宗教文化与哥特式建筑设计之美.docVIP

宗教文化与哥特式建筑设计之美 因为一直都是比较喜欢建筑，所以关注建筑的形态也比较多，说实话，哥特式的建筑是让我最着迷的一个样式。不管是从它的外形还是里面的装饰风格，你都会为之赞叹的，在经过我自己深刻的阅读了关于哥特式的书籍之后，我就一直在思考着：为什么一种文化能对一个时期的建筑设计有如此大的影响呢？这个问题一直就缠绕着我的思绪，要想知道这个答案，不是一件很容易的事情的，但是如果用心的话，我想还是能找到的。 从中世纪开始，哥特式可以说形成了一种带有宗教的风格，同时也形成了一种哥特式文化，哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。最富著名的哥特式建筑有俄罗斯圣母大教堂、意大利米兰大教堂、德国科隆大教堂、英国威斯敏斯特大教堂、法国巴黎圣母院 这些都是哥特式建筑的典型代表。 哥特式建筑充分的体现了当代的宗教意识，即通过它独特的空间构成形式，象征性的表现了中世纪人们对上帝的崇拜，对天国的向往，对人生的轻视，同时，这种建筑形式充分显示了中世界的超强技艺也创造精神。从这些哥特式建筑的形态，装饰，特点和寓意都是和宗教文化分不开的。下面我就来谈谈这些哥特式建筑的设计之美与宗教文化的紧密连系。 法国哥特式建筑形态与宗教文化 一谈到哥特式建筑，我们最会想到的就是那些尖塔高耸、尖形拱门、大窗户 这些都是让我们震惊的宗教文化带给我们的另一面财富和影响。 黑格尔说，艺术作品首先以它的形式使人获得美感。在这一点上，哥特式建筑做得非常成功，尤其是哥特式教堂建筑，被后人称誉为中世纪的奇葩。哥特式建筑“高、直、尖”这一森林建筑样式，在宗教理念升腾的同时也获得了审美意义。无论是外在形式还是内在形式，无论是线条还是色彩，在哥特式建筑中，艺术形式的表现性被尽可能地挖掘出来。这一形式的表现核心，在于它的宗教意义。从实际情况看，哥特式建筑在人的审美心理上体现出的是一种宗教情感；在审美过程中，它在经历形式上的文化积淀之后，走向了审美情感。精神的力量通过教堂表达 如果仅有肤浅单薄的形式而没有内容的话，只可能造成艺术的庸俗化。 哥特式教堂的宗教意义很鲜明地融入到建筑的艺术形式之中了，作为精神皈依的承载体，教堂能够挖掘更多的形式以向人们表现和诉说(如雕刻等)，可以说是一部“活现的《圣经》”。在建筑与雕刻上，哥特式艺术从不放弃任何一个细节，使一切建筑形体本身都充满了相应的宗教内涵和艺术表现。 在法国的哥特式教堂中，你也会很奇妙的看到最早的哥特式建筑， 因此，在法国的宗教文化那种至高无上的象征，在哥特式建筑的形态上体现的淋漓尽致，中世纪法国艺术的最高成就表现在建筑雕塑领域，文雅而飘然的哥特式建筑是其中最著名的代表之一。哥特式建筑是世界建筑史上的奇迹，它使结构建筑技术发展到极至。哥特式建筑师创造了轻盈的胁拱和尖券，使建筑有了高大而向上延伸的趋势，给人一种更加接近天堂的感觉。 拔地而起的窗间柱、轻巧的飞拱、精美的尖形塔楼造就乐高耸入云的教堂，成为欧洲风景中最美的景致。在教堂的内部，有高大的垂直空间、林立的圆柱和尖券从地面一直升向天空，把人们的视线引向天国。室外的光线透过彩色玻璃镶嵌画透进室内，使教堂的气氛有一种虚幻不定的神秘色彩。 在这扑溯迷离的氛围中，随着巨大的管风琴轰鸣声，唱诗班优美的圣咏把人们带入天国的圣洁之中。或许有些感受还有我们真正的身临其境去感受才能更加体会得到的。 而这些还只是在法国这个国度的一小部分而已罢了，如果还要更深刻的了解哥特式简直和宗教文化的话，那我们就大可更加仔细的阅读那些后期随之而起的哥特式。 英国哥特式建筑形态与宗教文化 英国是随之法国之后而出现的这一风格的建筑，在那个时候给了我们却是不同于法国的另外一种感觉，英国教堂不象法国教堂那样矗立于拥挤的城市中心，力求高大，控制城市，而是往往位于开阔的乡村环境中，作为复杂的修道院建筑群的一部分，比较低矮，与修道院一起沿水千方向伸展。它们不象法国教堂那样重视结构技术，但装饰更自由多样。英国教堂的工期一般都很长，其间不断改建、加建，很难找到整体风格统一的。 如果我们用反问的的方式来追寻答案的话，那是不是会有一种很不一样的了解呢？我在想：英国威斯敏斯特大教堂1245年时，欧洲最先进的建筑形式就是哥特式，在此之前是罗曼式，之后是文艺复兴。当时的人们肯定不想把一种已经落后的建筑形式运用到对自己的灵魂息息相关的教堂上去，所以威斯敏斯特大教堂，这个由国王在教皇的命令下重建的大教堂没被造成罗曼式。而文艺复兴开始于1420的意大利佛洛伦萨，不过在其盛期，1490-1520，其风格才逐渐传播到欧洲其它地区。而这时，我们所讨论的英国的威斯敏斯特大教堂几乎都已经建成了，所以它也不