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《奥尔夫音乐教育思想与实践》 教师培训中心      宋云芝 达尔克罗兹(1865—1950)瑞士音乐家、教育家。1892年他任日内瓦音乐学院的音乐理论教授,大约在1900年左右他提出了一个新的学说。他认为;以往的音乐教育是非常音乐性的,也就是不符合音乐的本性。音乐本身离不开律动,而律动和人体本身的运动有密切的联系,因此,单纯地教音乐、学音乐而不结合身体的运动,至少是孤立的,不全面的。针对这一点,达尔克罗兹提出了体态律动学的教学法。他前后花了约几十年的时间从事理论与实践的探讨,在他的艰苦努力和有关人士的大力支持下,终于取得了成功。今天他的方法不仅远远超出了音乐的范畴,广泛地用于舞蹈、戏剧、绘画、运动等方面的训练,而且还推广于音乐治疗、残疾与弱智儿童以及康复医疗等领域中,在五大洲都有专门的学校,培养该教学法的教师。 达尔克罗兹教学法的主要特点 (1)立足于听(音乐),而且是以教师的即兴伴奏为主。  (2)要求学生把身体各器官作为乐器,把所听到的音乐再 现出来。 (3)教学方式主要是游戏,发现个别学生松懈、涣散时,立即变换,永远处于新鲜状态 。  (4)教师的音乐造诣,随时发现问题,及时诱导等各方面的“即兴能 力”,直接关系到教学的效果。 (5)学生不论音乐基础高低,年龄大小,小之三岁儿童,大之音乐学院 的学生及专业演员,舞蹈家,都适合上这种课 。 柯达伊(zoltan kodaly 1882-1967)是一位著名作曲家、哲学家和音乐教育家。他把一生的精力都奉献给匈牙利的音乐教育。1905年,柯达伊和巴尔托克(Bela Bartok)于1905年开始赴匈牙利各地收集民谣,由此,让他渐渐地警觉到需要去改善歌唱的品质、训练优秀的音乐教师和小孩以提升匈牙利人民的音乐水准。1920年,他运用民谣素材创作儿童合唱曲;柯达伊于1929年,决定使音乐成为每个小孩教育的一部分。 1.为提高音乐教学法,以收音乐教学实际的效果。   2.音乐课教学时间非常有限(国小每周80分钟,国中50分钟,高中50分钟),更要讲求更高效能的方法,来提高学习成果,  3.工欲善其事,必先利其器,做任何事皆须讲求方法, 4.柯达伊音乐教学法是目前世界上所广泛应用教学法之一,所以在此提供高大宜音乐教学法作为音乐老师教学参考。 音乐教学实施的三种方法 (一)相对音高或首调唱名法,在英国合唱的传统训练中被充分的发 展,因为它可以指出音调和和声的功能。 (二)匈牙利的民谣绝大多数为五声音阶,因此,早期的音乐训练皆 采用五声音阶。 (三)对于小心安排的音乐理念和材料,不是从知识方面,而是从对小孩子的意义而来的。 工具    ?? 手语 (一)手语(handsign),1986年在英国由JohnCurwen所建立的。 (二)节奏语言,基本上由法国而来的。 总而言之,柯达伊音乐教育的主要理念是使学生把学习音乐当作一种享受,而不是折磨,并且将喜好音乐的渴望注入他们的生命中。 奥尔夫教学体系  奥尔夫音乐教学是综合性的教学,不仅让幼儿学习音乐,培养幼儿的音乐能力,而且对语言、模仿、创造等多方面有启智性的效果。   奥尔夫音乐教学是活动式教学,符合幼儿的学习特点,使幼儿快乐地学习音乐,热爱音乐。   奥尔夫音乐教学注重幼儿创造性的培养,鼓励幼儿表达自己,进行创新。 原本的音乐 原本的音乐不只是单纯的音乐,它是和动作,舞蹈,语言等紧密结合在一起的;它是人们必须自己参与的音乐,即:人们不是作为听众,而是作为演奏者参与其间.它是先于智力的,它不用什么大型的形式,不用结构,它带来的是小型的序列形式,固定音型和小型的回旋曲形式.原本的音乐接近土壤的,自然的,机体的,能为每个人学会和体验的,适合于儿童的. 其一,从行为层来分析,就像奥尔夫讲的,“原本的音乐决不是单独的音乐,它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的;它是一种人们必须自己参与的音乐,即:人们不是作为听众,而是作为演奏者参与其间”。他强调“儿童在其中不是被动的听众,而是音乐创作的积极参与者。它简单易行,没有人为的附加物,没有繁赘的结构,近于生活、自然及儿童的天性。它是儿童的良师益友。” 其二,从形态层来分析,奥尔夫对原本性的音乐教育所使用音乐结构形式乃至具体的旋律、音阶特征等方面,都有较详细的说明。 其三,从意识层来讲,音乐是一种心灵的交流,人的音乐活动直接与人的想像、联想、情绪感受等诸种审美情感心理体验以及审美意识活动相连。在奥尔夫的音乐教育体系中,就很强调音乐教育演奏行为中这种音乐与心灵的对映和交流的。他曾说:“和小锣进行交谈,可以促使言辞无以理的东西发响。”他认为,这是具有根本意义的。 朗诵入手 语言在音乐教

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