东阳木雕人物修光雕刻探析.doc

东阳木雕人物修光雕刻探析 　　【摘 要】东阳木雕是散点透视构图的平面浮雕。其修光是精雕细刻的最后一道工序，人物的修光雕刻，更加讲究雕刻者的技艺水平，要做到心到、艺到，精心雕刻，刀刀见精神，不能有半点马虎。本文从人物整体形象、头像面部、衣纹、手足等方面探析东阳木雕人物修光雕刻。 【关键词】东阳木雕；修光；人物修光；雕刻技艺 东阳木雕以悠久的历史，丰富的品类，生动的神韵，精美的雕饰，精湛的技艺和广泛的表现内容而名扬海内外。它是多层次、散点透视、保留平面的浮雕，因精雕细刻而凸现木雕工艺之美。东阳木雕从设计、取料开始，经脱地、粗坯雕、细坯雕、到修光、装配等作品完成。从艺术制作来看，修光雕刻是最后一道工序，它是对粗、细坯雕刻后的半成品，进行整修、充实和提高，使之更加洁净、光滑和完美。修光雕刻，功在精细，意在提高产品的艺术价值。其任务是根据设计者的意图和题材的内涵要求，清除打坯雕刻时残留的疤痕和毛刺，并从整体到局部以至细节，一刀不漏、一丝不苟地进行艺术加工处理。修得平整光洁、线条流畅，做到“粗不留线，细不留纤”。将打坯雕刻时由于忽略而歪斜不正的人物、花鸟、建筑物等进行“手术”整形，使之整体完美。 人物修光雕刻是对将千人一个模样，或五官不整、老幼不分、歪嘴斜目的众多人物通过“整容”修饰，使形象的个性突出，表情各异，眼能传神，个个有栩栩如生之感；又把臃肿的服饰，按人物特性整修弥贴，厚薄匀称，线条流畅，使之或轻飘飞舞势是仙，或挺括大方威像帅；衣裙上的花纹，也按文臣武将、书生仕女、公主王孙等身份、性别、年岁、官衔选配雕上，用以分清人物。并要精雕细刻，从服饰效果出发，可运用锁壳、洋花、散花、堂花、寿字、龙凤等图案。尤其注意衣裙的皱折和重叠之处，以突出立体感，使艺术作品通过修光雕刻后达到尽善尽美的效果。 一、人物整体形象的修光雕刻 对人物整体形象的修光雕刻，要做到面部五官清晰，衣裙厚薄有质感，盔甲图案有变化，衣袍配花要恰当。一件成功的木雕工艺品能使人观后有身临其境之感，百看不厌。一是要注意身高比例、各部协调、人与人之间协调。首先，要注意人物身体的比例关系。传统口诀称之为“站七坐五盘三”，即人物站高七个头，坐高五个头，盘腿坐高三个头长。其次，在这个基本比例关系下，还要根据人物的不同身份和创作主题的要求进行适当的夸张变形。”文胸、武肚、美女腰”，即要求表现古代文官时要夸张胸部，以示其韬略；表现武将时，则要缩肩凸肚，表现其威猛；表现古代美女时，则要溜肩细腰，方能显出婀娜多姿，妩媚动人。弥勒佛应是“五短”，即“头短、手短、脚短、手指短、脚趾短”，这样才能使人物形象乐观风趣。还有老人应弓背，方能显现老态龙钟。 二是要注意站、立、行、坐姿准确。站式是全身处于站稳状态，重心在前足是人将要运动但尚未开始运动的瞬间。右脚前伸、左脚后撤，与高耸的左膝盖构成了一个剧烈左转后撤的面。这样的站立姿势很适合于表现优美的情调。站立的姿势要十分注意手足的配合，手足之间要协调配合好，才能塑造出优美的动作，才能有美的韵律。 行的姿势是有一个动态感的，各种人物在行动中有不同的姿势，动作快慢也不一样，我们在修光雕刻时要注意分清人物的性别、老幼、职业等特点，再行修光雕刻。如仕女“行”的动作是比较缓慢的，其重心多在腰际、两手动作不大，起平衡的作用。男人“行”的动作要快一些，步法、动作要大一些。老人、小孩动作要缓慢一些，青年人动作要快一些。从职业上看，古代的文人、武将、仕女等在“行”的姿势中，也是各有不同的；现代的工人、农民、解放军等在“行”的姿势中，也是各有千秋的。因此，我们在人物修光雕刻时，要注意把握人物的特征，从人物特征的细微处着手，去处理人物的修光雕饰。 坐的姿势要讲究突破三轴平衡的。假定贯穿双耳有一条能代表头部体块朝向的轴线，贯穿双肩有一条能代表胸部体块朝向的轴线，贯穿胯骨有一条能代表胯部体块朝向的轴线。在处理坐的姿势时，这三条轴线是不能平行的，如果三轴平行就意味头、胸、胯三个体积块面处于同一方向上，体积块面的节奏关系表达不充分，是一种呆板的姿势。我们要有意识地改变三轴平行关系，使之不平衡，便能在视点上看到更多的体块变化。坐的姿势头的体块朝右转、脚的体块向左转、大腿与盆骨的体块用处于平躺位置，但仍然是在转的。另外，还有一种倚坐的姿势。其动作要领与一般坐的姿势相同，只不过其重心多在倚靠点或躯体之外。要求体现出幡曲舒卷，婀娜回旋，左右呼应，顾盼生趣的特点。要塑造好坐的姿势、还要结合一定的目的性，要通过坐的姿势表现出人物的特定心情。比如雕刻林黛玉坐的姿势时，其看鹦鹉，也要表现出林黛玉多愁善感的性格特征。 三是要注意身体躯干的修光雕刻。身体躯干是指臀部、腹部、胸部和肩部等部位的修光雕刻。身体及躯干的处理要注意协调，大小匀称、各部躯干分明。要