罗伊格雷斯.doc

第五章 罗伊·格雷斯 “如今许多年轻人从学校的广告专业毕业，但他们所学到的只是如何思考。他们无法将想法转化为实际，甚至不能在纸上做视觉传达，”格雷斯暨罗斯查尔德（Grace and Rothc hild）的主席罗伊·格雷斯说。“就像一位外科医生知道各种技术，却不会用任何一件仪器 一样。” 罗伊·格雷斯的确是一位知道如何运用所有工具的“外科医生”。他曾作为艺术指导指导创 作了一些DDB公司有史以来最富独创性的广告作品，并多次荣获克里奥奖、The One Show、 戛纳以及其他许多广告奖项。 在本章中，我们将以平面广告为主，研究一下如何创作具有独创性的广告，并介绍其他一 些你将需要的“工具”。同时，我们将结识一位在广告史上非常具有原创性的重要 人物。 在与DDB的一位前任文案员黛安·罗斯查尔德开办他现在的公司前，罗伊·格雷斯曾在DDB 一直做 到了DDB美国地区主席及DDB集团全球副总裁的位置。而他说:“我怀疑那些只是些可以放在 名片上的头衔。” 14世纪最伟大的天才在20世纪 如果你具备天赋，你就有可能成功。这也许要在许多广告公司经历许多次面试，甚至也许 要在 从事很多其他工作后。但一旦你找到了最终的归宿，你就会意识到这点，你会成功。你 会创作你一直想创作的广告。这是你在看罗伊·格雷斯的事业生涯时要重点学习的。当然这 还不是全部，你还要学习一种追求真正原创的个性。 罗伊·格雷斯总是对做有创意的事感兴趣。这种爱好源于一种他所谓的阴暗心 理：从他那位非常聪明的姐姐那里分来父母更多的注意。“我很小——大约5岁时，画了只 唐老鸭，得到了父母的夸奖，”罗伊·格雷斯说，“从那时起，我就知道艺术将是属于我的 。” 学校教育使他对于艺术的兴趣进一步增强了。上初中时，他对学校所设的课程感到厌倦 。像许多聪明但厌学的孩子一样，他经常惹麻烦。老师常将他的父母找来 谈话。他惟一出众的一门功课就是美术，这促使老师建议他申请艺术与设计高中(High Sc hool of Art and Design,后来改名为商业艺术学校——School of Industrial Art)。 这是他从未考虑过的事，但看起来似乎很有趣。于是，他报了名并出乎意外地——他觉得 参加入学考试的其他孩子要比他更具天赋——被录取了。 然而，他又一次对老师和课程感到了厌倦，并成了班里的小丑。他总是讲俏皮话并做些 出格的举动。比如有一次，他把活页簿的固定夹盖在整个脸上。“这么说吧，格雷斯说 ，“我肯定不会被认为是最有出息的孩子。 从很小开始，格雷斯真正用心学的就只有“手艺。整个学生时代，他不断地动手操 作，学习许多不同的 技巧，更重要的是形象化的能力。他学印刷、摄影、三维设计、折纸，学会了雕刻、 字体设计、润色、起草稿、绘制卡通——所有与商业艺术有关的科目。 “它给了我一个真实世界的缩影。格雷斯说。此外，在学习这些知识并亲身实践的过程 中，他掌握了其他的视觉传播形式。 “我是在为14世纪做准备，他补充道，“年轻人不应该只为高技术的20或21世纪 做准备，还有许多东西要学，我指的不是学会制作一则具体的广告，我所讲的是如何在一 个睿智的水平上看待问题。他们好象做不到这一点。 17岁高中毕业时，他准备开始工作，并很想赚钱。但除了做些有关艺术和插图绘制的工作外 ，他不 知道他该干什么。他找工作的步骤是通过物业管理公司找到广告公司和制作室，再找接待员 说明需要一份工作。“情况糟透了，”格雷斯说，“我清楚地记得1954年的整个夏天，我沮 丧地游荡在街道上，对于广告公司要求我必须会这个会那个倍感失望。” 最后，通过他父亲的朋友，他知道了菲莫斯电影工作室(Famous Studios)——著名的派拉蒙 影业公司在东海岸的分部。那里制作 派拉蒙的所有卡通作品——大力水手，猫和老鼠，小露露，精灵卡斯珀——并以生产线 的工作方式进行：首先，一位动画师画出草稿，然后交给一位 中间画手完成其余的部分。接着，勾线员根据一系列预先设定的步骤，用钢笔对画稿进 行勾边。最后，上色人员进行上色。工作室给了格雷斯一份勾线员的工作。 起初，他以为自己不能胜任，但他很快显示出他的潜力。一位勾边员每天需制作60～80 幅画面，而格雷斯一天能勾近120幅。 他不仅学会了用钢笔精确地描绘轮廓，更重要的是，学会了如何通过练习与决心，将一项 看似不可能的工作轻松完成。“它教会了我世上无难事，只要你下决心去 做它。你要主动出击，而不是知难而退。” 不久，他开始不安于现状并感到厌倦，于是辞了职。“我不擅长在辞掉一份工作之前就 找好另一份工作，”格雷斯说，“我那时很冲动。” 当时，格雷斯希望从事插图绘画。他意识到自己需要更多的教育，所以开始利用晚上时间 在 视觉艺术学校上课。但这些课程并未对他达到事业目标起到相应的作用，相反，格 雷斯发