张艺谋电影中民间美术元素.docVIP

张艺谋电影中民间美术元素 　　[摘 要] 张艺谋无疑是中国影坛最具影响力、最具代表性的导演之一。画面唯美、构图讲究、视角独特，是人们对摄影师出身的他所执导的电影的总体印象。民间美术的各种形式，在张艺谋的电影中屡见不鲜。这些来自寻常百姓家的普通事物，被巧妙地利用，或是展现背景环境，或是突出人物性格，或是透露剧情发展。正是张艺谋对细节的用心刻画，才造就了多部极具影响力的经典影片，而民间美术在其中功不可没。 [关键词] 张艺谋；电影；民间美术 经济全球化发展的今天，保护民族电影产业、捍卫文化多元性和坚持民族价值观念，已经成为张艺谋电影的特色之一。张艺谋所执导的影片彰显了民族审美经验和民族精神内涵。张艺谋对于民间美术在其影视作品中探索式的运用显示了他在美学方面的突出才能。他惯于在其电影中使用民族的色彩来烘托电影的气氛，用民间美术来增强电影的民族风格，增强视觉效果。他向世界展示了独具特色的中国电影、让人印象深刻的中国。在张艺谋执导的电影作品，特别是其早期作品中，文化气息通过光影、构图、色彩浓郁地散发出来。这些美术语言的大量运用及其与剧中人物刻画、剧情发展线索的有机结合，反映出张艺谋对美的深度洞察力和高度表现力。他的代表作品《红高粱》《菊豆》《大红灯笼高高挂》《秋菊打官司》《活着》《一个都不能少》《我的父亲母亲》等影片，都具有很高的艺术水准。他的影视作品中所表达的民间美术，不仅冲击着观众的视觉，还影响了很多人的审美心理和审美倾向。 一、瓷 器 瓷器是中国民间美术中最具代表性的品种之一，在电影中不仅起着美化电影艺术形象、使之更富艺术感染力的作用，而且还促进了对中国非物质文化遗产审美价值的表达。瓷器伴随着人们生活的方方面面，拥有深厚的群众基础，其所拥有的艺术特色成为孕育中国一切艺术形式的“母体艺术”。所以，在张艺谋的电影作品中常常能够见到瓷器。《我的父亲母亲》于1999年公映，讲述了一位农村姑娘与年轻教师之间感人至深的爱情故事。影片中，女主角招娣用一个白地青花纹样的大碗给心上人送饭，饭碗成了表达深情的重要道具；随着男主角被打成“右派”带走，招娣手捧蒸饺追赶，人摔倒了，青花大碗摔碎了，破碎的青花大碗又成为这对青年爱侣分别时刻痛苦的写照；之后，招娣的母亲坚持把摔碎的青花大碗锔好，则预示着两人后来的团聚。 青花是我国瓷器中一种重要的釉彩品种。青花瓷的特点是清纯、雅致、大方，且永不掉色。剧中出现的大碗，只是一个现代青花纹样的饭碗，还略显破旧，体现出一种质朴、单纯的本色。张艺谋正是利用了这一普普通通的青花纹大碗，恰如其分地隐喻了男女主人公纯洁、执著的爱情。他们用一生守护着这份爱情，也如永不掉色的青花一般，而这份守护也给整部影片增添了一种浪漫的恬淡色彩。这一别具匠心的设计，创造了别具匠心的诗意，给予了观众不同寻常的感受。正如中国人对青花的喜爱一样，这青花一样的爱情也打动了无数的观众。 1994年，张艺谋执导的电影《活着》讲述了葛优饰演的男主人公福贵从富家子弟到穷困潦倒，从颠沛流离到痛失儿女的坎坷一生。影片伊始，福贵赌博尽兴后回到家中，高宅大院透露着这个家庭曾经的辉煌，而屋内瓷器均为形体较小的实用器皿，明确显示出福贵家庭的败落；不久，福贵因赌博将家宅输给龙二，也因此气死了自己的父亲，只得将家中仅存的几件瓷器在街边变卖度日，变卖之物都是碗、壶等生活必需品，福贵此时的困窘不言而喻；一年后，福贵回到老宅向龙二借钱，此时屋中桌台之上摆满各式的大型装饰性瓷器，一方面烘托出龙二的狡诈与世俗，另一方面也反衬出福贵的潦倒。这一系列围绕着瓷器所展现出的福贵生活状况的变化，直接或间接地将福贵人生中第一次的大悲展现了出来，也为后面他不幸的一生埋下了伏笔。 当然，瓷器是传统家庭生活中的必备之物，所以在反映历史题材的电影作品中出现并不新鲜。难得的是，张艺谋将其功能多元化，不仅是普通的道具，更是联系剧中人物与观众的情感连接物。这样，瓷器也具有生命力，成为无声的语言，对瓷器理解和感悟也让我们更多了解了中国文化的内涵和电影作品中的韵味。 二、剪 纸 民间剪纸是我国民间流行最为广泛的艺术形式之一，是我国民间美术的瑰宝，源远流长，内容丰富，寓意广泛，表现了群众的审美爱好，并蕴涵着民族的社会深层心理。是广大劳动人民为了满足精神需求而创造的，并根植于劳动人民深厚的生活沃土之中，集中体现了劳动人民最基本的审美观念和精神品质。剪纸艺术的载体、内容和用途均多种多样，至今仍然是人们在传统节日、婚庆礼仪中表达喜悦和祝愿的主要装饰方式之一。剪纸可以利用纸张、金银箔、布、皮革等片状材料刻制，凭借创作者的经验和灵性，在二维空间里表现出多维的世界。剪纸打破了时空、透视、比例的限制，运用夸张、变形等轮廓表现手法，强调对现实事物的神似。民间剪纸善于把约定俗成的多种