即将说的话是否有些不合时宜，跟不上时代的发展了，如有不对的地方，请大家多多包涵！????记得三年前，我怀着满腔的热情，在电子琴系系主任沈晓明教授的栽培下考入沈阳音乐学院电子琴系，开始了我的电子琴音乐旅程。时至今天，我很高兴得看到电子琴在中国的发展空间越来越大，发展前景越来越好，我身边也有越来越多的人成为职业电子琴青年演奏家，电子琴专业知名教师。当然，全国各地都在不断地涌现出越来越多的新兴专业人才。这是我——一个算是专业从事电子琴行业的普通人感到特别骄傲的。但是对于“双排键电子琴”这个今天仍然属于“新兴学科”的专业门类来说，今天她的人才培养方向和就业方向，还有在各种兄弟学科中的用途还有各种各样的模糊点。比如，我的同学就经常有人问我：“九文，我毕业以后就必须当老师吗？”这对于电子琴专业的良好发展还会起到一定的阻碍作用。今天我就就这个问题说说我自己的看法，希望能对正在学习电子琴和将要学习电子琴的朋友们看清自己的专业道路有一定的帮助。????我今天主要谈两个问题首先谈谈电子琴的专业划分：????任何事物都是有着普遍联系的。没错，电子琴这个专业也是这样。他的专业培养方向主要有三个：1、演奏人才培养；2、技术人才培养。3、师资人才培养????在演奏人才培养方向中，大致分几种类型：1、 职业独奏演奏员培养：这种人才需要有极为扎实的演奏技术功底和对多种风格音乐准确的理解能力，能够很好地完成技术含量很高的音乐作品的演奏，有丰富的舞台经验，适合学术型和纯艺术型演出的要求。2、 职业伴奏演奏员培养：该种类的人才要有较为扎实的演奏技术功底，能完整的演奏较难的音乐作品。除此之外，更重要的是丰富的舞台实践经验。对这种人才的考核中，即兴演奏与伴奏能力的要求是挑剔并且极为苛刻的。因为该种人才根据演出任务的需要，必须能在尽短的时间内更好的熟悉所要演出的音乐作品，并且要使演出更加精彩化。因此，这种人才除了上面提到的演奏技术之外，还要有一定的作曲理论与技术功底，并且熟悉电子琴的乐器特点，能够进行一定的音乐与音色创作活动。充分适应并且高质量的完成各种商业、文化演出任务。3、 创作型演奏员培养：对于这种演奏员的要求，演奏技术上可适当放宽，但是，必要的称得上专业水准的演奏技术还是必不可少的。这种演奏员对作曲技术要有极为深厚的理解，并且熟悉多种音乐风格，要熟悉到可以熟练应用的程度。对于这种演奏员来说，创作就是他们的生命。他们的任务就是结合不断更新的乐器计数不断的创作出适合各种程度的演奏员演奏的乐曲，使这个学科得以保持自己的发展动力和生命力。????关于技术人才培养方向，是强调“乐器使用与功能开发”与“作曲技术与理论”、“键盘演奏技术”三专业相结合。这种人才为什么需要了解这么多东西呢？？因为作为一个纯技术人员来讲，如果你没有一定的音乐素养，很直接的，你必然不知道创作者需要什么样的声音，演奏者需要什么样的功能！必要的计算机软件设计和单片机的程序设计只是也是必不可少的，物理声音合成技术的知识也是必备的。他们的任务就是不断的完善这种新兴乐器，提升他的性能，使她的生命力更加旺盛，能演奏出更加美妙的音乐。这种人才的培养最好实现“校际联合”的培养方法。因为艺术类院校的计算机、物理教学是空白学科，所以，如果能实现与理工科大学联合进行人才培养，那么，这种人才的发展前景是极为看好的。????对于师资人才的培养方面，主要分为两类、1、 针对业余双排键演奏者的师资。这类师资人才培养的重心应该放在以下几点：1）接触大量的、多种风格的音乐作品，2）具有扎实的教育学和教育心理学的知识，3）要有亲自做示范演奏的能力。因为对于业余演奏者的培养主要体现在“兴趣”和“情操的陶冶”方面。每个人对音乐风格的好恶是不同的，所以，要求老师必须接触大量风格的音乐，适应学生“众口难调”的特点。如果老是不熟悉学生喜欢的音乐种类，便会使学生失去对电子琴的兴趣，因为学生在电子琴上得不到“音乐上的享受”。对于业余演奏者的培养，较比专业演奏员的培养，更应该注重“教学的方法”！好的教学方法不但能使他们喜欢自己的老师，而且能使他们更好的理解音乐，对这件乐器产生浓厚的兴趣，真正的从中得到快乐！因为这种业余的演奏者大部分没有经过苛刻的键盘演奏技术训练，所以，老师的“示范演奏”就显得尤为重要。对于这种师资，一定要具备良好的“视奏技术”，这样，才能使学生更好地了解演奏的方法，使他们正确的演奏。2、 针对专业演奏员培养方向的师资。这类师资人才应具有或曾经具有极为扎实的键盘演奏技术基础。除此之外，最重要的是这类人才应该具有精准的音乐理解力和判断力，并且掌握适当的教