美术教学法 学前儿童美术教育.pptVIP

美术泛指各种工艺美术、文学、戏剧、音乐等，广义的包括拳术、魔术、医学等。美术是艺术的一个分支。美术也称造型艺术、视觉艺术或空间艺术，是运用一定的物质材料和手段，通过自己独特的艺术语言所塑造的静态的、在一定范围内展现的视觉形象完成作品，表达作者对客观世界具体事物的情感和美化生活的一种艺术形式。 （一）美术起源的理论 1、模仿说: 这是一种关于美术起源问题的最古老的理论，始于古希腊哲学家。亚里士多德认为：“艺术模仿的对象是实实在在的现实世界，艺术不仅反映事物外观形态，而且反映事物的内在规律和本质。继古希腊哲学家后的达芬奇、狄德罗、车尔尼雪夫斯基等人都发展了这一 学说。模仿学直到19世纪末都具有很大的影响。 2、游戏说: 德国美学家席勒在《美育书简》中，通过对游戏与审美自由之间的比较研究，首先提出了美术起源于游戏的观点。席勒的游戏说强调了游戏的冲动、审美自由和人性完善之间的重要联系，对于我们理解原始美术的审美发生具有重要价值。游戏说的动力和根源是人类的劳动实践。发挥游戏说的是英国学者斯宾塞，人们因此把游戏说称之为“席勒—斯宾塞理论。”游戏的真正的根源是儿童为了未来的生活需要而作的准备活动，它先于儿童未来的生活。 3、巫术说: 巫术说是在直接研究原始美术作品与原始宗教巫术活动之间关系的基础上提出来的，因而在西方艺术起源的理论中成为最有影响的一种观点。代表人物：泰勒、雷纳克等。 4、表现说: 起源于人类表现和交流情感的需要，情感表达是美术最主要的功能，也是美术发生的主要动因。代表人物：英国诗人雪莱、俄国文学家托尔斯泰等。表现和交流情感的确是美术的一个重要特征，因此表达情感是推动美术发生和发展的重要心理动力。 （二）、美术的发生和发展 随着生产力的发展，人与人之间的交往越来越广泛。人类最早的美术遗产中最重要的是旧石器时代晚期人类的一些饰品。新石器时代，人类就有了绘画、雕塑等艺术。17世纪，欧洲巴罗克艺术盛行，18世纪欧洲洛克可可艺倍受欢迎。19世纪，产生了新古典主义艺术、浪漫主义艺术、现实主义艺术等。20世纪发展到了一个新的顶峰，产生了现代艺术流派。 二 、美术的本质 所谓本质，是指事物的根本性质，以及此事物与彼事物的内在联系。美术的本质是美术这一事物的根本性质，以及美术与其他诸如政治、文化、经济等的内在联系。 （一）美术具有社会本质 美术具有社会本质：美术不仅能够反映社会经济关系、生产关系和阶级关系，也可以反映社会生活中人们的政治观点、法律观点、哲学思想和文艺思想，以及人们的各种幻想、情感、情绪、愿望、审美趣味和审美理想等。人类社会生活的一切方面都在美术的视野之内，都可以成为美术的表现领域与对象。这是美术的根本社会性质。 （二）美术具有认识本质 美术具有认识本质：美术是社会生活的反映，是人们对社会生活、对世界的一种认识。从根源上看，美术以及其他一切艺术形式都不是超然于现实而与社会生活隔绝的，都是客观世界的反映，是人对于现实的社会生活的一种认识。美术是对客观现实世界的一种特殊的反映形式或认知形式。 （三）美术具有审美本质 美术具有审美本质：美术既反映现实美，又能创造艺术美。现实美具有自然美、社会美。艺术美指艺术作品的美，即美术家根据美的现实而创造出来的美，它是一种自由精神生产、审美创造，因而审美也是美术的本质特征。 三、美术的特征 两个基本特征： 1 、视觉形象性：美术中的绘画、雕刻等作品中的艺术形象是视觉形象，在空中有着确定的、明晰的形式，可以直接为欣赏者的眼睛所把握，因此视觉形象性是美术的基本特征和根本特点。 2、瞬间性和永固性：美术作品是静止的，即使描绘一个运动过程也只能截取其中一个瞬间，但是，美术作品通过各种直观形象所表现出来的凝练、所具有的独特审美效果又使它在艺术世界中能独树一帜，赢得永恒的魅力。 第二节 儿童美术 一、儿童美术 儿童美术：儿童所从事的造型艺术活动。它反映了儿童对其周围世界的认识、情感和思想。儿童美术可以分为绘画、手工、美术欣赏。儿童美术是儿童感知世界的一种方式，也是自我表达的一种语言。 二、儿童美术的特点：对于儿童，美术首先是其发展的一种表现，还是其自我表现的一种方式，还是其探索美术媒介，并使自我得以肯定的一条途径，还是对其实是施审美教育的一条重要途径。 第二节、儿童美术与儿童心理 一、儿童美术与儿童的感知觉 儿童美术与儿童的感知觉：儿童通过看、听、触、摸、嗅等多种感觉通道的协同活动来感知和感受现象世界，并利用审美直觉来加以表现、表达。由此可见，儿童通过美术活动来获得更多的视觉经验，发挥视觉感知的潜力，并以艺术的眼光去发现世界存在的真谛。 二、儿童美术与儿童的想象 儿童美术