浅谈芭蕾舞演员表演意识训练的重要性.doc

浅谈芭蕾舞演员表演意识训练的重要性 论 文 摘 要 表演意识是指演员有思想、意识的去做动作。它是演员内心情感外化的一种方法，是成功塑造人物形象的重要因素。表演意识的训练可以从基本动作的表现力、自我的表现力、人物形象的塑造三个阶段进行。作为一个芭蕾舞者，只有在长时间的有意识的训练中去培养、去掌握表演意识，才能创造了完美的舞蹈作品。 关键词： 表演意识 重要性 培养 训练 表现力 人物形象 塑造 目 录 一、 表演意识重要性 二、 表演意识的培养 （一）初级阶段：基本动作的表现力 1、开、绷、直的练习 2、眼睛的表现力 3、面部表情的表现力 （二）中级阶段：自我的表现力 1、舞姿的延伸 2、激情 （三）高级阶段：人物形象的塑造 1、想象力 2、观察与积累 三、 结论 引 言 舞蹈是一种人体文化，但人体文化不仅仅是舞蹈，杂技表演、艺术体操、武术竞技等均属于人体文化范畴。它们和舞蹈虽然都是以人体动作为主要的物质材料和表现手段，但它们又都有不同社会功能和自己的形式特征。简括来说，杂技以常人难以达到的高难技巧或惊险动作展现出表演者的勇敢坚毅的品格力量，给人以审美的愉悦。而舞蹈则主要表现人物的情思，展现人物的精神世界，通过舞蹈是用人体自身的动作直接表现人的情感的艺术，它所表现的人的内心世界的各种情感，其细腻、深刻、强烈的程度都要远远地超过其他艺术。 舞蹈有许多种类，芭蕾舞就是其中之一。它是一种以人体动作作为艺术语言的直观性艺术，但要使观众窥视到人物的内心活动，受到强烈的感染，还必须通过感情外化的物质形式。当然这种感情外化的物质形式往往事先由编导者设计好，但编导的设计，从审美角度看只不过是一些单纯的动作形式，是没有生命力和感染力的，要使这些单纯的动作形式变化成真正有意味的形式，就需要舞蹈演员发挥他们的潜在意识赐予它们生命。这种意识我们通常称之为表演意识。 一、 表演意识重要性 表演意识是指演员有思想、意识的去做动作。他是演员内心情感外化的一种方法，是成功塑造人物形象的重要因素。他可以通过两种方式来体现：1、外在表现2、内在表现。由演员用肢体语言的方式展现给观众的表演，我们称之为外在表现。而内在表现是指演员的心理活动，只不过是借助身体的各个部位用不同的方式（四肢、面部表情）展现给观众，它是一种形的，而且又是非常重要的表演。虽然两者是一内一外的两种表现方式，但两者缺一不可，决不能分开表现。因为，人的一切行为都是通过大脑来支配的，无论是再细小的动作，再微妙的眼神，都是要通过大脑思维的运动，把信息传送到身体的每一个部位甚至是手指或脚趾，才能使它们运用自如。而舞蹈又是一种以人体动作为艺术语言的艺术，只有演员通过大脑的支配，才能运用肢体做出各种优美的舞姿——成为舞蹈。所以，我们只要把两者有机的结合起来，才能成为表演意识，才能算是一种真正的表演。也只有演员通过表演意识，把内心深处的思想感情传送到身体的每一个部位，才能刻画出优秀完美的人物形象。下面就让我们举例来具体说明一下表演意识的重要性。 在《天鹅湖》舞剧二幕四小天鹅的舞蹈中，四小天鹅双臂相连放在胸前，做出不大的打脚、小跳（Pas de chat emboite）、跳到脚尖上去(Sissonne)，然后像天鹅似的把头从这一肩转向另一肩，造成一种时儿凫水漂游，时儿露出水面嬉水的印象。最后她们整齐地扬起手臂，立脚尖成arabesque 舞姿，接着单脚跪地，双臂抱胸，好象在无助的躲藏。作为《天鹅湖》最精彩的舞段之一，四位女演员再刚出场时通过自己对天鹅的认识，加以修饰地把四只小天鹅的天真、活泼、快乐的样子表演的淋漓尽致，并且还准确地捕捉住了四只小天鹅会走、会跑、会跳但是不会飞的特征。因此她们的手一直拉在一起，只有在舞蹈结束时，才撒开双手，抬起手臂，仿佛天鹅展翅欲飞，但又立即跪了下来，并把“翅膀”收起交叉在胸前，眼神还充满着悲伤——它们毕竟还不会飞！通过四位女演员发自内心的表演，才使得这段舞剧如此优美、好看，也使得观众一下子了解剧情，容入剧情，仿佛身临其境。如果说四位演员没有发挥表演意识，没有用心去表演，只是盲目地去完成动作，那么观众所看到的就是一个没有心理活动，没有生命的木偶在表演，从而会觉得舞蹈跳的淡而无味，没有什么欣赏价值了。所以用这么一句话来形容是最恰当的：没有表演的舞剧不算是舞剧，没有表演意识的演员不能称他为演员。的确，演员是舞台形象的