试讲第1课 培养审美的眼睛-美术鉴赏及其意义.docxVIP

完全自己写的试讲稿，语言比较通俗，可参考~本人已考过：）第一课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义【导入】同学们，我们在以前的课程中都接触和了解过一些美术作品。这些作品大家去美术馆或者博物馆参观的时候都可能看过原作。你们喜欢哪些美术作品呢？能讲一讲你喜欢这件作品的理由吗？这位同学说他喜欢国画，喜欢齐白石先生画的虾，特别生动有趣。那位同学说他喜欢达芬奇画的梦娜丽莎，有一种神秘的美，让人产生无限遐想。非常好，看来大家对美术作品也有自己一定的理解。那我们在看到这些风格各异的美术作品时，会不会产生一些疑惑，比如：我喜欢的美术作品是好的美术作品吗？作者为什么要用这样的方法去创作这幅作品呢？有些名作为什么会这么有名呢？其实这些所有的疑惑都涉及到了美术鉴赏的问题，因为提问正是鉴赏的开始，随着一个个问题的解决，就可以完成对美术作品的鉴赏。到底什么是美术鉴赏？我们又该怎样进行美术鉴赏呢？带着这些问题，我们来学习今天的课程：培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义。请大家打开书本，快速浏览本课课文。2分钟。（板书：培养审美的眼睛美术鉴赏及其意义）【一、什么是美术鉴赏？】请同学们看屏幕上这张照片天安门，有哪位同学能讲一下你看到天安门的时候有什么样的感受？你为什么会有这种感受？好，这位同学请你来回答，这位同学说她看到天安门城楼的时候，不仅会被它的宏伟壮观所吸引，还会从内心升起一种崇高和神圣的情感。因为天安门不仅是明清两代的皇家建筑，还历经近代中国的屈辱和奋起，更见证了中国改革开放的巨大成就，已经成为象征中国历史的一个审美符号。从我们对天安门的感受可以说明，我们不仅可以感受它的外在形象特征，随着对它的历史认识越深入，还会激发我们的认知、回忆和想象，获得更多的审美感受。这个感受过程其实就已经蕴含了美术鉴赏的基本特征。我们再来看大屏幕上的这两幅作品，唐代画家张萱所画的《捣练图》和法国画家米勒所画的《拾穗》，请同学们分为2组讨论分析这两幅作品有哪些相同点和不同点，可以从以下几个方面进行分析：主题内容，创作年代，绘画形式，历史背景。讨论后请两组代表汇报一下你们分析的结果。好，讨论时间到，请第一小组代表汇报一下你们的讨论结果。（板书：一、什么是美术鉴赏？）第一小组同学认为相同点是这两幅作品都是以妇女劳动为题材，主题内容相同，《捣练图》画的是中国唐代宫廷妇女捣练劳动的场面，给人优雅平和，负有劳动节奏的美感；《拾穗》画的则是法国农田中三个贫穷妇女在麦地里弯腰拾穗的情景，让人看了不禁产生同情。这两幅作品有什么不同点呢？请第二小组来汇报一下你们的讨论结果。第二小组认为这两幅作品首先创作年代不同，捣练图是唐代时期的作品，拾穗是1857年创作的，是19世纪的作品。第二个不同是作品绘画形式不同，分别是中国画和油画。最后，这两幅作品的历史背景不同，捣练图是盛唐时期的作品，盛唐时期政治经济发达，社会较为稳定，没有大型战争和激烈的社会矛盾冲突，所以画中宫廷女子给人一种优雅平和的美感。拾穗是１９世纪的法国作品，当时法国还在封建宗法制度统治末期，社会十分动荡，巴黎爆发了震撼欧洲的巴黎公社起义。在这个阶级矛盾尖锐的时期，法国农民依旧从事繁重的农业劳动，生活艰苦，画家真实再现了农村妇女劳动的场景。以上我们已经对作品的创作年代、主题内容、绘画形式和历史背景进行了分析，为什么同题材的作品而给我们的感受却如此不同呢？哪位同学能结合刚才了解的历史背景来回答这个问题吗？这位同学，《捣练图》创作于唐代，盛唐社会稳定而富足，画家张萱擅长仕女画，他一改古代风俗画以孝子、烈女为题材的传统而表现现实生活，此画就是以欣赏妇女劳动之美展现捣练过程为目的的风俗画，这幅作品的创作对中国绘画来说是有积极意义的贡献。《拾穗》是１９世纪的法国作品，当时法国正处贫富差距加大，阶级矛盾尖锐的时期，画家米勒本身出生在农村家庭，从小在农田里长大，亲身参加田间劳动，深知农民的贫穷与艰辛，米勒以深厚朴实的绘画语言去反映农民生活的不幸，并对这不合理的社会予以揭示与控诉。回答的非常好，请坐。我们通过这两幅不同国度、不同艺术形式的作品的分析，可以看出他们分别具有不同的艺术价值和社会价值。以上的分析过程实际上就是美术鉴赏的过程。所以我们已经可以得出关于美术鉴赏是什么的结论了，请同学们翻开课本看第四页左下角这段话的第一句话。所谓的美术鉴赏就是运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。好，我们已经对美术鉴赏的定义有所了解，下面老师想通过一个图表的方式来更直观的展示美术鉴赏的过程。我们鉴赏的对象就是作品，首先要鉴，然后才能赏。鉴，具体来说，就是弄明白美术作品的作者、创作年代、材料、手段、语言形式和内容等直接呈现给我们的东西，以及作品相关社会历史文化背景知识。赏即欣赏，就