醉翁亭-中国古代文学作品选读.PPT

宋元文学 一、宋代文学概说 宋代文学的突出特点是体裁多样，流派纷繁，尤其是词的创作，经过唐代的孕育发展，到宋代达到了辉煌的顶点，取得了和唐诗比肩并立的地位。 １、词 就总体风格而言，宋词分为两大流派：婉约派和豪放派。婉约派的代表人物是柳永、周邦彦、秦观、李清照（南宋时以姜夔为代表的格律词派，从本质上说实际上是属于婉约派）等；豪放派的代表词人是苏轼、辛弃疾、陈亮等。词是我们学习宋代文学时应掌握的最重要的文体。 ２、诗 宋元文学 唐诗重抒情，宋诗重说理。后人或尊唐，或崇宋，争议不休。但客观地说，宋诗的总体创作成就，比不上唐诗。宋代最著名的诗人是欧阳修、苏轼、陆游和杨万里。 ３、文 唐宋八大家，宋代占了六家，可见文在宋代取得的成就不容小视。其中最突出者为欧阳修和苏轼。 二、北宋诗词散文 （一）欧阳修 １、欧阳修简介 欧阳修（1007- - 1072），字永叔，号醉翁，晚年自号 宋元文学 六一居士，庐陵（今江西吉安县）人。少孤贫，四岁丧父，母郑氏以荻梗划地教其学书。修敏悟过人，读书辄成诵。仁宗天圣八年（1031，二十四岁）举进士，累官翰林学士、枢密副使、参知政事，神宗朝迁兵部尚书，封开国公，以太子少师致仕。卒赠太子太师，谥文忠。一生著述甚富，有《欧阳文忠公集》五十三卷，《六一词》一卷，《六一诗话》一卷及《毛诗本义》、《新唐书》、《新五代史》等。 宋元文学 江西吉安永丰欧阳修纪念馆 宋元文学 宋元文学 欧阳修为本家族谱所写序言 宋元文学 ２、《醉翁亭记》赏析 《醉翁亭记》是一篇游记散文，但又不纯是写山水风光。宋仁宗庆历五年（1045），欧阳修因支持范仲淹等人推行的“庆历新政”，而被贬为滁州太守。本文就作于他来滁州任太守的第二年。在文中，作者以细腻的笔触，丰厚的情致，描绘了琅琊山醉翁亭一带的朝暮之景、四时之趣，抒发了他寄情山水、闲适幽雅的情怀，寄寓了他“与民同乐”的政治理想。这篇散文景美情美，成为千古传诵的名作。 首先，是构图精美。 琅琊山，是蜿蜒于皖东南平原上的一座小山；醉翁亭， 宋元文学 也原不过是琅琊道旁的一个小亭。本无神异，但经欧阳修的生花妙笔描绘、渲染，竟是如此清幽深秀，令人神往。作者的这种高超的艺术描写手法，首先表现在构图的精美上。作者从空间位置、时间变换、动静搭配三个方面，把琅琊山与醉翁亭，变成了一幅有生命的山水画，有色彩的散文诗。 在空间位置上，作者不是孤立地去写山、水、亭，而是将它们组织在一起，成为一个整体。琅琊是“蔚然而深秀”－－渲染其色，酿泉是“水声潺潺，而泻出于两峰之间”－－形容其声，醉翁亭是“翼然临于泉上”－－描摹其态。它们互相映衬，互为依存：无群山作背景， 宋元文学 则酿泉成无源之水；无酿泉点缀山峰间，则琅琊少了许多灵气和活力；而无醉翁亭“翼然临于泉上”，则酿泉会显得单调和空寂。动的泉水与静的山、亭，共同构成了一幅有声有色、清幽秀美的图画。 在时间变换上，作者分别从一天之中、一年之际两个角度，来描绘醉翁亭周围不同的景色和气象。先看一天之景：“若夫日出而林霏开，云归而岩穴暝。晦明变化者，山间之朝暮也。”在这幅图画中，彤红的朝阳，乳白的雾气，青翠的树木，幽暗的山洞，各种色彩纷至沓来，表现出作者在色彩运用上的高度技巧。如果说作者在写一日之景时，主要是抓住了朝暮的不同色调， 宋元文学 那么他在写一年之景时，则主要是抓住了四季的不同特征：“野芳发而幽香，佳木秀而繁阴，风霜高洁，水落而石出者，山间之四时也。”作者春天写花朵，夏天写树荫，秋天写风霜，冬天写水石。紧扣四季景色的典型特征，加以描写、形容，从而在读者眼前展现了一幅美妙的山间四季图画。 在动静搭配上，作者也是煞费苦心。无论景与景、人与景、景与人，作者在描写时都注意了动静的搭配和映衬。 “蔚然而深秀”的琅琊，是静穆的，但同时又有潺潺的酿泉泻出于两峰之间；阴翳的树木是幽静的，却有鸟雀鸣声上下；醉翁亭四周是寂静的，可还有游人歌于途， 宋元文学 休于树，前者呼，后者应。这种以动写静、动静相映的手法，使整幅画面，既充满了诗情画意，又具有生机和活力。 其二，是结构精巧。本文精巧的结构，主要表现在以下三个方面：第一，是以“乐”作为主线，贯穿全篇，集中抒发作者被贬之后怡然自得的旷达情怀。全文四段，无不寄寓了一个“乐”字。第一段写醉翁亭命名的由来，解释醉翁的含义，目的是为了点出自己得之于心而寓之于酒的山水之乐。第二段写山间朝暮、四季的景色，为的是揭示自己乐亦无穷的根由。第三段写游人之乐，宴酣 宋元文学 之乐，则是为了突出作者“与民同乐”的博大胸襟。第四段写禽鸟之乐，还是写作者乐在其中，是乐万物之所乐。 第二，是用移步换形、层层缩小的方法来描写景色和人物。本文的题目是《醉翁亭记》，但作者一上来，并没有直接描写醉翁亭，而是先从它的外围景色写起，即从五个方面，进行铺垫：最外围的一