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文化艺术修养在钢琴演奏中重要性 　　摘 要：要想使演奏达到炉火纯青的境界，需要有全面的文化艺术修养。文化修养不足的弹奏者表达作品意境，诠释作品内涵的程度必然受到一定局限。纵观古今中外享誉乐坛的钢琴演奏大师，无不自幼受到文化艺术方面的严格教育与浓郁熏陶，无不具有深厚而扎实的文化艺术修养。钢琴演奏这棵大树只有深深植根于世界艺术与文化的肥沃土壤，方可枝叶繁茂，果实累累。 关键词：艺术修养；文化底蕴；钢琴演奏 中图分类号：J624 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）23-0097-01 古今中外优秀的钢琴音乐作品是世界文化艺术宝库中的珍奇、人类文明与智慧的精华。对于这些意境迥然、个性鲜明的乐曲的感受与理解，离不开一定的社会背景、文化基础。这是艺术作品“源于生活、高于生活”的创作原则在其二度创作――演奏中的具体体现，也是钢琴弹奏者供以阐译作品、揭示内涵的基本依据。 一、钢琴演奏者必须要有深厚的文化底蕴与广博的知识面 钢琴演奏者必须要有深厚的文化底蕴与广博的知识面，以发掘隐藏在乐谱字里行间的内容，探求到艺术的真谛。从演奏者对作品的演绎中，能看出高修养高气质的必定要远远优于文化底蕴欠缺的人。 钢琴演奏者的成长需要有三根支柱，一是专业，二是音乐理论，三是文化知识。文化知识应建立在中国文化的根基础上。中国文化有着丰富的传统、深厚的底蕴，他们是艺术发展的根基。如果人的钢琴演奏没有建立在文化素质上的深厚底蕴，就无法对付更有思想、更富哲理、更有深刻内容、更富内涵的作品。 表现音乐需要广博的修养，以及文化知识、艺术功力和生活积累。艺术与音乐之间是息息相通、互相促进的，只有综和素质提高了，才能站在更高的起点上追求音乐。多了解熟悉美术、舞蹈、戏剧、电影、文学、诗歌等多种姊妹艺术，并逐渐融会贯通，才能使学生对音乐有着更为深刻的理解。 拥有充分的知识才能更好地了解和掌握作品的音乐内容，才能更好地体现出音乐的生命力和感染力。 傅聪先生的演奏透露着一种广博、深厚的文化素养。他对诗歌、小说、戏剧、绘画有着广博的知识，具备深厚的中国传统文化的底蕴，这使他对音乐能从整个艺术的意境，而不限于音乐的意境去体会。音乐是以感悟的形式出现的，但是在这个形式内部都凝聚着深厚的文化内涵，每一部音乐作品都产生于特定的时代和环境，它同创作者的世界观、人生观、美学观有着密不可分的关系。如果演奏者对生活没有相应的深刻的感受和见解以及良好的素养，就很难真正领会创作者在作品中要表达的内容。 钢琴演奏属于文化的范畴，如果缺乏深层的文化修养，那么他的演奏就只能是无本之木、无源之水，即使技巧再高，也无法栩栩如生地表现出作品深层的文化内涵，无法真正从灵魂上打动听众。 演奏者要多阅读文学作品，如阅读我国古代和现代诗词这种充满韵律感的语言文学，它是加强文学修养的一种重要途径。诗中洋溢着的韵律性使人置身于一种形神兼备、虚实相生的艺术境界。良好的修养有助于演奏者对作品的音乐精神把握得更准确，使钢琴音乐的二度创作更加完善。 被誉为歌剧天才的作曲家瓦格纳，他的成就与他从小酷爱阅读希腊悲剧和德国文学作品有关；指挥家阿巴多也十分重视文学根底，他认为要想真正了解马勒的作品就必须阅读德国和奥地利文学，必须了解克莱斯的作品和席勒的诗。由此可见，文学修养对于音乐的表现力有着不可忽视的重要性。 二、要加强音乐修养并向其它姊妹艺术学科学习 首先，要熟悉各类钢琴作品。 演奏者要掌握不同类型的作品，这是最基本的音乐修养。通过“泛弹”，扩大曲目量，开拓视野；同时重点选择一些曲目进行“精弹”，以掌握作品的精髓。 其次，要了解音乐史知识。 了解音乐史知识，了解不同历史时期的主要钢琴作品的时代背景，这也是钢琴演奏者不可或缺的音乐修养。 演奏者在演奏一部作品叶，要了解与之想关的知识，诸如作曲家的生平、作曲家创作作品时的社会背景。作曲家的艺术观等等，只有熟悉了作曲家的创作思想后，才能对作品有完整而深刻的理解。 音乐作品产生的时代背景不同，风格当然也有所不同，即使是同一位作曲家在不同时期创作的作品，也会呈现出不同的风格特点。 第三，要掌握作品的表现形式。 掌握作品的表现形式是演奏者最切身的修养。钢琴作品在表现形式上，可以理解为我们具体感知的音乐语言及由音乐语言构成的音乐结构。 音乐语言是音乐的传递手段。构成音乐语言的要素有旋律、节奏、和声以及音色、力度等等，它们既是独立的存在体，又表现出辩证统一的关系。而音乐结构是由音乐语言构成的有机整体，并体现出多样性的统一，从而有力地为音乐内容服务。在弹奏作品时，首先要有计划地对音乐结构要素中的乐句、乐段和乐章进行分析，达到构思的完整性。演奏者要从全局着眼，